Lev Nikolaevich Oborin |

Lev Oborin

Lev Nikolaevich Oborin لومړنی شوروي هنرمند و چې د شوروي د موسیقۍ د ترسره کولو هنرونو په تاریخ کې یې په نړیوالو سیالیو (وارسا، 1927، چوپین سیالۍ) کې لومړنۍ بریا ترلاسه کړه. نن ورځ، کله چې د مختلفو میوزیک ټورنمنټونو د ګټونکو درجې یو په بل پسې حرکت کوي، کله چې نوي نومونه او مخونه په دوامداره توګه په دوی کې څرګندیږي، د چا سره چې "هیڅ شمیرې شتون نلري"، دا ستونزمنه ده چې په بشپړه توګه ستاینه وکړو چې Oborin 85 کاله وړاندې وکړل. دا یوه بریا، یو احساس، یوه بریا وه. کشف کونکي تل په ویاړ سره محاصره کیږي - په فضا سپړنه کې، ساینس کې، په عامه چارو کې؛ اوبرین لاره پرانیستله، چې J. Flier، E. Gilels، J. Zak او یو شمیر نورو په ډیر لیوالتیا سره تعقیب کړه. په جدي تخلیقي سیالۍ کې د لومړي جایزې ګټل تل ستونزمن وي؛ په 1927 کې، د بدې ارادې په فضا کې چې د شوروي هنرمندانو په اړه په بورژوا پولنډ کې غالبه وه، اوبرین دوه چنده، درې چنده ستونزمن و. هغه خپله بریا د یو فلک یا بل څه لپاره نه وه اخیستې - هغه دا یوازې خپل ځان ته ، د هغه عالي او خورا زړه راښکونکي استعداد لپاره.

• په اوزون آنلاین پلورنځي کې د پیانو میوزیک →

Oborin په مسکو کې د اورګاډي د انجنیر په کورنۍ کې زیږیدلی و. د هلک مور، نینا ویکتوروفنا، په پیانو کې د وخت تیرولو سره مینه درلوده، او پلار یې نیکولای نیکولایویچ، د موسیقۍ لوی مینه وال و. د وخت په تیریدو سره، په Oborins کې ناڅاپه کنسرتونه تنظیم شوي: یو له میلمنو څخه سندرې یا لوبې کولې، نیکولای نیکولایویچ په داسې قضیو کې په خپله خوښه د ملګري په توګه کار کاوه.

د راتلونکي پیانو غږونکي لومړی ښوونکی الینا فابیانونا ګینینا وه، چې د موسیقۍ په حلقو کې مشهوره وه. وروسته، په محافظه کاره کې، اوبرین د کانسټنټین نیکولاویچ ایګمونوف سره زده کړه وکړه. "دا یو ژور، پیچلی، ځانګړی طبیعت و. په ځینو لارو کې، دا ځانګړی دی. زه فکر کوم چې د یو یا دوه اصطلاحاتو یا تعریفونو په مرسته د ایګمونوف هنري انفرادیت مشخص کولو هڅې - که هغه "ګیلونکی" وي یا ورته بل څه - په عمومي ډول د ناکامۍ سره مخ دي. (او د محافظه کار ځوانان، چې ایګمونوف یوازې د واحد ریکارډونو او انفرادي شفاهي شهادتونو څخه پیژني، ځینې وختونه ورته تعریفونو ته لیوالتیا لري.)

د ریښتیا ویلو لپاره، - د خپل ښوونکي اوبورین په اړه کیسې ته دوام ورکړ، - ایګمونوف تل د پیانو غږونکي په توګه نه و. شاید د ټولو څخه غوره هغه په ​​​​کور کې لوبه کوله، د مینه والو په دایره کې. دلته، په یوه پیژندل شوي، آرام چاپیریال کې، هغه د آرامۍ او آرامۍ احساس وکړ. هغه په ​​​​رښتینې لیوالتیا سره په الهام سره په داسې شیبو کې موسیقي غږوله. سربیره پردې، په کور کې، د هغه په ​​وسیله، هر څه تل ​​د هغه لپاره "راوتلي". په محافظه کاره کې، په ټولګي کې، چیرې چې ځینې وختونه ډیری خلک راټول شوي (زده کونکي، میلمانه ...)، هغه په ​​​​پیانو کې "تنفس" نور په آزاده توګه نه و. هغه دلته خورا ډیر لوبه وکړه، که څه هم، ریښتیا وو، هغه تل نه و او تل په هر څه کې په مساوي توګه بریالی نه و. Igumnov د زده کونکي سره د زده کړې کار له پیل څخه تر پای پورې ښودلی و، مګر په برخو، ټوټو کې (هغه چې اوس په کار کې وو). لکه څنګه چې عامو خلکو ته د هغه د ویناوو په اړه، دا هیڅکله ممکنه نه وه چې مخکې له مخکې وړاندوینه وکړي چې دا فعالیت به څه وي.

دلته حیرانونکي، نه هیریدونکي کلاویریبینډونه وو، له لومړي څخه تر وروستي یادښت پورې روحاني شوي، د میوزیک روح ته د خورا ټیټ ننوتلو لخوا په نښه شوي. او د دوی تر څنګ غیر مساوي پرفارمنس هم وو. هرڅه په دقیقه پورې اړه لري، په مزاج پورې اړه لري، آیا کنستانټین نیکولایویچ وکولی شو خپل اعصاب کنټرول کړي، خپل لیوالتیا له منځه یوسي.

