میخایل واسیلیویچ پلیتنیف |

میخایل پلیتنیف

میخایل واسیلیویچ پلیټینیف د متخصصینو او عامو خلکو نږدې پاملرنه راجلبوي. هغه واقعیا مشهور دی؛ دا به مبالغه نه وي چې ووایو په دې برخه کې هغه د وروستیو کلونو د نړیوالو سیالیو د ګټونکو په اوږده لیکه کې یو څه جلا ولاړ دی. د پیانو غږونکي فعالیت تقریبا تل پلورل کیږي او هیڅ داسې نښې نشته چې دا وضعیت بدل شي.

Pletnev یو پیچلی، غیر معمولي هنرمند دی، د خپل ځانګړتیا، یادگار مخ سره. تاسو کولی شئ د هغه ستاینه وکړئ یا نه، هغه د عصري پیانوستیک هنر مشر اعلان کړئ یا په بشپړه توګه، "له نیلي" څخه، هر هغه څه رد کړئ چې هغه یې کوي (دا پیښیږي)، په هرصورت، د هغه سره پیژندنه خلک بې پروا نه پریږدي. او دا هغه څه دي چې په پای کې مهم دي.

هغه د ۱۹۵۷ کال د اپرېل په ۱۴ نېټه په ارخنګلسک کې د موسیقۍ په یوه کورنۍ کې زېږېدلی دی. وروسته هغه د خپل مور او پلار سره کازان ته لاړ. د هغه مور، د زده کړې له مخې پیانو غږونکی، یو وخت د ملګري او ښوونکي په توګه کار کاوه. زما پلار د اکارډین لوبغاړی و، په مختلفو تعلیمي موسسو کې یې تدریس کاوه، او د څو کلونو لپاره یې د کازان محافظت کې د معاون پروفیسور په توګه دنده ترسره کوله.

میشا پلیټینیف د موسیقۍ وړتیا په پیل کې وموندله - د درې کلنۍ څخه هغه پیانو ته ورسیده. کیرا الکساندروانا شاشکینا، د کازان د موسیقۍ په ځانګړي ښوونځي کې ښوونکي، هغه ته درس ورکول پیل کړل. نن ورځ هغه شاشکینا یوازې په مهربانۍ سره یادوي: "یو ښه موسیقار ... سربیره پردې، کیرا الکساندرونا زما هڅې هڅولې چې د موسیقۍ کمپوز کړي، او زه یوازې د هغې لپاره ډیره مننه کولی شم."

په 13 کلنۍ کې، Misha Pletnev مسکو ته لاړ، چیرته چې هغه د EM تیماکین په ټولګي کې د مرکزي موسیقۍ ښوونځي زده کوونکی شو. یو مشهور ښوونکی، چې د ډیرو وروسته مشهور کنسرټونو لپاره یې سټیج ته لاره پرانیستله، EM تیمکین په ډیرو لارو کې د پلیتنیف سره مرسته وکړه. "هو، هو، ډیر. او تقریبا په لومړي ځای کې - د موټرو تخنیکي وسایلو په تنظیم کې. یو ښوونکی چې ژور او په زړه پورې فکر کوي، Evgeny Mikhailovich په دې کار کې خورا ښه دی. Pletnev د څو کلونو لپاره د تیمکین په ټولګي کې پاتې شو، او بیا، کله چې هغه زده کوونکی و، هغه د مسکو د محافظه کار پروفیسور، یا ته لاړ. وی فلیر.

Pletnev د فلیر سره اسانه درسونه نه درلودل. او نه یوازې د یاکوف ولادیمیرویچ د لوړو غوښتنو له امله. او نه دا چې دوی په هنر کې د مختلفو نسلونو استازیتوب کوي. د دوی تخلیقي شخصیتونه، کرکټرونه، مزاج خورا متفاوت وو: یو زړور، لیوالتیا، د هغه د عمر سره سره، پروفیسور، او یو زده کونکی چې تقریبا د هغه بشپړ مخالف ښکاري، تقریبا یو انټيپوډ ... مګر فلییر، لکه څنګه چې دوی وايي، د پلیټینیف سره اسانه نه وه. دا د هغه د ستونزمن، ضد او متضاد طبیعت له امله اسانه نه و: هغه نږدې په هر څه کې خپل او خپلواک نظر درلود، هغه بحثونه نه پریښودل، مګر، برعکس، په ښکاره توګه یې په لټه کې کړل - پرته له دې چې دوی لږ څه باور وکړي. شواهد عیني شاهدان وايي چې فلیر ځینې وختونه د پلټنیف سره درسونو وروسته د اوږدې مودې لپاره استراحت وکړي. یو ځل، لکه څنګه چې هغه وویل چې هغه د هغه سره په یو درس کې دومره انرژي مصرفوي څومره چې هغه په ​​دوه انفرادي کنسرتونو کې مصرفوي ... مګر دا ټول د ښوونکي او زده کونکي په ژوره مینه کې مداخله نه کوي. شاید، برعکس، دا هغه پیاوړی کړی. پلیټینیف د فلیر ښوونکي "سوان سندره" وه (له بده مرغه، هغه د خپل شاګرد ترټولو لوړ بریالیتوب ته اړتیا نه درلوده)؛ پروفیسور د هغه په ​​اړه د امید، ستاینې سره خبرې وکړې، په خپل راتلونکي باور لري: "تاسو وګورئ، که هغه د خپل وړتیا څخه غوره لوبه وکړي، تاسو به واقعیا یو څه غیر معمولي واورئ. دا ډیری وختونه نه پیښیږي ، باور وکړئ - زه کافي تجربه لرم ... " (ګورنوستایوا وی. د نوم په اړه شخړه // د شوروي کلتور. 1987. مارچ 10.).

