سرګي ایوانویچ تانییف |

سرګي تانییف

تانییف په خپل اخلاقي شخصیت او د هنر په اړه د هغه په ​​​​غیر معمولي ډول سپیڅلي چلند کې عالي او تکړه و. ایل سبانیوف

د پیړۍ په وروستیو کې د روسیې موسیقۍ کې، ایس تانییف یو ځانګړی ځای نیسي. یو نامتو موسیقي او عامه شخصیت، ښوونکی، پیانو غږونکی، په روسیه کې لومړی لوی موسیقار، د نادر اخلاقي فضیلتونو سړی، تنیوف د خپل وخت په کلتوري ژوند کې یو پیژندل شوی واک و. په هرصورت، د هغه د ژوند اصلي کار، کمپوز کول، سمدلاسه ریښتینې پیژندنه ونه موندله. دلیل دا نه دی چې تنییف یو بنسټیز نوښتګر دی، د پام وړ د خپل وخت څخه مخکې. برعکس، د هغه د موسیقۍ ډیره برخه د هغه د معاصرانو لخوا زاړه ګڼل کیده، د "مسلکي زده کړې" میوه په توګه، د وچ دفتر کار. په JS Bach، WA Mozart کې د پخوانیو ماسټرانو سره د تنییف علاقه عجیبه او ناڅاپه ښکاري، هغه د کلاسیک ډولونو او ژانرونو سره د هغه د پیروي له امله حیران شو. یوازې وروسته د تانییف د تاریخي درستیت پوهه راغله، څوک چې د اروپا په میراث کې د روسیې د موسیقۍ لپاره د قوي مالتړ په لټه کې و، د تخلیقی کارونو د نړیوال پراخوالي لپاره هڅه کوله.

د تانییف د زړې کورنۍ د استازو په منځ کې، د موسیقۍ ډالۍ شوي هنر مینه وال وو - دا ډول ایوان ایلیچ، د راتلونکي موسیقار پلار و. د هلک لومړني استعداد په کورنۍ کې ملاتړ شوی و، او په 1866 کې هغه د مسکو نوي پرانستل شوي محافظه کار ته وټاکل شو. د دې دیوالونو دننه، تنییف د پی. چایکوفسکي او این روبینشټاین زده کوونکی شو، چې د روسیې د موسیقۍ دوه لوی شخصیتونه دي. په 1875 کې د محافظه کاره فراغت (تانیف په تاریخ کې لومړی و چې د سرو زرو لوی مډال ورکړل شو) د ځوان موسیقار لپاره پراخه امکانات پرانیزي. دا د کنسرت مختلف فعالیتونه، درسونه، او ژور کمپوزر کار دی. مګر لومړی تنییف بهر ته سفر کوي.

په پاريس کې پاتې کېدل، له اروپايي کلتوري چاپېريال سره تماس د دغه شل کلن هنرمند په زړه پورې اغېز درلود. تانییف د هغه څه په اړه ژوره ارزونه کوي چې په خپل هیواد کې یې ترلاسه کړي دي او دې پایلې ته رسیږي چې د هغه زده کړې، د موسیقۍ او عمومي بشردوستانه دواړه کافي ندي. د یو قوي پلان په ګوته کولو سره، هغه د خپل افق پراخولو لپاره سخت کار پیل کوي. دا کار د خپل ژوند په اوږدو کې دوام درلود، چې له امله یې تنییف وکولی شو د خپل وخت تر ټولو تعلیم یافته خلکو سره مساوي شي.

د تنییف د کمپوز کولو په فعالیت کې هم ورته سیستماتیک مقصدیت په کې شامل دی. هغه غوښتل چې په عملي توګه د اروپا د موسیقۍ د دودونو خزانې ماسټر کړي، چې په خپل اصلي روسي خاوره کې له سره غور وکړي. په عموم کې، لکه څنګه چې ځوان موسیقار باور درلود، د روسیې موسیقۍ تاریخي ریښې نلري، دا باید د کلاسیک اروپایي بڼو تجربه جذب کړي - په ابتدايي توګه پولیفونیک. د تاچایکوفسکي پیروونکی او پیروونکی، تنییف خپله لاره پیدا کوي، د رومانتيک شعریت او د بیان کلاسیکي تقاعد ترکیب کوي. دا ترکیب د تنییف سټایل لپاره خورا اړین دی ، د کمپوزر له لومړنیو تجربو څخه پیل کیږي. دلته لومړی څوکۍ د هغه یو له غوره کارونو څخه و - کانتاتا "جان دمشق" (1884)، کوم چې په روسیه کې د دې ژانر سیکولر نسخې پیل په نښه کړ.

د سندرو موسيقي د تنيوف د ميراث يوه مهمه برخه ده. کمپوزر د کورل ژانر د لوړ عمومي کولو، افسانوي، فلسفي انعکاس د ساحې په توګه پوهیده. له همدې امله د هغه د کورل کمپوزونو یادگارتیا لویه ضربه. د شاعرانو انتخاب هم طبیعي دی: F. Tyutchev، Ya. پولونسکي، K. بالمونټ، چې د هغه په ​​آیتونو کې تنییف د نړۍ د انځورونو عظمت، د خودسرۍ په انځورونو ټینګار کوي. او په حقیقت کې یو ځانګړی سمبولیزم شتون لري چې د تنییف تخلیقي لاره د دوه کانټاټا لخوا رامینځته شوې - په زړه پورې "جان دمشق" د AK تولستوی د شعر او یادگار فریسکو "زبور له لوستلو وروسته" پراساس. A. Khomyakov، د کمپوزر وروستی کار.

اوراتوریو د تانییف په ترټولو لوی پیمانه تخلیق کې هم شامل دی - د اوپیرا مثلث "اورستیا" (د ایشیلوس په وینا، 1894). د اوپیرا په اړه د هغه په ​​چلند کې، تنییف داسې بریښي چې د اوسني سره مخالف وي: د روسیې د عصري دود سره د ټولو بې شکه اړیکو سره سره (روسلان او لیوډمیلا د ایم ګلیکا لخوا، جوډیت د A. Serov لخوا)، اوریسټیا د اوپیرا تیاتر د مخکښو رجحاناتو څخه بهر دی. د خپل وخت. تانییف د فرد سره د نړیوال څرګندیدو په توګه علاقه لري ، په لرغوني یوناني تراژیدي کې هغه د هغه څه په لټه کې دی چې هغه په ​​​​عمومي ډول په هنر کې لټوي - ابدي او مثالي ، اخلاقي مفکوره په کلاسیک ډول کامل اوتار کې. د جرمونو تیاره د دلیل او رڼا سره مخالفت کوي - د کلاسیک هنر مرکزي نظر په اوریسټیا کې بیا تایید شوی.

په C minor کې سمفوني، د روسیې د موسیقۍ د موسیقۍ یوه برخه ده، ورته معنی لري. تانییف په سمفوني کې د روسیې او اروپا ریښتیني ترکیب ترلاسه کړ، په عمده توګه د بیتوون دود. د سمفوني مفهوم د روښانه هارمونیک پیل بریا تاییدوي، په کوم کې چې د لومړي حرکت سخته ډرامه حل شوې. د کار سایکلیک څلور برخې جوړښت، د انفرادي برخو جوړښت د کلاسیک اصولو پر بنسټ والړ دی، په خورا عجیب ډول تشریح شوی. په دې توګه، د نړیوال یووالي مفکوره د تنییف لخوا د شاخ شوي لیټموټیف اړیکو په طریقه بدله شوې، چې د سایکلیک پراختیا ځانګړي همغږي چمتو کوي. په دې کې، یو څوک کولی شي د رومانتیزم بې شکه اغیزه احساس کړي، د F. Liszt او R. Wagner تجربه، په هرصورت، په کلاسیک ډول روښانه بڼو کې تشریح شوي.