د Igumnov سره اړیکې د Oborin په تخلیقي ژوند کې خورا معنی لري. مګر نه یوازې دوی. ځوان موسیقار عموما، لکه څنګه چې دوی وايي، د ښوونکو سره "خوشحاله" وو. د هغه د محافظه کارانو په منځ کې نیکولای یاکولیویچ میاسکوفسکي و، چې له هغه څخه ځوان د جوړښت درسونه اخیستي. اوبرین باید مسلکي موسیقار نه شي؛ وروسته ژوند په ساده ډول هغه ته داسې فرصت نه پریږدي. په هرصورت، د مطالعې په وخت کې تخلیقي مطالعې مشهور پیانو غږونکي ته ډیر څه ورکړي - هغه یو ځل بیا ټینګار وکړ. هغه وويل: "ژوند داسې تېر شو، چې په پاى کې زه يو هنرمند او ښوونکى شوم، نه کمپوزر. په هرصورت، اوس زما په حافظه کې زما د ځوانۍ کلونه راژوندي کوي، زه ډیری وختونه حیران یم چې دا د کمپوز کولو هڅې زما لپاره څومره ګټورې او ګټورې وې. نقطه نه یوازې دا ده چې په کیبورډ کې د "تجربې کولو" په واسطه، ما د پیانو د څرګند ملکیتونو په اړه خپله پوهه ژوره کړه، مګر په خپل ځان کې د مختلف جوړښت ترکیبونو په جوړولو او تمرین کولو سره، په عموم کې، ما د پیانو غږونکي په توګه پرمختګ وکړ. له بله پلوه، ما باید ډیر څه زده کړل - نه دا چې خپلې ډرامې زده کړم، لکه څنګه چې رچمانینوف، د بیلګې په توګه، دوی نه زده کړي، زه نشم کولی ...

او بیا هم اصلي شی توپیر لري. کله چې ما خپل لاسوندونه یو طرف ته واچول، د نورو خلکو موسیقۍ، د نورو لیکوالانو اثار، د دې اثارو بڼه او جوړښت، د دوی داخلي جوړښت او د غږیز موادو تنظیم یو څه راته روښانه شو. ما ولیدل چې بیا ما د پیچلي انټونیشن - هارمونیک بدلونونو معنی ، د میلوډیک افکارو پراختیا منطق او نور په ډیر هوښیار ډول پیل کړل. د میوزیک رامینځته کول ما ته ، اداکار ، ارزښتناک خدمتونه وړاندې کړل.

زما د ژوند یوه عجیبه پیښه اکثرا زما په ذهن کې راځي، "اوبورین د لوبغاړو لپاره د کمپوز کولو ګټو په اړه خبرې پای ته ورسولې. "یو څه د دېرشمې لسیزې په لومړیو کې ما ته بلنه ورکړل شوه چې الیکسي مکسیموویچ ګورکي ته لاړ شم. زه باید ووایم چې ګورکي د موسیقۍ سره ډیره مینه درلوده او په لنډ ډول یې احساس کاوه. په طبیعي توګه، د مالک په غوښتنه، زه باید په وسیله کې ناست وم. ما بیا ډیره لوبه وکړه او داسې بریښي چې په لوی لیوالتیا سره. الیکسی ماکسیموویچ په دقت سره غوږ نیولی و، خپله زنه یې د لاس په لاس کیښوده او هیڅکله یې له ما څخه خپله هوښیاره او مهربانه سترګه ونه نیوله. په ناڅاپي ډول، هغه وپوښتل: "ما ته ووایه، لیو نیکولاویچ، ولې تاسو پخپله موسیقي نه جوړوئ؟" نه، زه ځواب ورکوم، زه به یې خوښوم، مګر اوس زه وخت نه لرم - سفر کول، کنسرټونه، زده کونکي ... "دا د افسوس ځای دی، دا د افسوس خبره ده،" ګورکي وايي، "که د موسیقۍ ډالۍ دمخه وي. ستاسو په طبیعت کې، دا باید خوندي شي - دا یو لوی ارزښت دی. هو، او په فعالیت کې، شاید، دا به تاسو سره ډیره مرسته وکړي ... "زما په یاد دي چې زه، یو ځوان موسیقار، د دې کلمو لخوا ژوره ځړیدلی وم. څه مه وایه – هوښیارانه! هغه، یو سړی چې د موسیقۍ څخه ډیر لیرې دی، په چټکۍ سره او په سمه توګه د ستونزې جوهر درک کړ - جوړونکی - کمپوزر".

د ګورکي سره ناسته د ډیری په زړه پورې غونډو او پیژندونکو په لړ کې یوازې یوه وه چې په XNUMXs او XNUMXs کې د اوبرین سره مخ شوه. په هغه وخت کې هغه د شوستاکویچ، پروکوفیوف، شیبالین، خاچاتوریان، سوفرونیتسکي، کوزلوفسکي سره نږدې اړیکه درلوده. هغه د تیاتر نړۍ ته نږدې و - مییرولډ ته، "MKhAT" ته، او په ځانګړې توګه ماسکوین ته؛ د پورته نومونو له ځینو سره، هغه قوي ملګرتیا درلوده. وروسته، کله چې اوبرین یو مشهور ماسټر شو، انتقاد به د ستاینې سره لیکي. داخلي کلتورپه تلپاتې توګه د هغه په ​​لوبه کې موجود دی، چې په هغه کې تاسو کولی شئ په ژوند او سټیج کې د استخباراتو جاذبه احساس کړئ. اوبورین دا د هغه په ​​خوښۍ سره جوړ شوي ځوانان: کورنۍ، ښوونکي، ملګري زده کونکي؛ یو ځل په خبرو کې، هغه وویل چې هغه په ​​​​خپل ځوانو کلونو کې خورا ښه "غذایي چاپیریال" درلود.

