Dinu Lipatti (Dinu Lipatti) |

ډینو لیپاتی

د هغه نوم د تاریخ ملکیت شو: د هنرمند له مړینې څخه شاوخوا پنځه لسیزې تیرې شوې. د دې وخت په جریان کې، ډیری ستوري د نړۍ په کنسرټ پړاوونو کې راوتلي او تنظیم شوي، د نامتو پیانو غږونکو څو نسلونه لوی شوي، د ترسره کولو هنرونو کې نوي رجحانات رامینځته شوي - هغه چې معمولا د "عصري فعالیت سټایل" په نوم یادیږي. او په ورته وخت کې ، د ډینو لیپټي میراث ، زموږ د پیړۍ په لومړۍ نیمایي کې د ډیری نورو لوی هنرمندانو د میراث برخلاف ، د "موزیم فلیور" سره نه دی پوښلی ، خپل جذابیت یې له لاسه نه دی ورکړی ، تازهتوب یې له لاسه ورکړی: دا معلومه شوه. د فیشن څخه بهر وي، او سربیره پردې، نه یوازې د اوریدونکو هڅولو ته دوام ورکوي، بلکې د پیانو غږونکو نوي نسلونه هم اغیزمن کوي. د هغه ریکارډونه د زړو ډیسکونو راټولونکو لپاره د ویاړ سرچینه نه ده - دوی بیا بیا خپریږي ، سمدلاسه پلورل کیږي. دا ټول د دې لپاره ندي پیښیږي چې لیپټي لاهم زموږ په مینځ کې کیدی شي ، په خپل لومړي کې وي ، که نه د بې رحمه ناروغۍ لپاره. لاملونه یې ژور دي - د هغه د بې عمره هنر په جوهر کې، د احساس په ژوره حقیقت کې، لکه څنګه چې د هر څه خارجي، لنډمهاله، د موسیقۍ د استعداد د نفوذ ځواک ضرب او په دې وخت کې فاصله.

لږ هنرمندان وکولای شول چې په لنډ وخت کې د خلکو په حافظه کې دومره روښانه نښه پریږدي، چې دوی ته د برخلیک لخوا ورکړل شوي. په ځانګړي توګه که موږ په یاد ولرو چې لیپټي په هیڅ ډول د کلمې په عمومي منل شوي معنی کې د ماشوم وړتیا نه وه، او نسبتا ناوخته د کنسرت پراخه فعالیت پیل کړ. هغه په ​​میوزیک فضا کې لوی شوی او وده کړې: د هغه انا او مور غوره پیانو غږونکي وو، پلار یې په زړه پورې وایلن غږونکی و (هغه حتی د P. Sarasate او K. Flesch څخه درسونه اخیستي وو). په یوه کلمه کې، دا د حیرانتیا خبره نده چې راتلونکی موسیقار، لا تر اوسه په الفبا نه پوهیږي، په آزاده توګه په پیانو کې اصلاح شوی. د ماشومتوب خوند په عجیب ډول د هغه په ​​​​ناپیچلي ترکیبونو کې د حیرانتیا جديت سره یوځای شوی و. د احساس د سمدستي او د فکر ژورتیا دا ډول ترکیب وروسته پاتې شو، چې د یو بالغ هنرمند ځانګړتیا ده.

د اته کلنې لېپټې لومړی ښوونکی کمپوزر ایم زیور و. په یو زده کونکي کې د غیر معمولي پیانوستیک وړتیاو موندلو سره، هغه په ​​1928 کې هغه مشهور ښوونکي فلوریکا موزیچیک ته وسپارل. په ورته کلونو کې، هغه یو بل لارښود او سرپرست درلود - جورج اینیسکو، چې د ځوان موسیقار "خدای پلار" شو، چې د هغه پرمختګ یې نږدې تعقیب کړ او د هغه سره یې مرسته وکړه. په 15 کلنۍ کې، لیپټي د بخاریسټ محافظه کار څخه په ویاړ سره فارغ شو، او ډیر ژر یې د خپل لومړي لوی کار، د سمفونیک انځورګرۍ "چتراري" لپاره د انیسکو جایزه وګټله. په ورته وخت کې، موسیقار پریکړه وکړه چې په ویانا کې د پیانو په نړیواله سیالۍ کې برخه واخلي، د سیالیو په تاریخ کې د ګډون کوونکو د شمیر له مخې یو له خورا "لوی" څخه دی: بیا شاوخوا 250 هنرمندان د اتریش پلازمینې ته راغلل. لیپاتی دوهم (د بی کوهن وروسته) و، مګر د جیوری ډیری غړو هغه اصلی ګټونکی بللی. A. Cortot حتی په اعتراض کې له جیوری څخه ووتل. په هرصورت، هغه سمدلاسه د رومانیا ځوان پاریس ته بلنه ورکړه.