د چیمبر د موسیقۍ په برخه کې د تنییف ونډه خورا د پام وړ ده. د روسیې د خونې ټولګه د هغه د ودې او ودې لامل شوې، چې په لویه کچه یې د شوروي دوره کې د ژانر نور پرمختګ د N. Myaskovsky، D. Shostakovich، V. Shebalin په کارونو کې ټاکلی و. د تانییف استعداد په بشپړه توګه د موسيقۍ جوړونې د خونې له جوړښت سره مطابقت لري، چې د بی اسفیف په وینا، "په منځپانګې کې خپل تعصب لري، په ځانګړې توګه د عالي فکري په ساحه کې، د فکر او انعکاس په ډګر کې." سخت انتخاب، د بیان وسیلو اقتصاد، پالش لیکل، د چیمبر ژانرونو کې اړین دي، تل د تنییف لپاره یو مثالی پاتې شوی. پوليفوني، د کمپوزر سټایل ته عضوي، په پراخه توګه د هغه د تار کوارټیټونو کې کارول کیږي، د پیانو په ګډون سره یوځای شوي - درې، کوارټیټ او کوینټ، د کمپوزر یو له خورا غوره تخلیقونو څخه دی. د ملغلرو غیر معمولي خوندور بډایه، په ځانګړې توګه د دوی ورو برخو، د موضوعاتو د پراختیا انعطاف او پراخوالی، د فولکلوري سندرو آزاد، سیالي بڼو ته نږدې دی.

د میلوډیک تنوع د تنییف د رومانس ځانګړتیا ده، چې ډیری یې پراخ شهرت ترلاسه کړی. د رومانس دواړه دودیز شعري او انځوریز، داستاني-بالاد ډولونه د موسیقار انفراديت ته په مساوي توګه نږدې دي. تانییف د شاعرۍ د متن انځور ته په پام سره دا کلمه د ټولیز هنري عنصر په توګه وګڼله. دا د یادونې وړ ده چې هغه یو له لومړیو څخه و چې رومانس یې "د غږ او پیانو لپاره شعرونه" وبلل.

د تانییف په طبیعت کې د لوړ فکري پیژندنې په برخه کې خورا مستقیم د هغه د موسیقۍ په کارونو کې څرګند شوی، او همدارنګه د هغه په ​​​​پراخه، ریښتیا د علمي تدریسي فعالیت کې. د تنییف ساینسي ګټې د هغه د ترکیب نظریاتو څخه رامینځته شوي. نو، د بی یاورسکي په وینا، هغه "په کلکه لیوالتیا درلوده چې څنګه د باخ، موزارټ، بیتوون په څیر ماسټرانو خپل تخنیک ترلاسه کړ." او دا طبیعي ده چې د تنییف ترټولو لوی نظري مطالعه "د سخت لیکلو ګرځنده ضد نقطه" پولیفوني ته وقف شوې ده.

تانییف یو زیږیدلی ښوونکی و. تر ټولو لومړی، ځکه چې هغه خپل تخلیقي میتود په پوره شعور سره رامینځته کړی او کولی شي نورو ته هغه څه زده کړي چې هغه پخپله زده کړي. د ثقل مرکز انفرادي سټایل نه و، مګر د موسیقۍ جوړښت عمومي، نړیوال اصول و. له همدې امله د موسیقار تخلیقي انځور چې د تنییف له ټولګي څخه تیر شوی خورا توپیر لري. ایس راچمانوف، اې سکریبین، این میډټنر، این. الکساندروف، ایس واسیلینکو، آر ګلیر، اې ګریچانوف، ایس لیپونوف، زی پالیشویلي، اې سټانچینسکي او یو شمېر نور – تانییف وکولای شول چې هر یو یې عمومي اساس ورکړي چې د زده کونکي انفراديت وده کوي.

د تنیوف متنوع تخلیقي فعالیت، چې په 1915 کې ناڅاپي مداخله وشوه، د روسیې د هنر لپاره خورا مهم و. د اسافیف په وینا، "تنییف ... د روسیې په موسیقۍ کې د لوی کلتوري انقلاب سرچینه وه، چې وروستۍ کلمه یې له ویلو لرې ده ..."

S. Savenko

سرګي ایوانوویچ تانییف د XNUMXمې او XNUMX پیړۍ د بدلون ترټولو لوی کمپوزر دی. د NG Rubinstein او Tchaikovsky زده کوونکی، د سکریبین ښوونکی، Rachmannov، Medtner. د Tchaikovsky سره یوځای، هغه د مسکو کمپوزر ښوونځي مشر دی. د دې تاریخي ځای د هغه سره پرتله کولو وړ دی چې ګلازونوف په سینټ پیټرزبورګ کې نیولی و. د موسیقارانو په دې نسل کې، په ځانګړې توګه، دوه نومول شوي موسیقارانو د نوي روسی ښوونځي او د انتون روبینسټین زده کونکي - تاچایکوفسکي د تخلیقي ځانګړتیاوو سره یوځای کول پیل کړل. د ګلازونوف او تنییف د زده کونکو لپاره، دا پروسه به لاهم د پام وړ پرمختګ وکړي.

د تنییف تخلیقي ژوند خورا شدید او څو اړخیزه وه. د تانییف فعالیتونه، یو ساینس پوه، پیانو غږونکی، ښوونکی، د موسیقار تنییف د کار سره په غیر مستقیم ډول تړاو لري. مداخله، د موسیقي فکر بشپړتیا ته ګواهي ورکول، د بیلګې په توګه، د پولیفوني په اړه د تنییف په چلند کې موندل کیدی شي: د روسیې د موسیقۍ کلتور په تاریخ کې، هغه د نوښت مطالعې لیکوال په توګه کار کوي "د سخت لیکلو ګرځنده ضد نقطه" او "تدریس" د کینن په اړه"، او د مسکو په محافظه کاره کې د هغه او فوګوز لخوا رامینځته شوي د کاونټر پوینټ کورسونو د ښوونکي په توګه ، او د میوزیک کارونو رامینځته کونکي په توګه ، په شمول د پیانو لپاره ، په کوم کې چې پولیفوني د عکاسي ځانګړتیا او شکل ورکولو قوي وسیله ده.

تانییف د خپل وخت یو له لوی پیانو غږونکو څخه دی. د هغه په ​​ذخیره کې، روښانونکي چلندونه په ښکاره ډول ښکاره شوي: د سیلون ډوله virtuoso ټوټو بشپړ نشتوالی (کوم چې حتی په 70s او 80s کې نادر و)، د کارونو په برنامو کې شاملول چې په ندرت سره اوریدل شوي یا د لومړي ځل لپاره لوبول شوي (. په ځانګړې توګه، د چایکوفسکي او ارینسکي نوي کارونه). هغه یو نامتو لوبغاړی و، د LS Auer، G. Venyavsky، AV Verzhbilovich، د چک کوارټیټ سره یې ترسره کړه، د بیتوون، چایکوفسکي او د هغه د خپلو لخوا د چیمبر په کمپوزونو کې د پیانو برخې ترسره کړې. د پیانو د تدریس په ډګر کې، تنییف د NG روبینشټین سمدستي جانشین او جانشین و. د مسکو د پیانوستیک ښوونځي په جوړولو کې د تنییف رول یوازې په محافظه کاره کې د پیانو تدریس پورې محدود نه دی. د تنییف د پیانویزم اغیزه په هغه موسیقارانو باندې وه چې د هغه په ​​تیوریکي ټولګیو کې یې زده کړې کولې، د پیانو په ریپرټویر کې چې دوی یې رامینځته کړل.

Taneyev د روسیې د حرفوي زده کړو په پراختیا کې د پام وړ رول لوبولی دی. د موسیقۍ د تیورۍ په برخه کې، د هغه فعالیتونه په دوو اصلي لارښوونو کې وو: د اجباري کورسونو تدریس او د موسیقۍ تیوري ټولګیو کې د موسیقارانو روزنه. هغه په ​​مستقیم ډول د هماهنګۍ مهارت، پولیفوني، وسایلو، د فورمو کورس د جوړښت مهارت سره وصل کړ. ماسټري "د هغه لپاره یو ارزښت ترلاسه کړ چې د لاسي صنایعو او تخنیکي کارونو له حدودو څخه تیریږي ... او د میوزیک د مجسمولو او جوړولو څرنګوالي په اړه د عملي معلوماتو سره ، د فکر کولو په توګه د میوزیک عناصرو منطقي مطالعه ،" BV آصفیف استدلال وکړ. د 80 لسیزې په دویمه نیمایي کې د محافظه کار د رییس په توګه، او په راتلونکو کلونو کې د موسیقۍ په برخه کې یو فعال شخصیت، تنیف په ځانګړې توګه د ځوانو موسیقارانو - هنرمندانو د موسیقۍ او نظریاتي روزنې د کچې په اړه اندیښمن و. محافظه کار هغه د خلکو د محافظه کارانو، ډیری تعلیمي حلقو، د ساینسي ټولنې "میوزیک او تیوریکي کتابتون" د تنظیم کونکو او فعال ګډون کونکو څخه و.