په 1926 کې، Oborin په ښه توګه د مسکو د محافظه کار څخه فارغ شو. د هغه نوم په مشهور مرمر بورډ آف آنر کې په سرو زرو کښل شوی و چې د محافظه کار د کوچني تالار ځای یې ښکل کړ. دا په پسرلي کې پیښه شوه، او د ورته کال په دسمبر کې، په وارسا کې د لومړي نړیوال چوپین پیانو سیالۍ لپاره یو پروسیکټس په مسکو کې ترلاسه شو. د شوروي اتحاد سندرغاړو ته بلنه ورکړل شوې وه. ستونزه دا وه چې په حقیقت کې د سیالۍ لپاره چمتو کولو لپاره هیڅ وخت پاتې نه و. "د سیالۍ له پیل څخه درې اونۍ مخکې، ایګومنوف ماته د سیالۍ پروګرام وښوده،" اوبرین وروسته یادونه وکړه. "زما په ذخیره کې د لازمي سیالۍ برنامې شاوخوا دریمه برخه شامله وه. په داسې شرایطو کې روزنه بې مانا ښکاري. په هرصورت، هغه چمتو کول پیل کړل: ایګمونوف ټینګار وکړ او د هغه وخت یو له خورا مستند موسیقارانو څخه، BL یاورسکي، چې نظر یې اوبرین ترټولو لوړ رتبه ګڼل کیږي. یاورسکي اوبرین ته وویل: "که تاسو واقعیا غواړئ ، نو تاسو خبرې کولی شئ." او هغه باور وکړ.

په وارسا کې، Oborin خپل ځان خورا ښه وښوده. هغه ته په متفقه توګه لومړی جایزه ورکړل شوه. بهرني مطبوعات، خپل حیرانتیا نه پټوي (دا دمخه پورته ویل شوي: دا 1927 وه)، د شوروي موسیقار فعالیت په اړه په لیوالتیا سره خبرې وکړې. د پولنډ مشهور موسیقار کارول سیزیمانوسکي، د Oborin فعالیت ارزونه وړاندې کړه، هغه ټکي یې وویل چې د نړۍ ډیری هیوادونو ورځپاڼو په یو وخت کې تیریدل: "یوه پیښه! د هغه عبادت کول ګناه نه ده، ځکه چې هغه ښکلا جوړوي.

د وارسا څخه بیرته راستنیدل، Oborin یو فعال کنسرټ فعالیت پیل کوي. دا د ډیریدو په حال کې دی: د هغه د سفرونو جغرافیه پراخیږي، د فعالیت شمیر مخ په ډیریدو دی (ترکیب باید پریښودل شي - کافي وخت یا انرژي شتون نلري). د Oborin کنسرت کار په ځانګړې توګه د جګړې وروسته کلونو کې په پراخه کچه وده کړې: د شوروي اتحاد سربیره، هغه په ​​متحده ایالاتو، فرانسه، بلجیم، بریتانیا، جاپان او نورو ډیرو هیوادونو کې لوبې کوي. یوازې ناروغي د سفرونو دا نه ودروي او ګړندي جریان مداخله کوي.

هغه څوک چې د دېرشو کلونو په وخت کې د پیانو غږونکي یادونه کوي په متفقه توګه د هغه د غږولو نادر زړه راښکونکي - بې هنر، د ځوانۍ تازه او د احساساتو څخه ډک. IS کوزلوفسکي، د ځوان اوبورین په اړه خبرې کوي، لیکي چې هغه د "غزلتوب، زړه راښکونکي، انساني تودوخې، یو ډول روښانتیا" سره ټکر وکړ. د "روشن" کلمه دلته پاملرنه راجلبوي: څرګند، انځوریز او انځورګر، دا د موسیقۍ په بڼه کې د ډیرو پوهیدو کې مرسته کوي.

او په دې کې یو بل رشوت - سادگي. ښایي د Igumnov ښوونځي اغیزه درلوده، شاید د اوبرین طبیعت ځانګړتیاوې، د هغه د شخصیت جوړښت (ډیری احتمال دواړه)، - یوازې په هغه کې د یو هنرمند په توګه، حیرانتیا روښانه، روڼتیا، بشپړتیا، داخلي همغږۍ شتون درلود. دې کار په عامو خلکو او د پیانو غږونکو همکارانو باندې هم د نه منلو وړ تاثیر وکړ. په اوبرین کې، پیانو غږونکي، دوی یو څه احساس کړل چې د روسیې د هنر لرې او عالي دودونو ته راستانه شوي - دوی واقعیا د هغه د کنسرټ فعالیت سټایل کې ډیر څه ټاکلي.