او یو بل موسیقار باید یادونه وشي، د هغو کسانو لیست کول چې پلیټینیف پوروړی دی، له چا سره یې د اوږدې مودې تخلیقي اړیکې درلودې. دا لیو نیکولاویچ ولاسینکو دی، چې په ټولګي کې هغه په ​​​​1979 کې د محافظه کار څخه فارغ شوی، او بیا یو معاون روزونکی. دا په زړه پورې ده چې په یاد ولرئ چې دا استعداد په ډیری برخو کې د پلیټینیف په پرتله یو مختلف تخلیقي جوړښت دی: د هغه سخاوت، خلاص احساسات، د پراخ فعالیت ساحه - دا ټول په هغه کې د یو مختلف هنري ډول استازی خیانت کوي. په هرصورت، په هنر کې، لکه څنګه چې په ژوند کې، مخالفین اکثرا سره یوځای کیږي، یو بل ته ګټور او اړین وي. د دې ډیری مثالونه په تدریسي ورځني ژوند کې شتون لري، او د موسیقۍ د یوځای کولو په تمرین کې، او داسې نور.

... د خپل ښوونځي په کلونو کې، پلیټینیف په پاریس کې د موسیقۍ په نړیواله سیالۍ کې برخه واخیسته (1973) او د ګران پری وګټله. په 1977 کې هغه په ​​لیننګراد کې د ټول اتحادیې پیانو سیالۍ کې لومړی جایزه وګټله. او بیا د هغه د هنري ژوند یو مهم، پریکړه کونکی پیښه تعقیب شوه - د شپږم تاچیکوفسکي سیالۍ (1978) کې د سرو زرو بریا. دا هغه ځای دی چې لوی هنر ته د هغه لاره پیل کیږي.

د یادونې وړ ده چې هغه د کنسرت پړاو ته د نږدې بشپړ هنرمند په توګه داخل شو. که معمولا په داسې قضیو کې یو څوک باید وګوري چې څنګه یو زده کوونکی په تدریجي ډول یو ماسټر ته وده ورکوي، یو زده کوونکی یو بالغ، خپلواک هنرمند ته وده ورکوي، نو د پلیټینیف سره دا ممکنه نه وه چې دا مشاهده کړي. د تخلیقی پختتیا پروسه دلته راښکاره شوه، لکه څنګه چې دا وه، کم شوی، د سترګو څخه پټ شوی. اورېدونکي سمدلاسه د کنسرت یو ښه جوړ شوي لوبغاړي سره آشنا شول - په خپلو کړنو کې ارام او هوښیار ، په بشپړ ډول د ځان کنټرول کې ، په کلکه پوهیږي. چې هغه غواړي ووايي او as دا باید ترسره شي. د هغه په ​​لوبه کې د هنر له پلوه نابالغ، بې تفاوت، بې ثباته، د زده کونکي په څیر خام هیڅ شی نه و لیدل شوی - که څه هم هغه په ​​​​هغه وخت کې یوازې 20 کلن و چې لږ او د مرحلې تجربه یې درلوده، هغه په ​​​​عملي توګه نه درلوده.

د هغه د همکارانو په منځ کې، هغه د جديت، د تفسیر د ترسره کولو سختۍ، او د موسیقۍ په اړه د خورا خالص، روحاني پلوه لوړ چلند له امله د پام وړ توپیر درلود؛ وروستنۍ، شاید، د هغه په ​​​​وړاندې تر ټولو ډیر په پام کې ونیول شي ... د هغه د هغه کلونو په پروګرامونو کې د بیتووین مشهور دیرش ثانیه سوناټا شامل وو - یو پیچلی، د فلسفې له پلوه ژور میوزیک کینوس. او دا ځانګړنه ده چې دا هغه جوړښت و چې د ځوان هنرمند د تخلیقي پایښتونو څخه و. د اویایمې لسیزې په وروستیو کې - د اتیایمې لسیزې په لومړیو کې اوریدونکي احتمال نلري چې اریتټا (د سونتا دویمه برخه) د پلیټینیف لخوا ترسره شوې هیره کړې وي - بیا د لومړي ځل لپاره ځوان هغه د هغه د تلفظ کولو طریقې سره ووهله ، لکه څنګه چې دا په لاندې ډول وه. ، ډیر وزن لرونکی او مهم ، د میوزیک متن. په هرصورت، هغه دا طریقه تر نن ورځې پورې ساتلې ده، پرته له دې چې په لیدونکو باندې خپل هیپنوټیک اغیز له لاسه ورکړي. (د ټوکو ټکالو یوه نیمه برخه ده چې له مخې یې د کنسرت ټول هنرمندان په دوه لویو برخو ویشل کیدی شي؛ ځینې کولی شي د بیتوون د دېرشو ثانیو سوناټا لومړۍ برخه ښه ولوبوي، نور کولی شي د هغې دویمه برخه ولوبوي. پلیټینیف دواړه برخې په مساوي توګه لوبوي. ښه؛ دا واقعیا په ندرت سره پیښیږي.).

په عموم کې، د پیلټینیف پیل ته په کتلو سره، یو څوک نشي کولی په دې ټینګار وکړي چې حتی کله چې هغه لا تر اوسه ځوان و، د هغه په ​​​​لوبغاړو کې هیڅ شی بې ځایه، سطحي نه و، د خالي ویرتوسو ټینسل څخه هیڅ شی نه و. د خپل عالي پیانویسټیک تخنیک سره - په زړه پوری او په زړه پوری - هغه هیڅکله د خالص بهرني تاثیراتو لپاره د ځان ملامتولو لپاره هیڅ دلیل نه دی ورکړی.