تانییف د خلکو د موسیقۍ خلاقیت مطالعې ته ډیره پاملرنه وکړه. هغه شاوخوا دېرش اوکرایني سندرې ثبت او پروسس کړې ، په روسي فولکلور کار کوي. د 1885 په اوړي کې، هغه شمالي قفقاز او سوینيتي ته سفر وکړ، چیرې چې هغه د شمالي قفقاز د خلکو سندرې او سازونه ثبت کړل. مقاله "د غره د تاتارانو د موسیقۍ په اړه"، د شخصي کتنو پر بنسټ لیکل شوې، د قفقاز د فولکلور لومړنۍ تاریخي او نظري مطالعه ده. تانیف په فعاله توګه د مسکو د موسیقۍ او توکمیز کمیسیون په کار کې برخه اخیستې، د خپلو کارونو په ټولګه کې خپره شوې.

د تنییف ژوندلیک په پیښو کې بډایه نه دی - نه د برخلیک انډول چې په ناڅاپي ډول د ژوند لاره بدلوي، او نه "رومانټیک" پیښې. د لومړي ځل لپاره د مسکو د محافظه کاره زده کوونکی، هغه نږدې څلور لسیزې د خپل اصلي تعلیمي موسسې سره تړلی و او په 1905 کې یې د سینټ پیټرزبورګ د خپلو همکارانو او ملګرو - ریمسکي-کورساکوف او ګلازونوف سره په پیوستون کې د دېوال دیوالونه پریښودل. د تنییف فعالیتونه تقریبا په روسیه کې ترسره شوي. په 1875 کې د محافظه کارۍ څخه د فراغت سمدستي وروسته، هغه د NG روبینسټین سره یونان او ایټالیا ته سفر وکړ؛ هغه د 70 او 1880 کلونو په دویمه نیمایي کې د اوږدې مودې لپاره په پاریس کې ژوند وکړ، مګر وروسته، په 1900 کلونو کې، هغه یوازې د لنډ وخت لپاره آلمان او چک جمهوریت ته سفر وکړ ترڅو د خپلو کمپوزونو په ترسره کولو کې برخه واخلي. په 1913 کې، سرګي ایوانوویچ سالزبورګ ته لاړ، چیرې چې هغه د موزارټ آرشیف څخه په موادو کار کاوه.

SI تنیف د خپل وخت یو له خورا تعلیم یافته موسیقۍ څخه دی. د یوې پیړۍ په وروستۍ ربع کې د روسیې موسیقارانو لپاره ځانګړتیا، په تنییف کې د تخلیقیت د نړیوال بنسټ پراختیا د مختلفو دورونو د موسیقي ادبياتو ژورې، هراړخیز پوهه، هغه پوهه چې د هغه لخوا په ابتدايي توګه په محافظه کاره کې ترلاسه شوې، او بیا په توګه. په مسکو، سینټ پیټرزبرګ، پاریس کې د کنسرتونو اوریدونکی. د تنییف د اوریدونکي تجربې ترټولو مهم عامل په محافظه کاره کې تدریسي کار دی، د فکر کولو "تعلیمي" طریقه د تیرو وختونو انضمام په توګه چې د هنري تجربو لخوا راټول شوي. د وخت په تیریدو سره، تنیف خپل کتابتون جوړ کړ (اوس د مسکو په محافظه کاره کې ساتل کیږي)، او د موسیقي ادب سره د هغه پیژندنه اضافي ځانګړتیاوې ترلاسه کوي: د لوبې کولو سره، د "سترګو" لوستل. د تنییف تجربه او لید نه یوازې د کنسرتونو د اوریدونکي تجربه ده، بلکې د موسیقۍ د نه ستړي کیدونکي "لوستونکي" تجربه هم ده. دا ټول د سټایل په جوړولو کې منعکس شوي.

د Taneyev د موسیقي ژوندلیک لومړنۍ پیښې ځانګړې دي. د XNUMX پیړۍ نږدې ټولو روسی کمپوزرانو برخلاف ، هغه خپل میوزیک مسلکي کول د کمپوزیشن سره پیل نه کړل؛ د هغه لومړني ترکیبونه د پروسې په جریان کې او د زده کونکو د سیستماتیک مطالعاتو په پایله کې رامینځته شوي ، او دې د هغه د لومړیو کارونو ژانر جوړښت او سټایلیسټیک ځانګړتیاوې هم مشخصې کړې.

د تنییف د کار د ځانګړتیاوو درک کول په پراخه موسیقي او تاریخي شرایطو پورې اړه لري. یو څوک کولی شي د چایکوفسکي په اړه کافي ووایی پرته لدې چې د سخت سټایل او باروک ماسټرانو تخلیقاتو یادونه وکړي. مګر دا ناشونې ده چې د هالنډي ښوونځي، باخ او هینډل، ویینسي کلاسیکونو، د لویدیځ اروپا رومانتيک موسیقارانو د موسیقۍ کار ته اشاره کولو پرته د تانییف د موسیقۍ منځپانګې، مفکورې، سټایل، د موسیقي ژبه روښانه کړي. او البته، روسي کمپوزران – بورتنیانسکي، ګلینکا، اې روبینسټین، چایکوفسکي، او تانییف معاصران – د سینټ پیټرزبورګ ماسټران، او د هغه د شاګردانو یوه کهکشان، او همدارنګه د وروستیو لسیزو روسي ماسټران، تر نن ورځې پورې.

دا د تنییف شخصي ځانګړتیاوې منعکس کوي، د دورې ځانګړتیاوو سره "همغږي". د هنري فکر تاریخيزم ، نو د دوهمې نیمې ځانګړتیا او په ځانګړي توګه د XNUMX پیړۍ په پای کې ، د تنییف خورا ځانګړتیا وه. د ځوانۍ څخه د تاریخ مطالعې، د تاریخي پروسې لپاره مثبت چلند، د تانییف د لوستلو په حلقه کې منعکس شوي چې موږ ته پیژندل شوي، د هغه د کتابتون د یوې برخې په توګه، د میوزیم راټولولو، په ځانګړې توګه د لرغونو آثارو سره علاقه درلوده، چې د IV Tsvetaev لخوا تنظیم شوي. هغه ته نږدې وه (اوس د ښکلو هنرونو میوزیم). د دې موزیم په ودانۍ کې، د یونان انګړ او د رینسانس انګړ دواړه ښکاره شول، د مصري ټولګې د نندارې لپاره د مصري تالار، او داسې نور.

د میراث په اړه نوی چلند د سټایل جوړښت نوي اصول رامینځته کړل. د لویدیځ اروپا څیړونکي د XNUMX پیړۍ د دوهمې نیمایي د معمارۍ سټایل د "تاریخیزم" اصطلاح سره تعریفوي؛ زموږ په تخصصي ادب کې، د "یکلیکټیکزم" مفهوم تایید شوی - په هیڅ ډول د ارزونې په معنی نه، مګر د "یو ځانګړي هنري پدیدې تعریف په توګه چې په XNUMX پیړۍ کې شتون لري." د دورې په معمارۍ کې د "تیرو" سټایلونو ژوند کاوه؛ معمارانو دواړه په ګوتیک او کلاسیکزم کې د عصري حلونو د پیل ټکي په توګه ولیدل. د هغه وخت په روسي ادبیاتو کې هنري کثرتیت په خورا څو اړخیز ډول څرګند شو. د مختلفو سرچینو د فعال پروسس پراساس، ځانګړي، "مصنوعي" سټایل الیاژونه جوړ شوي - د بیلګې په توګه، د دوستوفسکي په کار کې. همداسې په موسیقۍ باندې تطبیق کیږي.