په خپلو پروګرامونو کې لوی ځای د روسي لیکوالانو د کارونو لخوا نیول شوی و. هغه په ​​حیرانتیا سره د څلور فصلونو، ډمکا او چایکوفسکي لومړی پیانو کنسرټو لوبه وکړه. یو څوک کولی شي ډیری وختونه په نندارتون کې د مسورګسکي عکسونه واوري، او همدارنګه د رچمانینوف اثار - دویم او دریم پیانو کنسرټو، وړاندیزونه، انځورونه، د موسیقۍ شیبې. دا ناشونې ده چې په یاد ولرئ، د اوبورین د ریپرټویر دې برخې ته لمس کول، او د بوروډین "کوچني سویټ" د هغه په ​​زړه پورې فعالیت، د ګلیکا لخوا د موضوع په اړه د لیادوف تغیرات، د پیانو او آرکسټرا لپاره کنسرټو، اوپ. 70 A. روبینسټین. هغه د خپل کرکټر، ظاهر، چلند، هنري ذوق او عاطفې له پلوه په ریښتیني ډول د روسیې یو هنرمند و. دا په ساده ډول ناشونې وه چې دا ټول په خپل هنر کې احساس نه کړي.

او د یو بل لیکوال نوم باید واخیستل شي کله چې د Oborin د ریپرټویر - چوپین په اړه خبرې کول. هغه د سټیج له لومړیو ګامونو څخه د خپلو ورځو تر پایه پورې خپله موسیقي غږوله. هغه یوځل په خپله یوه مقاله کې لیکلي: "د خوښۍ احساس چې پیانو غږونکي چوپین لري هیڅکله ما نه پریږدي." دا ستونزمنه ده چې هر هغه څه په یاد ولرئ چې اوبورین په خپلو چوپین برنامو کې لوبولی دی - ایټیوډز ، پریلوډز ، والټزز ، نیچرنز ، مزورکاس ، سوناتاس ، کنسرټو او نور ډیر څه. دا ستونزمنه ده چې شمیرل شي چې هغه لوبه وکړه، نن ورځ د کار کولو لپاره خورا سخت دی، as هغه دا وکړل. "د هغه چوپین - کرسټال روښانه او روښانه - په نه ویشل شوي هر لیدونکي یې نیولي ،" جې فلیر ستاینه وکړه. دا هیڅ تصادفي نه ده، البته، چې Oborin د هغه په ​​​​ژوند کې د هغه د لومړي او تر ټولو لوی تخلیقي بریا تجربه کړې په سیالۍ کې چې د لوی پولنډي موسیقار یاد ته وقف شوی و.

په 1953 کې، د اوبرین - اوسترخ دوه اړخیزه لومړۍ فعالیت ترسره شو. څو کاله وروسته، درې واړه وزږید: Oborin - Oistrakh - Knushevitsky. له هغه وخت راهیسې، اوبرین د موسیقۍ نړۍ ته نه یوازې د سولوست په توګه پیژندل شوی، بلکې د لومړۍ درجې جوړونکي لوبغاړي په توګه هم پیژندل شوی. د ځوانۍ څخه هغه د چیمبر میوزیک سره مینه درلوده (حتی د خپلو راتلونکو ملګرو سره د لیدو دمخه، هغه د D. Tsyganov سره یو دوه اړخیزه لوبه وکړه، د بیتوون کوارټیټ سره یوځای ترسره کړه). په حقیقت کې، د اوبرین د هنري طبیعت ځینې ځانګړتیاوې - د انعطاف وړتیا، حساسیت، په چټکۍ سره د تخلیقي اړیکو رامینځته کولو وړتیا، د سټایلیک استقامت - هغه د دوه اړخیزو او درېیو یو لازمي غړی جوړ کړ. د Oborin، Oistrakh او Knushevitsky په حساب، د دوی لخوا د موسیقۍ لوی مقدار تکرار شوی - د کلاسیک، رومانټیک، عصري لیکوالانو کار. که موږ د دوی د پام وړ لاسته راوړنو په اړه وغږیږو، نو هیڅوک نشي کولی د راچمانینوف سیلو سوناتا نوم واخلي چې د اوبورین او نوشیویټسکي لخوا تشریح شوی، او همدارنګه د وایلین او پیانو لپاره ټول لس بیتوون سوناتونه چې په یو وخت کې د اوبرین او اوسترخ لخوا ترسره شوي. دا سوناتا په ځانګړې توګه په 1962 کې په پاریس کې ترسره شوي، چیرې چې شوروي هنرمندان د فرانسوي ریکارډ مشهور شرکت لخوا رابلل شوي وو. د یوې نیمې میاشتې په اوږدو کې، دوی خپل فعالیت په ریکارډونو کې ونیول، او همدارنګه - د کنسرتونو په لړۍ کې - هغه فرانسوي خلکو ته معرفي کړ. دا د نامتو جوړه لپاره یو ستونزمن وخت و. DF Oistrakh وروسته وویل: "موږ واقعیا سخت او سخت کار وکړ،" موږ هیڅ ځای ته نه وو تللي، موږ د ښار په شاوخوا کې د زړه راښکونکي تګ راتګ څخه ډډه وکړه، ډیری میلمه پالنه مو رد کړه. د بیتوون میوزیک ته بیرته راستنیدو ، ما غوښتل یوځل بیا د سوناتاس عمومي پلان باندې له سره غور وکړم (کوم چې حساب کوي!) او هر توضیحات راژوندي کړم. مګر دا امکان نلري چې لیدونکي زموږ د کنسرتونو لیدلو سره زموږ په پرتله ډیر خوښي ترلاسه کړي. موږ هر ماښام خوند اخلو کله چې موږ له سټیج څخه سوناتاس غږول ، موږ بې حده خوښ وو ، د سټوډیو په خاموشۍ کې میوزیک اوریدو ، چیرې چې د دې لپاره ټول شرایط رامینځته شوي.