لیپاتي پنځه کاله د فرانسې په پلازمینه کې ژوند وکړ. هغه د A. Cortot او I. Lefebur سره وده وکړه، د نادیه بولینجر په ټولګي کې یې ګډون وکړ، د C. Munsch څخه یې درسونه واخیستل، د I. Stravinsky او P. Duke څخه یې جوړښت. بولینجر، چې په لسګونو لوی موسیقار یې راوړي، د لیپټي په اړه وویل: "د کلمې په بشپړ مفهوم کې یو ریښتینی موسیقار هغه څوک ګڼل کیدی شي چې خپل ځان په بشپړ ډول موسیقۍ ته وقف کړي، خپل ځان هیر کړي. زه کولی شم په خوندي ډول ووایم چې لیپټي یو له دې هنرمندانو څخه دی. او دا په هغه باندې زما د باور لپاره غوره توضیح دی. دا د بولینجر سره و چې لیپټي په 1937 کې خپل لومړی ریکارډ جوړ کړ: د برهم څلور لاسي نڅا.

په ورته وخت کې، د هنرمند د کنسرت فعاليت پيل شو. لا دمخه په برلین او د ایټالیا په ښارونو کې د هغه لومړی نندارتون د هرچا پام ځانته اړولی دی. د هغه د پاریس له پیل وروسته، منتقدینو هغه د هورویټز سره پرتله کړ او په متفقه توګه یې د هغه لپاره د روښانه راتلونکي وړاندوینه وکړه. لیپاتی سویډن، فنلینډ، اتریش، سویس، او هر ځای ته لاړ چې هغه بریالی و. د هر کنسرت سره، د هغه استعداد د نوي اړخونو سره پرانستل شو. دا د هغه د ځان نیوکې، د هغه تخلیقي میتود لخوا اسانه شوی و: مخکې له دې چې خپل تفسیر مرحلې ته راوړي، هغه نه یوازې د متن بشپړ مهارت ترلاسه کړ، بلکې د موسیقۍ سره یو بشپړ فیوژن هم ترلاسه کړ، چې پایله یې د لیکوال په ژوره توګه ننوتل. نیت

دا ځانګړتیا ده چې یوازې په وروستیو کلونو کې هغه د بیتوون میراث ته مخه کړه، او مخکې یې ځان د دې لپاره چمتو نه ګڼل. یوه ورځ هغه وویل چې د بیتووین پنځم کنسرټو یا د چایکوفسکي د لومړي کنسرت چمتو کولو لپاره څلور کاله وخت نیسي. البته، دا د هغه د محدودو وړتیاوو په اړه خبرې نه کوي، مګر یوازې د هغه د سختو غوښتنو په اړه. مګر د هغه هر فعالیت د یو څه نوي کشف دی. د لیکوال متن ته په کلکه وفادار پاتې کیدو سره ، پیانو غږونکی تل د خپل انفراديت "رنګونو" سره تفسیر بندوي.

د هغه د انفراديت له دې نښو څخه یوه د جملې حیرانتیا طبیعي وه: بهرنۍ سادگي، د مفکورو روښانه کول. په ورته وخت کې، د هر کمپوزر لپاره، هغه د ځانګړي پیانو رنګونه وموندل چې د هغه د نړۍ لید سره سمون لري. د هغه باخ د لوی کلاسیک د پوټکي "موزیم" بیا تولید پروړاندې د لاریون په څیر غږ وکړ. "څوک جرئت لري چې د سیمبالو په اړه فکر وکړي پداسې حال کې چې د لیپټي لخوا ترسره شوې لومړۍ پارټیتا په اوریدلو سره ، له داسې عصبي ځواک څخه ډکه ، داسې خوندور لیګاتو او داسې اشرافي فضل؟" یو تن منتقدین وویل موزارټ هغه جلب کړ، تر ټولو لومړی، نه د فضل او روښانتیا سره، مګر په جوش، حتی ډرامه او حوصله سره. "د زړور سټایل لپاره هیڅ امتیازات نشته ،" د هغه لوبه داسې ښکاري. دا د ریتمیک سختۍ، معنی پیډل کولو، انرژیکي لمس لخوا ټینګار کیږي. د چوپین په اړه د هغه پوهه په ورته الوتکه کې پروت دی: هیڅ احساساتي، سخت سادگي، او په ورته وخت کې - د احساس لوی ځواک ...