د پورتنیو پرتله کولو په رڼا کې، د اروپایی موسیقۍ په میراث کې د تنییف فعاله دلچسپي، په اصلي سټایلونو کې، د "ریلیک" په توګه نه ښکاري (د دې کمپوزر د "موزارتین" کار د بیاکتنې یوه کلمه په E کې څلورمه برخه ده. - فلیټ لوی) ، مګر د هغه د خپل وخت (او راتلونکي!) نښه په توګه. په ورته قطار کې - د یوازینۍ بشپړ شوي اوپیرا "اوریسټیا" لپاره د لرغوني پلاټ انتخاب - یو انتخاب چې د اوپیرا انتقاد کونکو ته خورا عجیب ښکاري او په XNUMX پیړۍ کې طبیعي ښکاري.

د انځورګرۍ د ځینو برخو، د بیان وسیلو، اسالیستیکي پرتونو لپاره د هنرمند وړاندوینه تر ډیره حده د هغه د ژوندلیک، ذهني جوړښت او مزاج لخوا ټاکل کیږي. بې شمېره او متنوع اسناد – لاسوندونه، لیکونه، ډایریونه، د معاصرینو یادداشتونه – د تنییف شخصیت ځانګړتیاوې په کافي بشپړتیا سره روښانه کوي. دوی د یو داسې شخص انځور انځوروي چې د احساساتو عناصر د عقل په ځواک سره کاروي، څوک چې د فلسفې سره مینه لري (ډیری تر ټولو - سپینوزا)، ریاضي، شطرنج، څوک چې په ټولنیز پرمختګ او د ژوند د مناسب ترتیب په امکان باور لري. .

د تنییف په تړاو، د "عقل پرستۍ" مفهوم اکثرا او په سمه توګه کارول کیږي. دا آسانه نده چې دا بیان د احساس له ساحې څخه د شواهدو ساحې ته واخستل شي. یو له لومړیو تاییدونو څخه یو د هغه سټایلونو کې تخلیقي علاقه ده چې د فکریزم لخوا په نښه شوي - د عالي رینانسانس ، ناوخته باروک او کلاسیزم ، او همدارنګه په ژانرونو او ډولونو کې چې په روښانه ډول د فکر عمومي قوانین منعکس کوي ، په عمده ډول سوناټا - سمفونیک. دا په شعوري ډول د ټاکل شوي اهدافو او هنري پریکړو یووالي دی چې په تنییف کې شتون لري: دا څنګه د "روسي پولیفوني" مفکوره ټوکیدلې ، د یو شمیر تجربوي کارونو له لارې رامینځته شوې او په "جان دمشق" کې واقعیا هنري شوټونه ورکوي؛ دا څنګه د ویانا کلاسیک سټایل ماسټر شو؛ د ډیری لوی، بالغ دورې د میوزیک ډراماتیک ځانګړتیاوې د یو ځانګړي ډول توحید په توګه ټاکل شوي. دا ډول توحید پخپله د طرزالعمل طبیعت روښانه کوي چې د "احساساتو ژوند" په پرتله د فکر عمل سره تر ډیره حده پورې تړاو لري، له همدې امله د سایکلیکل بڼو اړتیا او د فائنل لپاره ځانګړې اندیښنه - د پراختیا پایلې. تعریف کوونکی معیار مفکوره ده، د موسیقۍ فلسفي اهمیت؛ د تیمیتزم دا ډول کرکټر رامینځته شوی ، په کوم کې چې د میوزیک موضوعات د "خود وړ" میوزیک عکس پرځای (د مثال په توګه ، د سندرې کرکټر درلودل) پرځای د یوې مقالې په توګه تشریح کیږي. د هغه د کار طریقې هم د تانییف د فکریتوب شاهدي ورکوي.

عقلانيزم او په عقل باندې باور په هنرمندانو کې موجود دی چې په نسبي ډول د "کلاسیک" ډول پورې اړه لري. د دې ډول تخلیقي شخصیت اړین ځانګړتیاوې د روښانتیا، ټینګار، همغږي، بشپړتیا، د منظمیت، نړیوالتوب، ښکلا د افشا کولو په هیله کې څرګندیږي. په هرصورت، دا به غلط وي چې د تنییف داخلي نړۍ د آرامۍ، له تضادونو پرته تصور کړئ. د دې هنرمند لپاره یو مهم محرک ځواک د هنرمند او مفکر ترمنځ مبارزه ده. لومړی دا طبیعي وګڼله چې د چایکوفسکي او نورو لار تعقیب کړي - په کنسرتونو کې د فعالیت لپاره د کارونو رامینځته کول، په ترتیب شوي ډول لیکل. نو ډیری رومانسونه، ابتدايي سمفوني راپورته شول. دوهم د انعکاس، تیوریکي او په لږه اندازه، د موسیقۍ د کار تاریخي پوهاوی، ساینسي او تخلیقي تجربې ته په غیرقانوني توګه متوجه و. په دې لاره کې، د روسیې د موضوع په اړه د هالنډي تصور، بالغ وسیلې او سندرې سایکلونه، او د سخت لیکلو ګرځنده کاونټر پوینټ راڅرګند شو. د تنییف تخلیقی لاره تر ډیره حده د نظریاتو او د هغوی د تطبیق تاریخ دی.

دا ټول عمومي احکام د تانییف د ژوندلیک په حقایقو کې، د هغه د موسیقۍ د لاسوندونو په ټایپولوژي کې، د تخلیقی پروسې طبیعت، خطاطی (چیرې چې یو نامتو سند څرګند دی - د PI تاچیکوفسکي سره د هغه لیکنه)، او په پای کې، په پای کې. ڈائری

* * *

د موسیقار په توګه د تنییف میراث خورا لوی او متنوع دی. ډیر انفرادي - او په ورته وخت کې خورا اشاره - د دې میراث ژانر جوړښت دی. دا د تانییف د کار د تاریخي او سټایلیک ستونزو د پوهیدو لپاره مهم دی. د برنامه - سمفونیک ترکیبونو نشتوالی ، بیلټونه (په دواړو حالتونو کې - حتی یو نظر هم نه دی)؛ یوازې یو احساس شوی اوپرا، سربیره پردې، د ادبي سرچینې او پلاټ له مخې خورا "غیر معمولي"؛ څلور سمفوني، چې یو یې د لیکوال لخوا د خپل مسلک پای ته نږدې دوه لسیزې وړاندې خپور شوی و. د دې تر څنګ - دوه فلسفیکي شعرونه (په یوه برخه کې بیا ژوندي کول، مګر یو یې ویل کیدی شي، د ژانر زیږون)، په لسګونو سندریز ترکیبونه. او په نهایت کې ، اصلي شی - شل چیمبر - وسیلې دورې.

ځینو ژانرونو ته، تنییف، لکه څنګه چې دا وو، د روسیې په خاوره کې نوی ژوند ورکړ. نور د هغه اهمیت څخه ډک وو چې مخکې په دوی کې نه و. نور ژانرونه، په داخلي توګه بدلیږي، د خپل ژوند په اوږدو کې د موسیقۍ سره یوځای کیږي - رومانسونه، سندرغاړي. لکه څنګه چې د موسیقۍ وسیله ده، یو یا بل ژانر د تخلیقی فعالیت په مختلفو دورو کې مخ ته راځي. داسې انګیرل کیدی شي چې د موسیقۍ د بلوغ په کلونو کې، غوره شوی ژانر په عمده توګه فعالیت لري، که د سټایل جوړونه نه وي، نو بیا لکه څنګه چې دا وو، "د سټایل نمایندګي". په 1896-1898 کې په C minor کې سمفوني رامینځته کولو سره - په پرله پسې څلورم - تنییف نور سمفوني نه دي لیکلي. تر 1905 پورې، د موسیقۍ په برخه کې د هغه ځانګړې پاملرنه د تارونو مجموعو ته ورکړل شوه. د هغه د ژوند په وروستۍ لسیزه کې، د پیانو د ګډون سره ensembles تر ټولو مهم شوي دي. د کارکونکو انتخاب د موسیقۍ ایډیالوژیکي او هنري اړخ سره نږدې اړیکه منعکس کوي.