د هر څه سره سره، Oborin هم درس ورکړ. د 1931 څخه د خپل ژوند تر وروستیو ورځو پورې، هغه د مسکو په محافظه کاره کې د ګڼې ګوڼې ټولګي مشري کوله - هغه له یو درجن څخه زیات زده کونکي پورته کړل، چې د ډیری مشهور پیانو غږونکي نومونه کیدی شي. د یوې قاعدې په توګه، Oborin په فعاله توګه سفر وکړ: د هیواد مختلفو ښارونو ته سفر وکړ، ډیر وخت یې بهر تیر کړ. داسې پیښ شول چې د زده کونکو سره د هغه ملاقات ډیر ځله نه و، تل منظم او منظم نه و. دا، البته، نشي کولی مګر د هغه په ​​ټولګیو کې په ټولګیو کې یو ځانګړی تاثیر پریږدي. دلته یو څوک اړتیا نه لري چې هره ورځ حساب کړي، د تدریسي پاملرنې پاملرنه؛ ډیری شیانو ته، "Oborints" باید پخپله ومومي. په ښکاره ډول، په داسې تعلیمي حالت کې د دوی ګټې او نیمګړتیاوې وې. دا اوس د بل څه په اړه ده. په ځانګړي ډول د ښوونکي سره ناڅاپي ناستې ډیر ارزښت لري د هغه څاروي - دا هغه څه دي چې زه یې غواړم ټینګار وکړم. دوی شاید د نورو پروفیسورانو په ټولګیو کې ډیر ارزښت ولري (حتی که دوی لږ مشهور او مستحق نه وي، مګر ډیر "کورني"). د اوبورین سره د ناستې درسونه یوه پیښه وه. د دوی لپاره د ځانګړي پاملرنې سره چمتو شوی، دوی ته انتظار باسي، دا پیښ شوي، نږدې د رخصتۍ په څیر. دا ستونزمنه ده چې ووایو چې ایا د لیو نیکولایویچ زده کونکي لپاره د زده کونکي په ماښام کې د محافظه کار کوچني تالار کې په ترسره کولو کې کوم بنسټیز توپیر شتون درلود یا د خپل ښوونکي لپاره د نوي ټوټې لوبې کول، د هغه په ​​​​نه شتون کې زده کړل. دا احساس لوړ شو مسؤلیت مخکې له دې چې په ټولګي کې نندارې ته وړاندې شي یو ډول محرک و - قوي او خورا مشخص - د Oborin سره په ټولګیو کې. هغه د پروفیسور سره د هغه په ​​​​اړیکو کې د خپلو وارډونو په ارواپوهنه او تعلیمي کار کې ډیر څه ټاکلي.

په دې کې شک نشته چې یو له اصلي پیرامیټرونو څخه دی چې یو څوک کولی شي د تدریس بریالیتوب قضاوت وکړي واک ښوونکی، د زده کونکو په نظر کې د هغه د مسلکي وقار اندازه، د هغه په ​​زده کونکو باندې د احساساتي او رضاکارانه نفوذ کچه. په ټولګي کې د اوبورين واک بې له شکه لوړ و، او په ځوان پیانو غږونکو باندې د هغه نفوذ خورا پیاوړی و؛ یوازې دا کافي وه چې هغه د یو لوی تعلیمي شخصیت په توګه ووایی. هغه خلک چې له هغه سره یې نږدې اړیکه نیولې، یادونه کوي چې د لیو نیکولاویچ لخوا یو څو ټکي راټیټ شوي کله ناکله د نورو خورا عالي او ګلانو ویناوو په پرتله خورا وزن لرونکي او مهم وي.

یو څو کلمې، چې باید وویل شي، په عمومي توګه د اوږده تدریسي مونولوګونو په پرتله د اوبرین لپاره غوره وه. هغه د ډیر ملنسار په پرتله یو څه تړلی و، هغه تل د بیانونو سره بخل او بخیل و. هر ډول ادبي تحريفونه، تشبيهات او موازيات، رنګارنګ پرتله او شاعرانه استعاره – دا ټول د هغه په ​​درسونو کې د قاعدې په پرتله استثنا وه. پخپله د موسیقۍ په اړه خبرې کول - د هغې شخصیت، انځورونه، ایډیالوژیکي او هنري منځپانګې - هغه خورا لنډ، دقیق او په بیان کې سخت و. هیڅکله د هغه په ​​​​بیانونو کې هیڅ اضافي، اختیاري، مخکښ نه و. یو ځانګړی ډول فصاحت لري: یوازې هغه څه ووایئ چې اړوند وي، نور څه نه؛ په دې معنی، اوبرین واقعیا فصیح و.