تقریبا د پیانو غږونکي د لومړي فعالیت څخه، انتقاد د هغه د روښانه او منطقي ذهن په اړه خبرې وکړې. په حقیقت کې، د فکر انعکاس تل په ښکاره ډول په هغه څه کې شتون لري چې هغه په ​​کیبورډ کې کوي. "د روحاني حرکتونو ګړندیتوب نه ، مګر همت څيړنې"- دا هغه څه دي چې د V. چینیف په وینا، د پلیټینیف هنر عمومي ټون ټاکي. نقاد زیاتوي: "پلټینیف په حقیقت کې د غږ ټوکر سپړنه کوي - او په بې عیب ډول یې کوي: هرڅه په ګوته شوي - تر کوچني توضیحاتو پورې - د جوړښت شوي پلیکسونو باریکي ، د ډش شوي ، متحرک او رسمي تناسب منطق د اوریدونکي په ذهن کې راپورته کیږي. د تحلیلي ذهن لوبه - ډاډمن، پوهه، بې باوره " (Chinaev V. د وضاحت آرام // Sov. میوزیک. 1985. شمیره 11. مخ. 56.).

یوځل په یوه مرکه کې چې په مطبوعاتو کې خپره شوه، د پلیټینیف مرکه کونکي ورته وویل: "تاسو، میخایل واسیلیویچ، د فکري ګودام یو هنرمند ګڼل کیږي. په دې اړه مختلف ګټې او زیانونه وزن کړئ. په زړه پورې، تاسو د موسیقۍ په هنر کې د استخباراتو په واسطه څه پوهیږئ، په ځانګړې توګه، ترسره کول؟ او ستاسو په کار کې عقلاني او رواني څنګه اړیکه لري؟"

"لومړی، که تاسو وغواړئ، د الهام په اړه،" هغه ځواب ورکړ. - ماته داسې بریښي چې د وړتیا په توګه الهام د هغه څه سره نږدې دی چې موږ یې د هنري او تخلیقي استعداد معنی لرو. د ادراک څخه مننه - راځئ چې ورته ووایو، که تاسو وغواړئ، د هنري وړتیا ډالۍ - یو سړی کولی شي د ځانګړي پوهې او تجربې په غره کې د ختلو په پرتله په هنر کې ډیر څه ترلاسه کړي. زما د نظر د ملاتړ لپاره ډیری مثالونه شتون لري. په ځانګړې توګه په موسیقۍ کې.

مګر زه فکر کوم چې پوښتنه باید یو څه توپیر ولري. ولې or یو شی or بل؟ (مګر، له بده مرغه، دا څنګه دوی معمولا هغه ستونزې ته ځي چې موږ یې په اړه خبرې کوو.) ولې خورا پرمختللی انګیزه نه ده. نور ښه پوهه، ښه پوهه؟ ولې د عقل سره د تخلیقي دندې د پوهیدو وړتیا نه لري؟ له دې څخه غوره ترکیب نشته.

ځینې ​​​​وختونه تاسو اوریدلي چې د پوهې بار تر یوې اندازې پورې د یو تخلیقی شخص وزن کولی شي، په هغه کې د عقلي پیل سره مخ شي ... زه فکر نه کوم. بلکه، برعکس: پوهه او منطقي فکر د شعور ځواک، ګړندیتوب ورکوي. لوړې کچې ته یې ورسوئ. که چیرې یو سړی په لنډه توګه هنر احساس کړي او په ورته وخت کې د ژورو تحلیلي عملیاتو وړتیا ولري، نو هغه به د هغه چا په پرتله چې یوازې په جبلت تکیه کوي په خلاقیت کې لاړ شي.

په هرصورت، هغه هنرمندان چې زه شخصا په ځانګړي ډول د موسیقۍ او ترسره کولو هنرونو کې خوښوم یوازې د رواني - او منطقي - منطقي، غیر شعوري - او شعور د همغږي ترکیب لخوا توپیر شوي. دوی ټول په خپل هنري قیاس او عقل دواړه پیاوړي دي.

… دوی وايي کله چې نامتو ایټالوی پیانو غږونکی بینډیتي میشل انجیلي مسکو ته تللی و (دا د شپېتمې لسیزې په نیمایي کې و)، له هغه څخه د پلازمینې د موسیقارانو سره په یوه ناسته کې وپوښتل شول - د هغه په ​​​​نظر، د یو هنرمند لپاره په ځانګړې توګه څه مهم دي؟ ؟ هغه ځواب ورکړ: د موسيقۍ - نظري علم. په زړه پورې، دا نه ده؟ او نظري پوهه د کلمې په پراخه مفهوم کې د یو لوبغاړی لپاره څه معنی لري؟ دا مسلکي استخبارات دي. په هر حالت کې، د دې اساس ... " (موسيقۍ ژوند. 1986. ګڼه. 11. مخ. 8.).