د تنییف کمپوزر ژوندلیک د نه ستړي کیدونکي ودې او پرمختګ څرګندونه کوي. هغه لاره چې د کورني میوزیک جوړونې ساحې پورې اړوند د لومړي رومانسونو څخه د "غږ او پیانو لپاره شعرونه" نوښتي دورې ته تیریږي خورا لوی دی؛ د کوچني او غیر پیچلي درې کویرونو څخه په 1881 کې د اپشن لوی دورې ته خپور شو. 27 او op. 35 د Y. Polonsky او K. Balmont کلمو ته؛ د لومړنیو وسایلو مجموعو څخه، کوم چې د لیکوال په ژوند کې نه وو خپاره شوي، یو ډول "چیمبر سمفوني" ته - په G مائنر کې د پیانو کوینټیټ. دوهم کانټاټا - "د زبور لوستلو وروسته" دواړه د تنییف کار بشپړوي او تاج کوي. دا واقعیا وروستی کار دی، که څه هم، البته، دا داسې تصور نه و؛ کمپوزر به د اوږدې مودې لپاره ژوند کوي او کار کوي. موږ د تنییف د نه بشپړ شوي کنکریټ پلانونو څخه خبر یو.

برسېره پر دې، یو لوی شمیر نظرونه چې د تنییف په ټول ژوند کې رامینځته شوي تر پایه پورې پاتې دي. حتی د دریو سمفونی، څو کوارټیټونو او درېیو وروسته، د وایلین او پیانو لپاره سوناټا، په لسګونو آرکیسټرال، پیانو او غږیز ټوټې وروسته له هغې خپرې شوې - دا ټول د لیکوال لخوا په آرشیف کې پاتې شوي - حتی اوس دا ممکنه ده چې یو لوی خپور شي. د ویشل شوي موادو حجم. دا په C minor کې د کوارټیټ دویمه برخه ده ، او د کانټاتاس توکي "د کانسټانس د کاتډرل افسانه" او د اوپیرا "هیرو او لیندر" "درې پالم" ، ډیری اوزاري ټوټې. د چایکوفسکي سره یو "مخالف موازي" رامنځته کیږي، چا چې یا دا نظر رد کړ، یا یې په کار کې ډوب شو، یا په پای کې، مواد په نورو ترکیبونو کې کارول. هیڅ یو سکیچ چې په یو ډول رسمي شوی و د تل لپاره غورځول کیدی نشي، ځکه چې د هر یو تر شا یو حیاتي، احساساتي، شخصي انګیزه وه، په هر یو کې د ځان یوه ذره پانګه اچول شوې وه. د تنییف د تخلیقي هڅونو ماهیت مختلف دی، او د هغه د ترکیبونو پلانونه مختلف ښکاري. نو، د بیلګې په توګه، په F لوی کې د پیانو سوناټا د غیر واقعیت شوي پلان پلان د شمیر، ترتیب، د برخو کیلي، حتی د ټونل پلان توضیحات چمتو کوي: "په اصلي ټون کې اړخ برخه / Scherzo f-moll. 2/4 / Andante Des-dur / Finale ".

چایکوفسکي هم د راتلونکو لویو کارونو لپاره پلانونه جوړ کړل. د سمفوني "ژوند" پروژه (1891) پیژندل کیږي: "لومړی برخه ټول یو حوصلې، باور، د فعالیت لپاره تنده ده. باید لنډ وي (وروستی مړینه د تخریب پایله ده. دویمه برخه مینه ده؛ دریمه نا امیدي؛ څلورم پای د ړنګیدو (هم لنډ) سره پای ته رسیږي. د تانییف په څیر، چایکوفسکي د دورې برخې بیانوي، مګر د دې پروژو ترمنځ بنسټیز توپیر شتون لري. د چایکوفسکي نظر په مستقیم ډول د ژوند له تجربو سره تړاو لري - د تانییف ډیری ارادې د موسیقۍ د څرګند وسیلو معنی لرونکي امکانات درک کوي. البته، د ژوندانه د ژوند، احساساتو او ټکرونو څخه د تنییف د کارونو د ایستلو لپاره هیڅ دلیل شتون نلري، مګر په دوی کې د منځګړیتوب اندازه توپیر لري. دا ډول ټایپولوژیکي توپیرونه د LA Mazel لخوا ښودل شوي؛ دوی د تانییف د موسیقۍ د ناکافي پوهاوي په دلیلونو باندې رڼا واچوله، د هغې د ډیرو ښایسته پاڼو ناکافي شهرت. مګر دوی، راځئ چې په خپل ځان کې اضافه کړو، د رومانتيک ګودام کمپوزر هم وپیژنو - او هغه جوړونکی چې د کلاسیکزم په لور حرکت کوي؛ مختلف دورونه

د Taneyev په سټایل کې اصلي شی د داخلي یووالي او بشپړتیا سره د سرچینو د کثرت په توګه تعریف کیدی شي (د انفرادي اړخونو او د موسیقۍ ژبې اجزاو ترمنځ د ارتباط په توګه پیژندل شوی). متفرقه دلته په بنسټیز ډول پروسس کیږي، د هنرمند د غالب ارادې او هدف تابع دي. د مختلف سټایلیسټیک سرچینو پلي کولو عضوي ماهیت (او په ځینو کارونو کې د دې ارګانیت درجې) د اوریدونکي کټګورۍ په توګه او په دې توګه لکه څنګه چې دا تجربه وه ، د ترکیبونو متنونو تحلیل په پروسه کې څرګندیږي. د تانییف په اړه په ادبیاتو کې، د اوږدې مودې لپاره یو مناسب نظر څرګند شوی چې د کلاسیک موسیقۍ اغیزې او د رومانتيک موسیقۍ کار د هغه په ​​کارونو کې ښکیل دی، د چایکوفسکي نفوذ خورا پیاوړی دی، او دا دا ترکیب دی چې په لویه کچه اصليت ټاکي. د تانییف په سټایل کې. د میوزیک رومانتیزم او کلاسیک هنر د ځانګړتیاو ترکیب - د وروستي باروک او وینیز کلاسیک - د وخت یو ډول نښه وه. د شخصیت ځانګړتیاوې، د نړۍ کلتور ته د افکارو غوښتنه، د موسیقۍ هنر په بې عمره بنسټونو کې د ملاتړ موندلو لیوالتیا - دا ټول د موسیقۍ کلاسیکزم په لور د تنییف لیوالتیا، لکه څنګه چې پورته یادونه وشوه. مګر د هغه هنر، چې د رومانتيک دورې څخه پیل شوی، د نولسمې پیړۍ د ځواکمن سټایل ډیری نښې نښانې لري. د انفرادي سټایل او د دورې طرز تر مینځ پیژندل شوی ټکر پخپله د تنییف په موسیقۍ کې په څرګند ډول څرګند شو.

تانییف یو ژور روسی هنرمند دی، که څه هم د هغه د کار ملي ماهیت د هغه د زړو (موسورګسکي، چایکوفسکي، ریمسکي-کورساکوف) او ځوانو (رخمانینوف، سټراوینسکي، پروکوفیوف) په پرتله ډیر غیر مستقیم څرګندیږي. د پراخه پیمانه شوي لوک میوزیک دود سره د تانییف د کار د څو اړخیزو اړیکو د اړخونو په مینځ کې، موږ د میلوډیک طبیعت یادونه کوو، او همدارنګه - کوم چې د هغه لپاره لږ مهم دی - د میلوډیک، هارمونیک تطبیق (په عمده توګه په لومړیو کارونو کې). او د فولکلور نمونو ساختماني ځانګړتیاوې.