Lev Nikolaevich په ځانګړې توګه په تمریناتو کې لنډ وو، د فعالیت څخه یوه یا دوه ورځې مخکې، د هغه د ټولګي راتلونکی زده کونکی. هغه یو ځل وویل: "زه ډاریږم چې زده کونکي ګډوډ کړي،" هغه یو ځل وویل، "لږترلږه په یوه طریقه د هغه باور په رامینځته شوي مفهوم کې له مینځه وړلو لپاره، زه ویره لرم چې د ژوندانه ترسره کولو احساس" ویره "ورکړم. زما په اند، د کنسرت څخه دمخه دوره کې د ښوونکي لپاره دا غوره ده چې زده کړه ونه کړي، یو ځوان موسیقار ته بیا بیا لارښوونه ونه کړي، مګر یوازې د هغه ملاتړ وکړي، خوشحاله کړي ... "

بله ځانګړنه شیبه. د اوبرین تدریسي لارښوونې او څرګندونې، تل ځانګړي او هدف لرونکي، معمولا هغه څه ته په ګوته شوي چې ورسره تړاو لري. عملي په پیانویزم کې اړخ. د داسې فعالیت سره. څنګه، د بیلګې په توګه، د دې یا هغه ستونزمن ځای لوبې کول، څومره چې امکان لري ساده کول، تخنیکي پلوه اسانه کول؛ کوم ګوتو کول ممکن دلته خورا مناسب وي؛ د ګوتو، لاسونو او بدن کوم موقعیت به ترټولو مناسب او مناسب وي؛ دا او دې ته ورته پوښتنې اکثرا د اوبورین د لوست په سر کې راځي، د دې ځانګړي ساختماني، بډایه "ټیکنالوژیک" منځپانګې ټاکي.

دا د زده کونکو لپاره خورا مهم و چې هر هغه څه چې اوبرین یې په اړه خبرې کولې "برابر شوي" - د سرو زرو یو ډول ذخیرې په توګه - د هغه د پراخه مسلکي فعالیت تجربې لخوا ، د پیانوستیک "هنر" د خورا نږدې رازونو د پوهې پراساس.

څنګه، ووایه، د کنسرټ په تالار کې د خپل راتلونکي غږ په تمه یوه ټوټه ترسره کول؟ په دې برخه کې د غږ تولید، nuance، pedalization، او داسې نور څنګه سم کړو؟ د دې ډول مشورې او سپارښتنې د ماسټر څخه ډیری وختونه راغلي او تر ټولو مهم، شخصا چا چې دا ټول په عمل کې ازمویل. یوه قضیه وه کله چې د اوبرین په کور کې په یوه درس کې د هغه یو زده کونکي د چوپین لومړی بالیډ لوبه کوله. "ښه، ښه، بد نه،" لیو نیکولایویچ لنډیز وکړ، د معمول په څیر یې کار له پیل څخه تر پایه اوریدلی و. "مګر دا میوزیک ډیر چیمبر ښکاري، زه به حتی ووایم "د خونې په څیر". او تاسو په کوچني تالار کې ترسره کوئ ... ایا تاسو دا هیر کړی؟ مهرباني وکړئ بیا پیل کړئ او دا په پام کې ونیسئ ... "

دا پیښه په حقیقت کې، د اوبورین یو له لارښوونو څخه په ذهن کې راوړي، چې د هغه زده کونکو ته په مکرر ډول تکرار شوی: د سټیج څخه پیانو غږونکی باید یو روښانه، د پوهیدو وړ، خورا څرګند "تذکره" ولري - "په ښه توګه د ترسره کولو وینا،" لکه څنګه چې لیو نیکولایویچ دا په یوه ټولګي کې واچوله. او له همدې امله: "ډیر ابد شوی، لوی، ډیر مشخص،" هغه ډیری وختونه په تمریناتو کې غوښتنه کوله. "یو سپیکر چې له پوډیم څخه خبرې کوي د خپل مخاطب سره د مخامخ کیدو په پرتله په بل ډول خبرې کوي. ورته د کنسرت پیانو غږونکي لپاره ریښتیا ده چې په عامه کې غږوي. ټول تالار باید دا واوري، نه یوازې د سټالونو لومړی قطار.

ښایي د اوبرین په وسلو کې ترټولو پیاوړی وسیله د ښوونکي اوږده موده وه خپرونه (انځور) په وسیله یوازې په وروستیو کلونو کې، د ناروغۍ له امله، لیو نیکولاویچ لږ ځله پیانو ته نږدې کیدو پیل وکړ. د دې "کاري" لومړیتوب په اساس، د هغې د اغیزمنتیا په اساس، د ښودلو طریقه، یو څوک کیدای شي ووایې، د لفظي توضیحاتو په پرتله خورا ښه. او داسې هم نه ده چې د یو یا بل ترسره کولو تخنیک په کیبورډ کې ځانګړې مظاهرې د "Oborints" سره د غږ، تخنیک، پیډال کولو، او داسې نورو په اړه د دوی په کار کې مرسته کړې. دا ټول یو څه ډیر مهم دي. په دوهم آله کې Lev Nikolaevich غږول هڅول د میوزیک ځوانانو ، په پیانوزم کې نوي ، دمخه نامعلوم افقونه او لیدونه خلاص کړل ، دوی ته یې اجازه ورکړه چې د لوی کنسرټ مرحلې په زړه پورې بوی کې تنفس کړي. دا لوبه ځینې وختونه د "سپینې حسد" په څیر یو څه راڅرګندوي: په هرصورت، دا معلومه شوه as и چې په پیانو کې ترسره کیدی شي ... دا به داسې وي چې د Oborinsky پیانو په اړه د یو یا بل کار ښودل د زده کونکي لپاره خورا ستونزمن حالتونو ته روښانه کول د ترسره کولو لپاره خورا پیچلي "ګورډین غوټۍ" پرې کړي. د خپل ښوونکي په اړه د لیوپولډ اویر په یادونو کې، په زړه پورې هنګري وایلن غږونکی جې یوآخیم، دا کرښې شتون لري: so!!" د ډاډمن موسکا سره. (Auer L. زما د وایلن غږولو ښوونځی. – M.، 1965. S. 38-39.). ورته صحنې اکثرا د Oborinsky ټولګي کې ترسره شوي. ځینې ​​​​پیانوستیک پیچلي قسط غږول شوی، یو "معیاري" ښودل شوی - او بیا د دوو یا دریو کلمو لنډیز اضافه شوی: "زما په نظر، نو ..."