د Pletnev د فکریزم په اړه خبرې د اوږدې مودې راهیسې روانې دي، لکه څنګه چې یادونه وشوه. تاسو کولی شئ دوی دواړه د متخصصینو په حلقو او د عادي میوزیک مینه والو ترمنځ واورئ. لکه څنګه چې یو مشهور لیکوال یو ځل یادونه وکړه، داسې خبرې اترې شتون لري چې یوځل پیل شوي، نه ودریږي ... په حقیقت کې، په دې خبرو اترو کې هیڅ شی د غندلو وړ نه و، پرته لدې چې تاسو هیر کړئ: په دې حالت کې، موږ باید د پلیټینیف په ابتدايي توګه د "سړېدو" په اړه خبرې ونه کړو. که هغه یوازې سړه، احساساتي ضعیف و، نو هغه به د کنسرټ په مرحله کې هیڅ شی نه درلود) او نه د هغه په ​​​​اړه د یو ډول "فکر" په اړه، مګر د هنرمند د ځانګړي چلند په اړه. د استعداد یوه ځانګړې ټایپولوژي، د موسیقۍ د پوهیدو او څرګندولو لپاره ځانګړې "لاره".

لکه څنګه چې د Pletnev احساساتي آرامۍ په اړه، چې په اړه یې ډیرې خبرې شتون لري، پوښتنه دا ده چې ایا د ذوق په اړه بحث کول ارزښت لري؟ هو، Pletnev یو تړلی طبیعت دی. د هغه د لوبې احساساتي شدت کله ناکله تقریبا عصبیت ته رسیږي - حتی کله چې هغه د چایکوفسکي ترسره کوي، د هغه یو له غوره لیکوالانو څخه. په هرصورت، د پیانو غږونکي فعالیت څخه وروسته، په مطبوعاتو کې بیاکتنه خپره شوه، چې لیکوال یې دا بیان کارولی و: "غیر مستقیم غزلونه" - دا دواړه دقیق او ټکي وو.

دا ډول، موږ تکرار کوو، د هنرمند هنري طبیعت دی. او یو څوک یوازې خوشحاله کیدی شي چې هغه "لوبې" نه کوي، د سټیج کاسمیټکس نه کاروي. په پاى کې، د هغو کسانو په منځ کې چې واقعا دي د ویلو لپاره یو څه لرئانزوا دومره نادره نه ده: دواړه په ژوند او مرحله کې.

کله چې پلیټینیف د کنسرټ په توګه خپله دنده پیل کړه ، د هغه په ​​برنامو کې یو مهم ځای د JS باخ لخوا د کارونو لخوا نیول شوی و (پارټیتا په بی مائنر کې ، سویټ په A مائنر کې) ، لیزټ (Rhapsodies XNUMX او XNUMX ، د پیانو کنسرټو نمبر XNUMX) ، چایکوفسکي (. په F major، د پیانو کنسرتونو کې تغیرات، پروکوفیف (اووم سوناټا). وروسته، هغه په ​​بریالیتوب سره د شوبرټ لخوا یو شمیر کارونه ترسره کړل، د براهمز دریم سوناتا، د ورینګینګ دورې د کلونو څخه لوبې او د لیزټ دولسم راپسوډي، د بالکیریف اسالمي، د راچمانینوف راپسوډي د پاګانینی په موضوع، د ګرانډ سوناټا، او د سیزنکوف د انفرادي ټوچایکوف لخوا. .

دا ناشونې ده چې د هغه مونوګرافیک ماښامونو یادونه ونه کړئ چې د موزارټ او بیتوون سوناتاتو ته وقف شوي و ، د سینټ سینز دوهم پیانو کنسرټو ، د شوستاکویچ لخوا وړاندیزونه او فوګز یادونه ونه کړئ. د 1986/1987 په فصل کې د هیډن کنسرټو په D میجر کې، د ډیبسي پیانو سوټ، د ریچمانینوف وړاندیزونه، عملیات. 23 او نورې ټوټې.

په دوامداره توګه، د ټینګ هدف سره، پلیټینیف د نړۍ د پیانو په ذخیره کې هغه ته نږدې خپل سټایلیک ساحې لټوي. هغه ځان د مختلفو لیکوالانو، دوره، رجحاناتو په هنر کې هڅه کوي. په ځینو لارو کې هغه ناکام هم دی، مګر په ډیرو مواردو کې هغه هغه څه لټوي چې ورته اړتیا لري. له هرڅه دمخه ، د XNUMX پیړۍ په میوزیک کې (JS Bach ، D. Scarlatti) ، په وینیز کلاسیکونو (Haydn, Mozart, Beethoven) کې ، د رومانتیزم په ځینو تخلیقي سیمو کې (Liszt, Brahms). او البته، د روسیې او شوروي ښوونځیو د لیکوالانو په لیکنو کې.

ډیر د بحث وړ د پلیټینیف چوپین دی (دوهم او دریم سوناتاس، پولونیز، بالډز، نیکټورنس، او نور). دا دلته دی، په دې موسیقۍ کې، یو څوک احساس کوي چې پیانو غږونکی په ریښتیا کله کله د احساساتو سمدستي او خلاصون نه لري. برسېره پر دې، دا ځانګړتیا ده چې په مختلف ذخیره کې هیڅکله د دې په اړه خبرې نه کیږي. دا دلته دی، د چوپین د شاعرۍ په نړۍ کې، تاسو ناڅاپه ګورئ چې پلیتنیف په حقیقت کې د زړه طوفانونو ته لیوالتیا نه لري، چې هغه، په عصري شرایطو کې، ډیر متقابل نه دی، او دا چې تل تر منځ یو مشخص واټن شتون لري. هغه او لیدونکي. که هغه لوبغاړي چې د اوریدونکي سره د موسیقۍ "خبرې" ترسره کوي، داسې ښکاري چې د هغه سره "تاسو" وي؛ Pletnev تل او یوازې په "تاسو" باندې.