خو نور اړخونه هم لږ مهم نه دي او په منځ کې یې اصلي دا ده چې هنرمند تر کومه حده د خپل هیواد د تاریخ په یوه ټاکلې شېبه کې د خپل هیواد زوی دی، تر کومه حده د نړۍ لید او د خپلو معاصرو ذهنیت انعکاس کوي. د XNUMX مې په وروستۍ ربع کې د روسیې د نړۍ د احساساتي لیږد شدت - د XNUMX پیړۍ په لومړیو لسیزو کې د تانییف میوزیک کې دومره لوی ندی چې د هغه په ​​​​کارونو کې د وخت هیلې جذب کړي (لکه څنګه چې کیدی شي. د هوښیارانو په اړه وویل - چایکوفسکي یا رچمانینوف). خو تنییف د وخت سره قطعي او نه بلکه نږدې اړیکه درلوده. هغه د روسیې د پوهانو د غوره برخې روحاني نړۍ، د خپلو لوړو اخلاقو، د انسانانو په روښانه راتلونکي باور، د ملي کلتور په میراث کې د غوره سره د هغې تړاو څرګند کړ. د اخلاقي او جمالیاتی نه جلا کول، د واقعیت منعکس کولو او د احساساتو څرګندولو کې د آرامۍ او عفت د پراختیا په اوږدو کې د روسیې هنر توپیر کوي او په هنر کې د ملي شخصیت ځانګړتیاوو څخه دی. د تانییف د موسیقۍ روښانه طبیعت او د خلاقیت په ډګر کې د هغه ټولې هیلې هم د روسیې د کلتوري ډیموکراتیک دود یوه برخه ده.

د هنر د ملي خاورې بل اړخ، چې د تانییف میراث په اړه خورا اړونده دی، د مسلکي روسی موسیقۍ دود څخه جلا کول دي. دا اړیکه جامد نه ده، مګر ارتقاء او ګرځنده ده. او که د تانییف لومړني کارونه د بورتنیانسکي، ګلیکا او په ځانګړې توګه د چایکوفسکي نومونه راوباسي، نو په وروستیو دورو کې د ګلازونوف، سکریبین، رچمانینوف نومونه د نومونو سره یوځای کیږي. د تنییف لومړنی کمپوزونه، د چایکوفسکي د لومړي سمفوني په څیر عمر هم د "کوچکیزم" د جمالیات او شاعرۍ څخه ډیر جذب کړی؛ وروستنۍ د ځوانو معاصرو تمایلاتو او هنري تجربو سره اړیکه لري، څوک چې پخپله د تنییف وارثان وو.

د لویدیځ "مډرنیزم" په وړاندې د تنییف غبرګون (په ځانګړې توګه، د وروستي رومانتیزم، تاثریت، او ابتدايي ایکسپریشنیزم د موسیقۍ پیښې ته) په ډیرو لارو کې د تاریخي پلوه محدود و، مګر د روسیې د موسیقۍ لپاره مهمې اغیزې هم درلودې. د تانییف سره او (تر یوې اندازې پورې، د هغه څخه مننه) زموږ د پیړۍ په پیل او لومړۍ نیمایي کې د نورو روسی موسیقارانو سره، د موسیقۍ په تخلیق کې د نوي پدیدې په لور حرکت پرته له دې چې په عمومي توګه د پام وړ په اروپایی موسیقۍ کې راټول شوي مات کړي. . د دې لپاره یو نیمګړتیا هم وه: د اکادمیک خطر. پخپله د تنییف په غوره کارونو کې، دا په دې وړتیا کې احساس نه و، مګر د هغه د ډیری (او اوس هیر شوي) زده کونکو او ایپیګونونو په کارونو کې دا په روښانه توګه پیژندل شوی. په هرصورت، ورته د Rimsky-Korsakov او Glazunov په ښوونځیو کې یادونه کیدی شي - په داسې قضیو کې چې د میراث په وړاندې چلند غیر فعال و.

د تانییف د موسیقۍ اصلي انځوریزې ساحې، په ډیری دورونو کې مجسم شوي: اغیزمن - ډراماتیک (لومړی سوناټا الیګري، فائنل)؛ فلسفي، شعري - مراقبت (ډیر روښانه - اډاګیو)؛ شیرزو: تنییف په بشپړه توګه د بدمرغۍ، بدۍ، طنز له ډګرونو څخه بهر دی. د تنیوف په موسیقۍ کې د یو شخص د داخلي نړۍ د اعتراض کولو لوړه کچه، د پروسې څرګندونه، د احساساتو جریان او انعکاس د شعر او افسانوي ترکیب رامینځته کوي. د تنییف فکریزم، د هغه پراخه بشردوستانه زده کړه د هغه په ​​​​کار کې په ډیرو لارو او ژوره توګه ښکاره شوه. تر ټولو لومړی، دا د کمپوزر هیله ده چې په موسیقۍ کې د یو بشپړ، متضاد او یووالي انځور جوړ کړي. د مخکښ ساختماني اصولو بنسټ (سایکلیک، سوناټا-سمفونیک ډولونه) یو نړیوال فلسفي مفکوره وه. د تانییف په موسیقۍ کې منځپانګې په ابتدايي توګه د ټوکر د سنتریت له لارې د انټونیشن - موضوعي پروسو سره احساس کیږي. په دې توګه یو څوک کولی شي د BV اسافیف په خبرو پوه شي: "یوازې یو څو روسی کمپوزران په ژوندی او نه ختمیدونکي ترکیب کې د شکل په اړه فکر کوي. دا ډول SI تنیف و. هغه په ​​خپل میراث کې د روسیې موسیقۍ ته د لویدیځ همغږي سکیمونو په زړه پورې پلي کولو وصیت وکړ، په دوی کې د سمفونیزم جریان بیا راژوندي کوي ... ".

د تانییف د سترو سایکلیکل کارونو تحلیل د موسیقۍ ایډیالوژیکي او انځوریز اړخ ته د بیان وسیلو تابع کولو میکانیزمونه په ګوته کوي. یو له هغو څخه، لکه څنګه چې یادونه وشوه، د مونوتیمیتزم اصول و، چې د سایکل بشپړتیا تضمینوي، او همدارنګه د فائنل وروستی رول، کوم چې د تنیوف د سایکلونو ایډیالوژیکي، هنري او مناسب موسیقي ځانګړتیاو لپاره ځانګړی اهمیت لري. د وروستۍ برخې معنی د پایلې په توګه، د شخړې حل د وسیلو د موخې له مخې چمتو کیږي، چې ترټولو پیاوړی یې د لیټم او نورو موضوعاتو دوامداره پرمختګ، د دوی ترکیب، بدلون او ترکیب دی. مګر موسیقار د فاینل پای ته رسیدو څخه ډیر دمخه ټینګار وکړ چې توحید د هغه مخکښ اصول په توګه چې د هغه په ​​​​موسیقۍ کې واکمن دی. په کوارټیټ کې د بی فلیټ کوچني op. 4 په B-flat میجر کې وروستی بیان د پراختیا د یوې کرښې پایله ده. په quartet کې D minor، op. 7 آرک جوړ شوی: دوره د لومړۍ برخې موضوع تکرار سره پای ته رسیږي. په C major، op کې د کوارټیټ فاینل دوه ګونی. 5 د دې برخې موضوعي سره متحد کوي.

د تانییف د موسیقۍ ژبې نورې وسیلې او ځانګړتیاوې، په لومړي سر کې پولیفوني، ورته فعالیت اهمیت لري. په دې کې شک نشته چې د کمپوزر د پولیفونیک فکر او د مخکښ ژانرونو په توګه د موسیقۍ ensemble او choir (یا vocal ensemble) ته د هغه د اپیل ترمنځ اړیکه. د څلورو یا پنځو وسیلو یا غږونو میلوډیک کرښې د موضوعاتو مخکښ رول په غاړه اخیستی او ټاکلی، کوم چې په هر ډول پولیفوني کې شتون لري. راڅرګندېدونکي متضاد - موضوعاتي اړیکې منعکس کوي او له بلې خوا د سایکلونو جوړولو لپاره مونوتیماتیک سیسټم چمتو کوي. نړیوال-موضوع یووالی، د موسیقۍ او ډراماتیکو اصولو په توګه توحید او پولیفوني د موسیقي افکارو د پراختیا ترټولو مهمې لارې په توګه یو درې اړخیزه برخه ده، چې اجزا یې د تنیوف په موسیقۍ کې نه جلا کیږي.