… نو، اوبورین بالاخره څه زده کړل؟ د هغه تدریسي "عقیده" څه وه؟ د هغه د تخلیقي فعالیت تمرکز څه و؟

اوبورین خپل زده کوونکي د موسیقۍ انځوریز او شاعرانه منځپانګې یو ریښتیني، ریښتیني، له رواني پلوه د قناعت وړ لیږد معرفي کړ. دا د هغه د تدریس الفا او اومیګا وه. لیو نیکولایویچ کولی شي په خپلو درسونو کې د مختلفو شیانو په اړه خبرې وکړي، مګر دا ټول په پای کې یو شی ته لاره هواره کړه: د زده کونکي سره د موسیقۍ د ارادې په داخلي جوهر پوهیدلو کې مرسته کول، د هغه په ​​​​ذهن او زړه سره د پوهیدو لپاره، د "همغږي لیکوال" ته ننوتل. "د میوزیک جوړونکي سره ، ترڅو خپل نظرونه په اعظمي قناعت او قانع کولو سره مجسم کړي. هغه په ​​وار وار خپل نظر څرګند کړ، "څومره چې لوبغاړی لیکوال په بشپړ او ژور ډول پوه شي، د دې چانس ډیر دی چې دوی به په راتلونکي کې پخپله په اداکار باور وکړي."

ښه، د لیکوال د پوهیدو لپاره - او دلته لیو نیکولایویچ د هغه ښوونځي سره په بشپړ موافقت کې خبرې وکړې چې هغه یې د ایګومنوف سره پورته کړی - د Oborinsky په ټولګي کې د کار متن د امکان تر حده په دقت سره درک کول دي ، ترڅو دا په بشپړ ډول "ختم" کړي او لاندې، نه یوازې د موسیقۍ په نښه کولو کې اصلي شی ښکاره کول، بلکې د کمپوزر فکر خورا فرعي باریکونه هم په کې ټاکل شوي. هغه یو ځل د زده کونکو په یوه حلقه کې وویل: "موسیقي چې د موسیقۍ په کاغذ کې د نښو په واسطه ښودل شوې، د خوب کولو ښکلا ده، دا لاهم باید ناخوښه وي." تر هغه ځایه چې د متن دقت خبره وه، د لیو نیکولایویچ اړتیاوې د هغه د شاګردانو لپاره خورا سختې وې، نه دا چې پیډانټیک ووایی: په لوبه کې هیڅ شی نږدې نه و، په چټکۍ سره ترسره شوي، "عمومي"، پرته له مناسب بشپړتیا او دقت څخه، بخښل شوي. "غوره لوبغاړی هغه دی چې متن په روښانه او منطقي ډول بیان کړي،" دا کلمې (دوی ایل. ګوډوفسکي ته منسوب شوي) کولی شي د اوبورین ډیری درسونو ته د غوره لیک په توګه خدمت وکړي. د لیکوال په وړاندې هر ډول ګناهونه - نه یوازې د روح په وړاندې، بلکې د تشریح شوي اثارو د لیکونو په وړاندې هم - دلته د یو څه ټکان ورکوونکي په توګه ګڼل کیږي، د یو لوبغاړی د بد چلند په توګه. د هغه ټول ظاهري سره، لیو نیکولاویچ په داسې شرایطو کې خورا ناخوښي څرګنده کړه ...

نه یو داسې ښکاري چې د پام وړ جوړښت شوی توضیحات، نه یو پټ گونج، سپک شوی یادښت، او نور، د هغه مسلکي لیوالتیا څخه تښتیدلی. د اوریدونکي پاملرنې سره روښانه کړئ ټول и ټول په تفسیر شوي کار کې، اوبرین ښوونه وکړه، جوهر د "پیژندل"، د ورکړل شوي کار درک کول دي. "د موسیقۍ لپاره ډرا – یعني پوهیږئ"، - هغه په ​​​​یو درس کې پریښود.