د دویمې نړیوالې جګړې هنرمند په سویس کې په بل سفر کې وموندل شو. هغه خپل وطن ته راستون شو، د موسیقۍ ترسره کولو ته یې دوام ورکړ. خو د رومانیا د فاشیست ستړی کوونکې فضا هغه تر فشار لاندې راوسته او په ۱۹۴۳ کال کې یې وکولای شول ستاکهولم ته ولاړ شي او له هغه ځایه سویس ته ولاړ شي، چې د هغه وروستی پناه ځای شو. هغه د جنیوا په محافظه کاره کې د فعالیت څانګې او پیانو ټولګي مشري وکړه. مګر په عین وخت کې کله چې جګړه پای ته ورسیده او د هنرمند په وړاندې روښانه امکانات پرانستل شول، د لاعلاج ناروغۍ لومړنۍ نښې څرګندې شوې - لیوکیمیا. هغه خپل ښوونکي ایم زورا ته په زړه پورې لیکي: "کله چې زه روغ وم، د اړتیا سره مبارزه ستړي وه. اوس چې زه ناروغه یم، د ټولو هیوادونو څخه بلنه شتون لري. ما د استرالیا، سویلي او شمالي امریکا سره ښکیلتیا لاسلیک کړه. د تقدیر څومره ستړیا ده! خو زه نه تسلیمیږم. زه به په هر صورت جګړه کوم.»

جګړه کلونه کلونه روانه وه. اوږد سفرونه باید لغوه شي. د 40 لسیزې په دویمه نیمایي کې، هغه په ​​سختۍ سره سویس پریښود؛ استثنا لندن ته د هغه سفرونه وو، چیرته چې هغه په ​​1946 کې د جی کاراجان سره یوځای د شومن کنسرټو په لارښونه کې لوبه وکړه. لیپټي وروسته د ریکارډ لپاره څو ځله انګلستان ته سفر وکړ. مګر په 1950 کې، هغه نور حتی دا ډول سفر نه شو زغملی، او د I-am-a شرکت خپل "ټیم" هغه ته جینوا ته واستاوه: په څو ورځو کې، د ډیرو هڅو په قیمت، 14 چوپین والټز، د موزارټ سوناټا (۸ نمبر) ثبت شوي، باخ پارټیتا (بی فلیټ میجر)، د چوپین 8 مه مازورکا. په اګست کې، هغه د وروستي ځل لپاره د آرکسټرا سره ترسره کړه: د موزارټ کنسرټو (32 شمیره) غږ شو، جی کاریان په پوډیم کې و. او د سپتمبر په 21 ، ډینو لیپټي په بیسانون کې لیدونکو ته الوداع وویل. د کنسرټ په پروګرام کې د B فلیټ میجر کې د باچ پارټیتا، د موزارټ سوناټا، د شوبرټ لخوا دوه ناڅاپه او د چوپین لخوا ټول 16 والټز شامل وو. هغه یوازې 14 لوبه وکړه - وروستی یو نور دومره پیاوړی نه و. مګر پرځای یې، په دې پوهیدل چې هغه به بیا هیڅکله په سټیج کې نه وي، هنرمند د باچ کورال سندره ترسره کړه، د میرا هیس لخوا د پیانو لپاره ترتیب شوی ... د دې کنسرت ثبت کول زموږ د پیړۍ د میوزیک تاریخ کې یو له خورا په زړه پورې، ډراماتيک اسنادو څخه و.

د لیپټي له مړینې وروسته، د هغه ښوونکي او ملګري A. Cortot لیکلي: "ګرانه ډینو، زموږ په منځ کې ستاسو لنډمهاله پاتې کیدل نه یوازې د ګډ رضايت له مخې ستاسو د نسل د پیانو غږونکو په منځ کې لومړی ځای ته رسیدلی. د هغو کسانو په یاد کې چې تاسو یې اوریدلي، تاسو دا باور پریږدئ چې که قسمت په تاسو دومره ظالمانه نه وای، نو ستاسو نوم به د افسانې، هنر ته د بې رحمه خدمت مثال و. هغه وخت چې له هغه وخت راهیسې تیر شوی وښودله چې د لیپټي هنر تر نن ورځې پورې ورته مثال پاتې دی. د هغه غږ میراث نسبتا کوچنی دی - یوازې شاوخوا نهه ساعته ریکارډونه (که تاسو تکرار حساب کړئ). د پورته یاد شوي کمپوزونو سربیره، هغه وکولی شو چې د باخ (نمبر 1)، چوپین (نمبر 1)، ګریګ، شومن، د باچ، موزارټ، سکارلټي، لیزټ، رایل، د هغه خپل لخوا د کنسرتونو ریکارډونه ثبت کړي. کمپوزیشنونه - په کلاسیک سټایل کې کنسرټینو او د کیڼ لاسونو لپاره سوناټا ... دا تقریبا ټول دي. مګر هرڅوک چې د دې ریکارډونو سره آشنا کیږي یقینا به د فلوریکا موزیسکو له خبرو سره موافق وي: "هغه هنري وینا چې خلکو ته یې خطاب کاوه تل یې لیدونکي نیولي ، دا هغه کسان هم نیسي چې په ریکارډ کې د هغه لوبې اوري."

Grigoriev L.، Platek Ya.