یو څوک کولی شي د لیناریزم په لور د تنییف د تمایل په اړه خبرې وکړي په اصل کې د پولیفونیک پروسو سره په تړاو کې، د هغه د موسیقي فکر پولیفونیک طبیعت. د څلور یا پنځه مساوي غږونو څلور یا پنځه مساوي غږونه د نورو شیانو په مینځ کې ، د میلوډیک ډول ګرځنده باس معنی لري ، کوم چې د هارمونیک افعالاتو روښانه څرګندولو سره د وروستي "ټولو قدرت" محدودوي. "د عصري موسیقۍ لپاره، چې همغږي په تدریجي ډول خپل ټونل اړیکه له لاسه ورکوي، د مخنیوي ډولونو پابند ځواک باید په ځانګړې توګه ارزښتناکه وي،" تنییف لیکلي، د نورو قضیو په څیر، د نظري تفاهم او تخلیقي عمل یووالي څرګندوي.

د برعکس سره سره، تقلید پولیفونی خورا مهم دی. د فوګو او فوګو شکلونه، لکه د تنییف د کار په څیر، یو پیچلي مصر دی. ایس ایس سکریبکوف د تانییف د فیګیو د "مصنوعي ځانګړتیاوو" په اړه د تار کوینټس مثال په کارولو سره لیکلي. د تانییف پولیفونیک تخنیک د هولیسټیک هنري کارونو تابع دی، او دا په غیر مستقیم ډول د دې حقیقت له مخې ثبوت دی چې د هغه په ​​بالغو کلونو کې (یوازې استثنا سره - د پیانو په دوران کې فیوګو 29) هغه خپلواک فیګونه ندي لیکلي. د Taneyev وسیلې فوګز د یوې لویې بڼې یا دورې برخه یا برخه ده. په دې کې هغه د موزارت، بیتوون او په یوه برخه کې د شومن دودونه تعقیبوي، د دوی وده او بډایه کوي. د تنییف د چیمبر دورې کې ډیری فیوګو ډولونه شتون لري، او دوی د یوې قاعدې په توګه، په فاینل کې، برسیره پردې، په بیا بیا پیل یا کوډا کې ښکاري (کوارټیټ په C major op. 5، string quintet op. 16، piano quartet op. 20) . د fugues پواسطه د وروستنیو برخو پیاوړتیا هم د تغیر په دوران کې واقع کیږي (د مثال په توګه، د تار کوینټ op. 14 کې). د موادو د عمومي کولو تمایل د څو تیاره فیګیو لپاره د کمپوزر ژمنتیا لخوا څرګندیږي ، او وروستی ډیری وختونه نه یوازې پخپله پای کې ، بلکه د تیرو برخو موضوعي هم شاملوي. دا د دورې هدف او همغږي ترلاسه کوي.

د چیمبر ژانر ته نوی چلند د پراختیا ، د چیمبر سټایل سمفونیزیشن ، د پیچلو پرمختللو بڼو له لارې د یادګار کولو لامل شو. د دې ژانر په ډګر کې، د کلاسیک ډولونو مختلف تعدیلات لیدل کیږي، په عمده توګه سوناټا، چې نه یوازې په سختۍ کې کارول کیږي، بلکې د سایکل په منځنیو برخو کې هم کارول کیږي. نو، په quartet کې په A minor، op. 11، ټول څلور حرکتونه د سوناټا فارم شامل دي. انحراف (دوهم حرکت) یو پیچلي درې حرکتي بڼه ده، چیرې چې خورا سخت حرکتونه په سوناټا بڼه لیکل شوي؛ په ورته وخت کې، په ډیورټیسمینټ کې د رونډو ځانګړتیاوې شتون لري. دریم حرکت (Adagio) د سوناټا یوه پرمختللې بڼې ته نږدې کیږي، په ځینو برخو کې د F شارپ مائنر کې د شومن سوناټا لومړي حرکت سره پرتله کیږي. ډیری وختونه د برخو او انفرادي برخو معمول حدونو څخه جلا فشار شتون لري. د مثال په توګه، په G minor کې د پیانو quintet په scherzo کې، لومړۍ برخه په یوه پیچلي درې برخې بڼه کې د قسط سره لیکل شوې، درې یې یو وړیا fugato دی. د تعدیل کولو تمایل د مخلوط، "تعدیل" بڼو ظهور ته الرښوونه کوي (په لویه برخه کې د کوارټیټ دریمه برخه، op. 13 - د پیچلي درې اړخیزو او رونډو ځانګړتیاو سره)، د دورې د برخو انفرادي تشریح ته. (په ډی میجر کې د پیانو درېیو په شیرزو کې، 22 مخ، دویمه برخه - درې - د تغیر دورې).

داسې انګیرل کیدی شي چې د فورمو ستونزو ته د تنییف فعال تخلیقي چلند هم په شعوري ډول ټاکل شوی دنده وه. MI Tchaikovsky ته په یوه لیک کې چې د دسمبر په 17، 1910 نیټه د ځینو "وروستیو" لویدیځ اروپایی موسیقارانو د کار لارښود په اړه بحث کوي، هغه پوښتنې کوي: "ولې د نوښت غوښتنه یوازې په دوو برخو پورې محدوده ده - همغږي او وسیله؟ ولې له دې سره سره د مبارزې په ډګر کې نه یوازې دا چې د پام وړ کومه نوې خبره نه ده، بلکې برعکس دا اړخ د پخوا په پرتله د ډېر زوال په حال کې دی؟ ولې نه یوازې دا چې په دوی کې موجود امکانات د فارمونو په ډګر کې وده نه کوي، بلکې بڼه پخپله کوچنۍ کیږي او د زوال سره مخ کیږي؟ په ورته وخت کې، تنیوف په دې باور وو چې د سوناټا بڼه "په خپل تنوع، بډایتوب او استقامت کې نورو ټولو څخه تیریږي." په دې توګه، د کمپوزر نظرونه او تخلیقي تمرین د تمایلاتو د ثبات او بدلون ډیلیکټیک څرګندوي.

د پراختیا په "یو طرفه" او د هغې سره تړلې د موسیقۍ ژبې "فساد" باندې ټینګار کولو سره، تنییف MI تاچیکوفسکي ته په حواله شوي لیک کې اضافه کوي: نوښت ته. برعکس، زه د هغه څه تکرار ګڼم چې ډیر وخت مخکې ویل شوي و، او په ترکیب کې د اصليت نشتوالی ما په بشپړ ډول بې طرفه کوي <...>. دا ممکنه ده چې د وخت په تیریدو سره اوسني اختراعات به بالاخره د موسیقۍ ژبې د بیا زیږون لامل شي، لکه څنګه چې د لاتیني ژبې د وحشيانو لخوا فساد څو پیړۍ وروسته د نویو ژبو رامینځته کیدو لامل شو.

* * *

د "تنییف دور" یو نه دی، مګر لږترلږه دوه دورې دي. د هغه لومړی، ځوان کمپوزونه د چایکوفسکي د لومړنیو کارونو په څیر "همغه عمر" دي، او وروستی یې د سټراوینسکي، مایاسکوفسکي، پروکوفیف د کافي بالغو آثارو سره یوځای رامینځته شوي. تانییف لوی شو او په لسیزو کې یې بڼه واخیسته کله چې د موسیقي رومانتیزم دریځ پیاوړی و او کیدای شي ووایو، تسلط درلود. په ورته وخت کې، د نږدې راتلونکي پروسې لیدل، کمپوزر د کلاسیزم او باروک نورمونو د بیا راژوندي کولو تمایل منعکس کړ، کوم چې په جرمني (برهم او په ځانګړې توګه وروسته ریجر) او فرانسوي (فرانک، ډی انډی) کې څرګند شو. موسيقي

د دوو دورو سره د تنییف تړاو د بهرنۍ هوسا ژوند ډرامې ته وده ورکړه، حتی د نږدې موسیقارانو لخوا د هغه د هیلو غلط پوهاوی. د هغه ډیری نظرونه، ذوقونه، جذبې بیا عجيب ښکاري، د شاوخوا هنري واقعیت څخه قطع شوي، او حتی شاتګ. تاریخي فاصله دا ممکنه کوي چې تنییف د خپل معاصر ژوند انځور کې "فټ" کړي. دا معلومه شوه چې د ملي کلتور د اصلي غوښتنو او رجحاناتو سره د هغې اړیکې عضوي او څو دي، که څه هم دوی په سطحه ندي. تانییف د خپل ټول اصلیت سره، د خپل نړیوال لید او چلند له بنسټیزو ځانګړتیاوو سره، د خپل وخت او خپل هیواد زوی دی. په نولسمه پیړۍ کې د هنر د پراختیا تجربه د دې امکان رامینځته کوي چې د موسیقار ژمنې ځانګړتیاوې وپیژني چې د دې پیړۍ اټکل کوي.