او بل مهم ټکی. لکه څنګه چې تاسو پوهیږئ، په چوپین کې، په شومن کې، د ځینو نورو رومانتيکونو په کارونو کې، لوبغاړی اکثرا اړین دی چې د مزاج، احساساتي او د روحاني حرکتونو غیر اټکل کولو لپاره خورا زړه پورې لوبه ولري. د رواني حساسیت انعطافپه لنډه توګه، هرڅه چې یوازې د یو ځانګړي شاعر ګودام خلکو ته پیښیږي. په هرصورت، پلیټینیف، یو موسیقار او یو سړی، یو څه توپیر لري ... رومانتيک اصلاح هم هغه ته نږدې نه دی - د مرحلې بڼه ځانګړې آزادي او نرمښت، کله چې داسې ښکاري چې کار په ناڅاپي توګه، تقریبا په ناڅاپي ډول د ګوتو لاندې را منځ ته کیږي. د کنسرت ترسره کوونکی.

په هرصورت، یو له خورا درناوي موسیقۍ پوهانو څخه، چې یو ځل یې د پیانو غږونکي فعالیت لیدلی و، دا نظر یې څرګند کړ چې د پلیټینیف میوزیک "اوس زیږیدلی، په دې دقیقه کې" (Tsareva E. د نړۍ انځور جوړول // Sov. music. 1985. شمیره. 11. مخ. 55.). همداسي نه ده؟ ایا دا به ډیر دقیق نه وي چې ووایاست چې دا په شاوخوا کې بله لاره ده؟ په هر حالت کې، دا خورا ډیر عام دی چې اوریدل کیږي چې د Pletnev په کار کې هر څه (یا نږدې هرڅه) په احتیاط سره فکر شوي، تنظیم شوي او مخکې له مخکې جوړ شوي. او بیا، د خپل اصلي دقت او دوام سره، دا په "مواد کې" مجسم شوی. د سپنر دقت سره مجسم شوی، نږدې سل په سلو کې هدف ته رسیدل. دا یو هنري میتود دی. دا سټایل دی، او سټایل، تاسو پوهیږئ، یو سړی دی.

دا علامه ده چې پلیټینیف لوبغاړی کله ناکله د شطرنج لوبغاړي کارپوف سره پرتله کیږي: دوی د خپلو فعالیتونو په ماهیت او میتودولوژي کې یو څه مشترک موندلی ، د تخلیقي کارونو د حل کولو په لاره کې چې دوی ورسره مخ دي ، حتی په بشپړ ډول بهرني "انځور" کې. دوی جوړوي - یو د کیبورډ پیانو شاته، بل یې د شطرنج په تخته کې. د پلیټینیف تشریح کول د کارپوف کلاسیک روښانه، همغږي او همغږي جوړښتونو سره پرتله کیږي؛ وروستنۍ، په بدل کې، د Pletnev غږیز ساختمانونو سره پرتله کیږي، د فکر د منطق او اجرا کولو تخنیک له مخې ناپاک دي. د دې ډول تعاملاتو ټول دودیزیت لپاره ، د دوی ټول تابعیت لپاره ، دوی په روښانه ډول یو څه لري چې پاملرنه راجلبوي ...

دا د هغه څه اضافه کولو ارزښت لري چې ویل شوي دي چې د پلیټینیف هنري سټایل عموما زموږ د وخت د میوزیک او ترسره کولو هنرونو څخه ځانګړی دی. په ځانګړې توګه، دا د اصلاح ضد مرحلې اوتار، چې یوازې په ګوته شوی. ورته یو څه د نن ورځې ترټولو مشهور هنرمندانو په تمرین کې لیدل کیدی شي. په دې کې، لکه د نورو شیانو په څیر، پلیټینیف خورا عصري دی. شاید له همدې امله د هغه د هنر په شاوخوا کې دومره ګرم بحثونه شتون لري.

... هغه معمولا د یو شخص تاثیر ورکوي چې په بشپړ ډول په ځان باور لري - دواړه په سټیج او ورځني ژوند کې ، د نورو سره په اړیکه کې. ځینې ​​خلک یې خوښوي، نور یې په حقیقت کې نه خوښوي ... د هغه سره په ورته خبرو کې، چې پورته یې یادونه وشوه، دا موضوع په غیر مستقیم ډول په نښه شوې:

- البته، تاسو پوهیږئ، میخایل واسیلیویچ، داسې هنرمندان شتون لري چې د یوې درجې یا بلې درجې څخه ځان ډیر ارزوي. نور، برعکس، د خپل ځان "زه" د کم ارزښت څخه رنځ وړي. تاسو کولی شئ په دې حقیقت تبصره وکړئ، او دا به له دې زاویې څخه ښه وي: د هنرمند داخلي ځان درناوی او د هغه تخلیقي هوساینه. په سمه توګه تخليقي...

- زما په اند، دا ټول د موسیقۍ د کار په کوم پړاو پورې اړه لري. په کوم پړاو کې. تصور وکړئ چې یو ځانګړی لوبغاړی یو ټوټه یا د کنسرټ پروګرام زده کوي چې د هغه لپاره نوی دی. نو، دا یو شی دی چې د کار په پیل کې یا حتی د هغې په مینځ کې شک وکړئ، کله چې تاسو د موسیقۍ او ځان سره یو بل ته یاست. او خورا بل - په سټیج کې ...