په دې کې شک نشته چې هغه په ​​ځوان پیانو غږونکو کې د انفراديت او تخلیقي خپلواکۍ څرګندونه ستاینه وکړه، مګر یوازې تر هغه حده چې دا ځانګړتیاوې د پیژندلو سره مرسته کړې. هدفي مقررات میوزیک کمپوزونه

له همدې امله، د زده کوونکو د لوبې لپاره د Lev Nikolaevich اړتیاوې ټاکل شوې. یو سخت موسیقار، چې کیدای شي ووایو، خالص ذوق، د پنځوسو او شپیتو لسیزو په وخت کې یو څه اکادمیک وو، هغه په ​​​​فعالیت کې د موضوعي حاکمیت سره په کلکه مخالفت وکړ. هر هغه څه چې د هغه د ځوانو همکارانو په تفسیر کې خورا ډیر ښکیل وو، د غیر معمولي ادعا کولو، د ظاهري اصليت سره ټکان ورکوونکی، د تعصب او ویره پرته نه و. نو، یوځل چې د هنري خلاقیت د ستونزو په اړه خبرې کولې، اوبرین د A. Kramskoy یادونه وکړه، د هغه سره موافقه وکړه چې "په لومړي پړاو کې د هنر اصليت تل یو څه شکمن وي او د پراخ او هر اړخیز استعداد په پرتله محدودیت او محدودیت څرګندوي. په پیل کې یو ژور او حساس طبیعت نشي کولی مګر د هر هغه څه په واسطه لیرې شي چې مخکې ښه شوي دي. دا ډول طبیعت تقلید کوي ... "

په بل عبارت، هغه څه چې Oborin د خپلو زده کونکو څخه غوښتل، د دوی په لوبه کې یې اوریدل غواړي، په شرایطو کې مشخص کیدی شي: ساده، معتدل، طبیعي، مخلص، شاعرانه. روحاني لوړتیا، د موسیقۍ د جوړولو په بهیر کې یو څه مبالغه بیان - دا ټول معمولا لیو نیکولایویچ ځوروي. هغه پخپله، لکه څنګه چې ویل شوي، دواړه په ژوند کې او په مرحله کې، په وسیله کې، محدود، په احساساتو کې متوازن و؛ نږدې ورته احساساتي "درجې" هغه ته د نورو پیانو غږونکو په فعالیت کې اپیل وکړ. (څومره، چې د یو پیل شوي هنرمند ډیر مزاجه ډرامه په اوریدلو سره، هغه د انتون روبینسټین خبرې را په یاد کړې چې ډیر احساسات باید شتون ونلري، احساس یوازې په اعتدال کې کیدی شي؛ که چیرې ډیر وي، نو دا غلط دی ...) په احساساتي څرګندونو کې دوام او سمون، په شاعرۍ کې داخلي همغږي، د تخنیکي اجرا کولو بشپړتیا، سټایلیسټیک دقت، سختۍ او پاکوالي - دا او ورته د فعالیت ځانګړتیاوې د اوبرین تل د منلو وړ غبرګون راپاروي.

هغه څه چې هغه په ​​​​خپل ټولګي کې کرلي دي د ښکلي او فرعي موسیقي مسلکي زده کړې په توګه تعریف کیدی شي، د هغه په ​​​​شاګردانو کې د بې کفایته اجرا کولو آداب رامینځته کوي. په ورته وخت کې، اوبرین د دې قانع څخه مخ ته لاړ چې "یو ښوونکی، که څه هم هغه څومره پوه او تجربه لرونکی وي، نشي کولی یو زده کونکی د طبیعت له مخې ډیر تکړه وي. دا به کار ونکړي، مهمه نده چې دلته څه ترسره کیږي، مهمه نده چې کوم تدریسي چالونه کارول کیږي. ځوان موسیقار یو ریښتینی استعداد لري - ډیر ژر یا وروسته به دا ځان وپیژني، دا به مات شي؛ نه، دلته د مرستې لپاره هیڅ شی نشته. دا بله خبره ده چې تل اړینه ده چې د ځوان استعداد په چوکاټ کې د مسلکیتوب ټینګ بنسټ کېښودل شي، که څه هم دا اندازه څومره لوی وي؛ هغه په ​​موسیقۍ کې د ښه چلند نورمونو ته معرفي کړئ (او شاید نه یوازې په موسیقۍ کې). د معلم مستقیمه دنده او وظیفه ده.

د داسې شیانو په لید کې ، لوی حکمت ، یو آرام او هوښیار پوهاوی و چې ښوونکی څه کولی شي او څه د هغه له کنټرول څخه بهر دي ...

Oborin د ډیرو کلونو لپاره د الهام بخښونکي مثال په توګه خدمت وکړ، د هغه د ځوانو همکارانو لپاره یو لوړ هنري ماډل. دوی د هغه هنر زده کړ، د هغه تقلید یې وکړ. راځئ چې تکرار کړو، په وارسا کې د هغه بریا ډیری هغه کسان هڅول چې وروسته یې تعقیب کړل. دا ناشونې ده چې Oborin به په شوروي پیانوزم کې دا مخکښ، بنسټیز مهم رول لوبولی وي، که نه د هغه د شخصي جذب لپاره، د هغه خالص انساني ځانګړتیاوې.

دا تل په مسلکي حلقو کې د پام وړ اهمیت ورکول کیږي. له همدې امله، په ډیری برخو کې، د هنرمند په وړاندې چلند، او د هغه د فعالیتونو عامه غبرګون. "د اوبرین هنرمند او اوبورین سړي ترمینځ هیڅ تضاد شتون نلري ،" یا لیکلي. زه زیک، چې هغه له نږدې پیژني. "هغه ډیر همغږي و. هغه په ​​هنر کې صادق، هغه په ​​​​ژوند کې بې حده صادق و ... هغه تل دوست، مهربان، صادق او صادق و. هغه د جمالیاتی او اخلاقی اصولو یو نادر یووالی، د لوړ هنر او ژور شرافت مصرع وه. (زاک یا. روښانه استعداد / / LN Oborin: مقالې. یادداشتونه. – M.، 1977. مخ. 121.).

جی. سایپین