د دې ټولو دلیلونو لپاره، د پیل څخه د تانیف موسیقۍ ژوند خورا ستونزمن و، او دا دواړه د هغه د کارونو په فعالیت (د فعالیت شمیر او کیفیت) او د معاصرانو لخوا د دوی په نظر کې منعکس شوي. د تنییف شهرت د ناکافي احساساتي کمپوزر په توګه د هغه د دورې د معیارونو له مخې په لویه کچه ټاکل شوی. د موادو یوه لویه اندازه د ژوندانه انتقاد لخوا چمتو کیږي. بیاکتنې د تنییف د هنر ځانګړتیا او د "بې وخته" پدیده دواړه څرګندوي. نږدې ټولو مشهورو نقادانو د تنییف په اړه لیکلي: Ts. A. Cui، GA Larosh، ND Kashkin، بیا SN Kruglikov، VG Karatygin، Yu. Findeizen, AV Ossovsky, LL Sabaneev او نور. تر ټولو په زړه پورې بیاکتنې د چایکوفسکي، ګلازونوف لخوا تنییف ته په لیکونو کې، په لیکونو کې او د ریمسکي-کورساکوف لخوا "تاریخ ..." کې شتون لري.

په مقالو او بیاکتنو کې ډیری بصیرت قضاوت شتون لري. نږدې هرڅوک د موسیقۍ عالي مهارت ته درناوی وکړ. مګر د "غلط فهمۍ پاڼې" لږ مهم ندي. او که د لومړنیو کارونو په اړه، د عقلیت ډیری ملامتي، د کلاسیکونو تقلید د پوهیدو وړ وي او تر یوې اندازې پورې عادلانه وي، نو بیا د 90 او 900 لسیزې مقالې یو بل ډول دي. دا تر ډېره د رومانتيزم له دريځونو څخه نيوکه ده او د اوپرا په تړاو، رواني رياليزم. د تیرو سټایلونو انضمام لا تر اوسه د یوې نمونې په توګه نشي ارزول کیدی او د شالید یا سټایلیسټیک نابرابرۍ ، متفاوتیت په توګه وپیژندل شو. یو زده کونکی، ملګری، د تنییف په اړه د مقالو او یادونو لیکوال - یو. ډي اېنګل په خپل يوه ليکنه کې ليکلي: "د سکرابين په تعقيب، د راتلونکې د موسيقۍ جوړونکي، مرګ تنيوف اخلي، چې هنر يې د پخوانۍ دورې د موسيقۍ په ايډيالونو کې ژوره ريښه لري."

مګر د 1913 پیړۍ په دویمه لسیزه کې، د تانییف د موسیقۍ د تاریخي او سټایلیک ستونزو په اړه د بشپړ پوهاوي لپاره یو بنسټ لا دمخه رامینځته شوی و. په دې اړه، د VG کاراتیګین مقالې په زړه پورې دي، او نه یوازې هغه چې تنیف ته وقف شوي دي. په یوه XNUMX مقاله کې ، "په لویدیز اروپایی میوزیک کې ترټولو نوي رجحانات" ، هغه اړیکه لري - په ابتدايي توګه د فرانک او ریګر خبرې کول - د میوزیک "عصریت" سره د کلاسیک نورمونو بیا راژوندي کول. په یوه بله مقاله کې، نقاد د ګلینکا د میراث د یوې کرښې لپاره د مستقیم جانشین په توګه د تنییف په اړه ګټور نظر څرګند کړ. د تانییف او برهمز تاریخي ماموریت پرتله کول، هغه لارې چې د رومانتیزم په وروستیو کې د کلاسیک دود په لوړولو کې شاملې وې، کاراتیګین حتی استدلال وکړ چې "د روسیې لپاره د تنییف تاریخي اهمیت د آلمان لپاره د برهمونو په پرتله ډیر دی". چیرې چې "کلاسیک دود تل خورا پیاوړی، پیاوړی او دفاعي دی". په هرصورت، په روسیه کې، ریښتیا کلاسیک دود، د ګلیکا څخه راځي، د ګلیکا د خلاقیت د نورو کرښو په پرتله لږ وده کړې وه. په هرصورت، په ورته مقاله کې، کاراتیګین تنییف د یو موسیقار په توګه مشخصوي، "څو پیړۍ وروسته په نړۍ کې زیږیدلی"؛ د هغه د موسیقۍ سره د مینې د نشتوالي دلیل، نقاد د "د عصريیت د هنري او رواني بنسټونو سره، د موسیقۍ د هنر د هارمونیک او رنګارنګ عناصرو د پراخې پراختیا لپاره د هغې څرګندې هیلې سره په تضاد کې ګوري." د ګلینکا او تنییف د نومونو یوځای کیدل د BV اسافیف یو له غوره فکرونو څخه و چې د تنییف په اړه یې یو شمیر اثار رامینځته کړل او د هغه په ​​​​کار او فعالیت کې یې د روسیې د میوزیک کلتور کې د خورا مهم رجحاناتو دوام ولید: د هغه په ​​​​زړه پورې سخت. کار، بیا د هغه لپاره، د روسیې د موسیقۍ د ارتقا د څو لسیزو وروسته د ګلیکا له مړینې وروسته، SI تنییف، دواړه په تیوریکي او تخلیقي توګه. دلته ساینس پوه د روسیې میلوس ته د پولیفونیک تخنیک (د سخت لیکلو په شمول) د کارولو معنی لري.

د هغه د شاګرد BL Yavorsky مفکورې او میتودولوژي تر ډیره حده د تانییف د موسیقۍ او ساینسي کار مطالعې پر بنسټ والړ و.

په 1940 لسیزه کې، د Taneyev او د روسیې د شوروي کمپوزرانو د کار تر منځ د تړاو مفکوره - N. Ya. مایاسکوفسکي، وی. شیبالین، DD شوستاکویچ - د Vl ملکیت دی. V. پروتوپوف. د هغه اثار د اصفیف څخه وروسته د تنییف د طرز او موسیقۍ ژبې په مطالعې کې خورا مهم ونډې دي، او د هغه د مقالو ټولګه چې په 1947 کې خپره شوې، د ټولیز مونوګراف په توګه کار کاوه. ډیری مواد چې د تنییف ژوند او کار پوښي د جی بی برنانډت په مستند شوي بیوګرافیک کتاب کې شتون لري. د LZ کورابیلنیکووا مونوګراف "د SI تنییف خلاقیت: تاریخي او سټایلیسټیک څیړنه" د هغه د خورا بډایه آرشیف او د دورې هنري کلتور په شرایطو کې د تانییف کمپوزر میراث تاریخي او سټایلیسټیک ستونزو ته په پام سره وقف شوی دی.

د دوو پیړیو ترمنځ د ارتباط شخصیت - دوه دورې، په دوامداره توګه نوي شوي دود، تنیف په خپله طریقه "نوي ساحلونو ته" هڅه وکړه، او د هغه ډیری نظریات او مجسمې د عصريیت ساحل ته ورسیدل.

L. کورابیلنیکووا

• د تنییف د چیمبر وسیله تخلیقی وړتیا →
• د تانیف رومانس →
• د تنییف د سندرو کارونه →
• د سپیډز د ملکې د کلیویر په حاشیو کې د تنییف لخوا یادښتونه