پداسې حال کې چې هنرمند په تخلیقي یوازیتوب کې دی، پداسې حال کې چې هغه لاهم د کار په بهیر کې دی، دا د هغه لپاره طبیعي ده چې په خپل ځان بې باوره شي، د هغه څه کمولو لپاره چې هغه ترسره کړي. دا ټول یوازې د ښه لپاره دي. مګر کله چې تاسو خپل ځان په عامه توګه ومومئ، وضعیت بدلیږي، او بنسټیز. دلته، هر ډول انعکاس، د خپل ځان کم ارزښت له جدي ستونزو سره مخ دی. ځینې ​​​​وختونه نه جبران کیدونکي.

داسې سندرغاړي شته چې په دوامداره توګه ځان په دې فکرونو کې ځوروي چې دوی به د یو څه کولو توان ونلري، دوی به په یو څه کې غلط شي، دوی به په کوم ځای کې ناکام شي؛ او په عموم کې، دوی وايي، دوی باید په سټیج کې څه وکړي کله چې په نړۍ کې بینډیټي مایکل انجیلي شتون ولري ... دا غوره ده چې په سټیج کې د داسې ذهنیتونو سره راڅرګند نشي. که چیرې په تالار کې اوریدونکي په هنرمند کې د اعتماد احساس ونه کړي، نو هغه په ​​​​خپلواک ډول د هغه درناوی له لاسه ورکوي. په دې توګه (دا د ټولو څخه بد دی) او د هغه هنر ته. هیڅ داخلي قناعت شتون نلري - هیڅ قانع کول شتون نلري. هنرمندان هک پک کوي، ننداره کوونکی خفه کوي او لیدونکي هم شک کوي.

په عموم کې، زه به دا په دې ډول خلاصه کړم: شکونه، د کور کار په بهیر کې ستاسو د هڅو کموالی - او شاید په مرحله کې ډیر ځان باور.

- په ځان باور، تاسو وایاست ... دا ښه ده که چیرې دا ځانګړتیا په اصولو کې په یو شخص کې وي. که هغه د هغه په ​​فطرت کې وي. او که نه؟

"بیا زه نه پوهیږم. مګر زه په کلکه بل څه پوهیږم: په برنامه کې ټول لومړني کارونه چې تاسو د عامه نندارې لپاره چمتو کوئ باید په خورا بشپړتیا سره ترسره شي. د لوبغاړي ضمیر، لکه څنګه چې دوی وايي، باید په بشپړه توګه پاک وي. بیا باور راځي. لږترلږه زما لپاره دا څنګه دی (موسيقۍ ژوند. 1986. ګڼه. 11. مخ. 9.).

د پلیټینیف په لوبه کې، پام تل د بهرنی پای بشپړتیا ته راجلبوي. د جزیاتو تعقیب زیورات، د لیکو ناسم درستیت، د غږ شکلونو روښانه کول، او د تناسب سخت سمون د پام وړ دی. په حقیقت کې، پلیټینیف به پلیټینیف نه وي که چیرې دا په هر څه کې چې د هغه د لاسونو کار دی د دې بشپړ بشپړتیا لپاره نه و - که د دې زړه راښکونکي تخنیکي مهارت لپاره نه وي. "په هنر کې، ښکلی بڼه یو لوی شی دی، په ځانګړې توګه چیرې چې الهام په طوفاني څپو کې نه ماتیږي ..." (د میوزیک فعالیت په اړه. – M.، 1954. P. 29.)- یو ځل VG Belinsky لیکلی. هغه د معاصر لوبغاړی VA Karatygin په ذهن کې درلود، مګر هغه نړیوال قانون څرګند کړ، کوم چې نه یوازې د ډرامې تیاتر پورې تړاو لري، بلکې د کنسرت مرحلې پورې هم تړاو لري. او د Pletnev پرته بل هیڅوک د دې قانون عالي تایید نه دی. هغه کولی شي د میوزیک جوړولو پروسې په اړه ډیر یا لږ لیواله وي ، هغه کولی شي ډیر یا لږ په بریالیتوب سره ترسره کړي - یوازینی شی چې هغه په ​​​​ساده ډول نشي کیدی هغه فلج دی ...

"دلته د کنسرت لوبغاړي شتون لري،" میخایل واسیلیویچ ادامه ورکوي، چې په لوبې کولو کې ځینې وختونه یو ډول نږدېوالی احساس کوي. اوس، تاسو وګورئ، دوی د پیډل سره یو تخنیکي پلوه ستونزمن ځای په کلکه "سمر" کوي، بیا دوی په هنرمندانه توګه خپل لاسونه پورته کوي، خپلې سترګې چت ته واړوي، د اوریدونکي پام د اصلي شی څخه، کیبورډ څخه واړوي ... په شخصي توګه، دا دی. زما لپاره اجنبی زه بیا تکراروم: زه د دې اساس څخه کار اخلم چې په عامه توګه ترسره شوي کار کې، هرڅه باید د کور کار په جریان کې بشپړ مسلکي بشپړتیا، ګړندیتوب او تخنیکي بشپړتیا ته راوړل شي. په ژوند کې، په ورځني ژوند کې، موږ یوازې صادق خلکو ته درناوی کوو، ایا موږ نه؟ - او موږ د هغو کسانو درناوی نه کوو چې موږ ګمراه کوي. په سټیج کې هم همداسې ده.»

په تیرو کلونو کې، Pletnev د ځان سره ډیر او سخت دی. هغه معیارونه چې له مخې یې د هغه په ​​​​کار کې لارښوونه کیږي نور سخت کیږي. د نوو کارونو د زده کړې شرایط اوږدیږي.

"تاسو ګورئ، کله چې زه لا هم زده کوونکی وم او یوازې لوبې کول مې پیل کړل، د لوبې کولو لپاره زما اړتیاوې نه یوازې زما په ذوق، نظرونو، مسلکي چلندونو، بلکې هغه څه چې ما د خپلو ښوونکو څخه اوریدلي وو. تر یوې اندازې پورې، ما خپل ځان د دوی د ادراک له لارې ولید، ما خپل ځان د دوی د لارښوونو، ارزونو او هیلو پراساس قضاوت وکړ. او دا په بشپړه توګه طبیعي وه. دا د هرچا سره پیښیږي کله چې دوی مطالعه کوي. اوس زه پخپله، له پیل څخه تر پایه، د هغه څه په اړه خپل چلند ټاکم چې ترسره شوي دي. دا ډیر په زړه پوری، مګر ډیر ستونزمن، ډیر مسؤلیت دی.

* * *

Pletnev نن ورځ په ثابت ډول، په دوامداره توګه مخ په وړاندې روان دی. دا هر بې طرفه کتونکي ته د پام وړ دی، هر څوک چې پوهیږي چې څنګه وګورئ او غواړي البته وګورئ. په ورته وخت کې، دا به غلط وي چې فکر وکړو، البته، چې د هغه لاره تل حتی او مستقیمه وي، له هر ډول داخلي زګزګ څخه پاکه وي.

"زه په هیڅ ډول نه شم ویلای چې زه اوس داسې یو څه ته رسیدلی یم چې نه متزلزل شوی، وروستی، په کلکه ثابت شوی. زه نه شم ویلای: پخوا به یې ویل چې ما داسې او داسې یا داسې تېروتنې کړي، خو اوس په هر څه پوهېږم، پوهېږم او بیا به تېروتنې نه تکراروم. البته، د تیرو کلونو ځینې غلط فهمۍ او غلطې محاسبې زما لپاره د کلونو په اوږدو کې خورا روښانه کیږي. په هرصورت، زه د دې فکر کولو څخه لیرې یم چې نن زه په نورو فریبونو کې نه یم چې وروسته به ځان احساس کړي.

ښایي دا د یو هنرمند په توګه د پلیټینیف د پرمختګ غیر متوقعتیا وي - هغه حیرانتیاوې او حیرانتیاوې، ستونزې او تضادونه، هغه لاسته راوړنې او زیانونه چې دا پرمختګ پکې شامل دي - او د هغه د هنر سره د زیاتې علاقې لامل کیږي. هغه سود چې زموږ په هیواد او بهر کې یې خپل ځواک او ثبات ثابت کړی دی.

البته، هر څوک نه Pletnev سره مساوي مینه لري. نور هیڅ طبیعي او د پوهیدو وړ ندي. د شوروي نامتو نثر لیکونکي Y. Trifonov یو ځل وویل: "زما په اند، یو لیکوال نشي کولی د هرچا خوښ شي." (ټریفونوف یو. زموږ کلمه به څنګه ځواب ووایی ... – ایم.، 1985. S. 286.). موسیقار هم. مګر په عملي توګه هرڅوک د میخایل واسیلیویچ درناوی کوي، نه په سټیج کې د هغه د همکارانو مطلق اکثریت. که چیرې موږ د ریښتیني په اړه وغږیږو نو شاید هیڅ کوم شاخص د اعتبار وړ او ریښتیني نه وي ، نه د اداکار د خیالي وړتیاو په اړه.

هغه درناوی چې پلیټینیف یې خوند اخلي د هغه د ګراموفون ریکارډونو لخوا خورا اسانه شوی. په هرصورت، هغه یو له هغو موسیقارانو څخه دی چې نه یوازې په ریکارډونو کې له لاسه ورکوي، مګر ځینې وختونه حتی ګټل کیږي. د دې یو ښه تایید هغه ډیسکونه دي چې د څو موزارټ سوناتاس ("میلوډي" ، 1985) ، د بی مائنر سوناټا ، "میفیستو-والټز" او د لیزټ ("میلوډي" ، 1986) لخوا نورې ټوټې د پیانو غږونکي فعالیت څرګندوي. لومړی پیانو کنسرټو او "راپسوډي آن د تھیم پګنینی" د رچمانینوف لخوا ("میلوډي"، 1987). "موسمونه" د چایکوفسکي لخوا ("میلوډي"، 1988). دا لیست دوام کولی شي که وغواړي ...

د هغه په ​​​​ژوند کې د اصلي شیانو سربیره - د پیانو غږول، پلیټینیف هم کمپوز کوي، ترسره کوي، درس ورکوي، او په نورو کارونو کې بوخت دی؛ په یوه کلمه کې، دا ډیر څه اخلي. اوس، په هرصورت، هغه په ​​زیاتیدونکې توګه د دې حقیقت په اړه فکر کوي چې دا ناشونې ده چې په دوامداره توګه یوازې د "بصیرت" لپاره کار وکړي. دا اړینه ده چې وخت په وخت سست شئ، شاوخوا وګورئ، پوه شئ، جذب کړئ ...

"موږ یو څه داخلي سپما ته اړتیا لرو. یوازې کله چې دوی وي، د اوریدونکو سره د لیدو لیوالتیا شتون لري، ترڅو هغه څه شریک کړئ چې تاسو یې لرئ. د یو موسیقار، او همدارنګه د موسیقۍ، لیکوال، انځورګر لپاره، دا خورا مهم دی - د شریکولو لیوالتیا ... خلکو ته ووایاست چې تاسو څه پیژنئ او احساس کوئ، خپل تخلیقي لیوالتیا، د موسیقۍ ستاینه، ستاسو درک کول. که داسې کومه هیله نه وي، تاسو هنرمند نه یاست. او ستا هنر هنر نه دی. ما یو ځل لیدلی دی، کله چې د لوی موسیقار سره لیدنه کوي، له همدې امله دوی سټیج ته ځي، دوی اړتیا لري چې خپل تخلیقي مفکورې عامه کړي، د دې یا دې کار په اړه د دوی د چلند په اړه ووایی، لیکوال. زه ډاډه یم چې دا ستاسو د سوداګرۍ درملنې یوازینۍ لار ده.

G. Tsypin، 1990

په 1980 کې Pletnev د یو کنډکټر په توګه خپله لومړۍ لوبه وکړه. د پیانوستیک فعالیت اصلي ځواک په ورکولو سره، هغه ډیری وختونه زموږ د هیواد د مخکښو آرکسټرا په کنسول کې راڅرګند شو. مګر د هغه د ترسره کولو مسلک وده په 90 لسیزه کې راغله، کله چې میخایل پلیټینیف د روسیې ملي آرکیسټرا (1990) تاسیس کړ. د هغه تر مشرۍ لاندې، آرکسټرا، د غوره موسیقارانو او ورته فکر لرونکو خلکو څخه راټول شوي، په چټکۍ سره د نړۍ ترټولو غوره آرکسټرا په توګه شهرت ترلاسه کړ.

د میخایل پلیټینیف فعالیت ترسره کول بډایه او متنوع دي. په تیرو فصلونو کې، ماسترو او RNO یو شمیر مونوګرافیک پروګرامونه وړاندې کړي چې JS Bach، Schubert، Schumann، Mendelssohn، Brahms، Liszt، Wagner، Mahler، Tchaikovsky، Rimsky-Korsakov، Scriabin، Prokofiev، Shostakovich، Stravinsky ... ته وقف شوي دي. د اوپیرا په ژانر کې د ترسره کونکي تمرکز زیاتول: د 2007 په اکتوبر کې، میخایل پلیتنیف د بالشوي تیاتر کې د چایکوفسکي اوپرا The Queen of Spades سره د اوپیرا کنډکټر په توګه خپله دنده پیل کړه. په راتلونکو کلونو کې، ترسره کوونکی د رچمانینوف د الیکو او فرانسیسکا دا ریمیني، د بیزټ کارمین (PI تاچایکوفسکي کنسرټ هال)، او د ریمسکي-کورساکوف د می په شپه (ارخنګیلسکوی اسټیټ میوزیم) کې د کنسرت اجراات ترسره کړل.

د روسیې د ملي آرکسټرا سره د ګټورې همکارۍ سربیره، میخایل پلیټینیف د داسې مخکښو میوزیک ګروپونو سره د میلمه چلونکي په توګه کار کوي لکه د مهلر چیمبر آرکسټرا، کنسرتجیبو آرکسټرا، فلهارمونیا آرکسټرا، د لندن سمفوني آرکسټرا، برمینګهم سمفوني آرکسټرا، لاس انجلس فلهارمونیک او فلهارمونیک توکی. …

په 2006 کې، میخایل پلیټینیف د ملي کلتور د ملاتړ لپاره د میخایل پلیټینیف بنسټ رامینځته کړ، یو داسې سازمان چې هدف یې د پلیټینیف اصلي دماغ، د روسیې ملي آرکیسټرا چمتو کولو سره، د لوړې کچې کلتوري پروژو تنظیم او ملاتړ کول دي، لکه وولګا. سفرونه، په بیسلان کې د ناوړه پیښو د قربانیانو په یاد کې یو یادګاري کنسرت، د موسیقۍ او تعلیمي پروګرام "د موسیقۍ جادو"، په ځانګړې توګه د یتیم خانو زده کونکو او د فزیکي او رواني معلولیت لرونکو ماشومانو لپاره د بورډینګ ښوونځیو لپاره ډیزاین شوی، د ګډون پروګرام. د کنسرت هال "آرکیسټریون"، چیرې چې کنسرتونه د MGAF سره یوځای ترسره کیږي، پشمول د ټولنیز غیر خوندي اتباعو لپاره، پراخه ډیسکوګرافیک فعالیت او لوی RNO فستیوال.

د M. Pletnev په تخلیقي فعالیت کې خورا مهم ځای د جوړښت لخوا نیول شوی. د هغه په ​​کارونو کې د سمفوني آرکسټرا لپاره ټرپټیک، د وایلین او آرکسټرا لپاره تصور، د پیانو او آرکسټرا لپاره کیپریچیو، د بیلیټ میوزیک څخه د پیانو ترتیب د نوټکریکر او د سلیپنګ بیوټي د چایکوفسکي لخوا، د بیلیټ میوزیک څخه اقتباسونه د انا کارینینا لخوا. Shchedrin، Viola Concerto، د Beethoven د وایلین کنسرټو د کلیرینیټ لپاره ترتیب.

د میخایل پلیټینیف فعالیتونه په دوامداره توګه د لوړو جایزو لخوا په نښه شوي - هغه د دولتي او نړیوالو جایزو ګټونکی دی، په شمول د ګرامي او ټرامف جایزې. یوازې په 2007 کې، موسیقار ته د روسیې د فدراسیون د ولسمشر جایزه، د پلار هیواد لپاره د میرټ امر، III درجې، د مسکو د ډینیل حکم، د مسکو او ټولې روسیې د سپیڅلي سرپرست الیکسي II لخوا ورکړل شوی و.