الکساندر ورلاموف (الکساندر ورلاموف) |

الکساندر ورلاموف

د A. Varlamov لخوا رومانس او ​​سندرې د روسیې په غږیز موسیقۍ کې روښانه پاڼه ده. د پام وړ سندریز استعداد یو موسیقار، هغه د لوی هنري ارزښت اثار رامینځته کړل، کوم چې نادر شهرت ترلاسه کړ. څوک د "ریډ سنډریس"، "د سړک په اوږدو کې د واورې طوفان" یا د رومانس "یوازینۍ کښتۍ سپینه کیږي"، "په سهار کې، هغه له خوبه نه ویښیږي" سندرې نه پوهیږي؟ لکه څنګه چې یو معاصر په سمه توګه یادونه کړې، د هغه سندرې "په خالصه توګه د روسیې د شکلونو سره مشهورې شوې." مشهور "ریډ سرافن" د "ټولو ټولګیو لخوا ویل شوی و - دواړه د یو امیر د اوسیدو په خونه کې او د بزګر د چرګانو په کوټه کې"، او حتی د روسیې په مشهور چاپ کې نیول شوی. د ورلاموف میوزیک هم په افسانه کې منعکس کیږي: د موسیقۍ رومانس، د ورځني ژوند د ځانګړتیا عنصر په توګه، د ډیری لیکوالانو په کارونو کې معرفي شوي - این ګوګول، آی. تورګینیف، این نیکروسوف، این لیسکوف، آی. بنین او حتی انګلیسي لیکوال J. Galsworthy (ناول "د څپرکي پای"). مګر د موسیقار برخلیک د هغه د سندرو برخلیک په پرتله لږ خوشحاله و.

Varlamov په یوه غریب کورنۍ کې زیږیدلی و. د هغه د موسیقۍ استعداد په پیل کې څرګند شو: هغه پخپله د وایلین غږول زده کړل - هغه د غوږ په واسطه لوک سندرې پورته کړې. د هلک ښکلی، خوږ غږ د هغه راتلونکی برخلیک وټاکه: هغه د 9 کلنۍ په عمر کې د سینټ پیټرزبورګ محکمې سندرغاړي چپل ته د یو ځوان سندرغاړي په توګه ومنل شو. په دې نامتو سندرغاړي ګروپ کې، ورلاموف د چپل د رییس، د نامتو روسی موسیقار ډي بورتنیانسکي تر لارښوونې لاندې زده کړه وکړه. ډیر ژر Varlamov یو سندرغاړی سولوست شو، د پیانو، سیلو او ګیتار غږول یې زده کړل.

په 1819 کې، ځوان موسیقار په هاګ کې د روسیې د سفارت په کلیسا کې د کورس استاد په توګه هالنډ ته واستول شو. د نوي متنوع تاثیراتو نړۍ د ځوان په وړاندې پرانیستل کیږي: هغه ډیری وختونه په اوپیرا او کنسرتونو کې ګډون کوي. هغه حتی په عامه توګه د سندرغاړي او ګیتارست په توګه ترسره کوي. بیا، په خپله اعتراف سره، هغه "په قصدي توګه د موسیقۍ تیوري مطالعه کړه." خپل وطن ته په راستنیدو سره (1823)، ورلاموف د سینټ پیټرزبورګ تیاتر په ښوونځي کې تدریس وکړ، د پریوبرازینسکي او سیمینوفسکي رژیمونو سندرغاړو سره یې زده کړه وکړه، بیا د سندرغاړي او ښوونکي په توګه د سندرو چپل ته ننوتل. ډیر ژر، د فلهرمونیک ټولنې په تالار کې، هغه په ​​روسیه کې خپل لومړی کنسرټ وړاندې کوي، چیرې چې هغه سمفونیک او کورل کارونه ترسره کوي او د سندرغاړي په توګه ترسره کوي. د M. Glinka سره ناستې یو مهم رول لوبولی - دوی د روسیې د هنر د پراختیا په اړه د ځوان موسیقار خپلواک نظرونو په جوړولو کې مرسته کړې.

په 1832 کې، Varlamov د مسکو د امپیریل تیاترونو د کنډکټر لپاره د مرستیال په توګه بلنه ورکړل شوه، بیا یې د "موسیقۍ موسیقۍ" موقف ترلاسه کړ. هغه په ​​چټکۍ سره د مسکو د هنري پوهانو حلقې ته ننوتل، چې په منځ کې ډیری تکړه خلک وو، هر اړخیز او روښانه ډالۍ: لوبغاړي ایم شیپکین، پی موچلوف؛ کمپوزران A. Gurilev, A. Verstovsky; شاعر این تسیګانوف؛ لیکوالان ایم زاګوسکین، این پولووی؛ سندرغاړی A. Bantyshev او نور. دوی د موسیقۍ، شعر او لوک هنر لپاره د زړه پورې لیوالتیا سره یوځای شوي.

ورلاموف لیکلي، "موسیقي روح ته اړتیا لري، او روسیه یې لري، ثبوت یې زموږ ولسي سندرې دي." د دې کلونو په جریان کې، ورلاموف "سور سنډریس"، "او، دا درد کوي، مګر دا درد کوي"، "دا څه ډول زړه دی"، "شور مه کوئ، سخت بادونه"، "څه تیاره شوي، سهار روښانه ده" او نور رومانسونه او سندرې چې "د 1833 لپاره میوزیکل البم" کې شاملې دي او د کمپوزر نوم یې ویاړ کړی. په تیاتر کې د کار کولو پرمهال، ورلاموف د ډیری ډراماتیک تولیداتو لپاره میوزیک لیکي ("دوه میرمن" او "روزلایف" د A. شاخوفسکي لخوا - دویمه د ایم زاګوسکین ناول؛ "پرنس سلور" د "بریدونو" کیسه پراساس. د A. Bestuzhev-Marlinsky لخوا؛ "Esmeralda" د وی. هوګو د ناول "Notre Dame Cathedral" پر بنسټ، د وی. شکسپیر لخوا "Hamlet"). د شکسپیر د تراژیدي مرحله یوه غوره پیښه وه. V. Belinsky، چې 7 ځله یې په دې نندارتون کې برخه اخیستې وه، په لیوالتیا سره د پولووی د ژباړې په اړه لیکلي، د هاملیٹ په توګه د موچالوف فعالیت، د لیونی اوفیلیا سندرې په اړه ...

بیلټ هم ورلاموف سره علاقه درلوده. په دې ژانر کې د هغه 2 اثار - "د سلطان یا د غلامانو د پلورونکي تفریح" او "د هوښیار هلک او اوګری" چې د A. ګوریانوف سره یوځای د Chh. پیرولټ "د ګوتې سره هلک" د بولشوی تیاتر په سټیج کې و. کمپوزر هم غوښتل چې یوه اوپیرا ولیکي - هغه د A. Mickiewicz د شعر "Konrad Wallenrod" له پلاټ سره مینه درلوده، مګر دا نظر ناڅرګند پاتې شو.

د Varlamov فعالیت فعالیت د هغه په ​​​​ژوند کې نه ودریدلی. هغه په ​​سیستماتیک ډول په کنسرتونو کې ترسره کړ، ډیری وختونه د سندرغاړي په توګه. موسیقار یو کوچنی، مګر په وخت کې ښکلی سندره درلوده، د هغه سندرې د نادر موسیقۍ او اخلاص له مخې توپیر درلود. د هغه یو ملګري وویل: "هغه په ​​​​مطلب ډول ... خپل رومان څرګند کړ."

ورلاموف هم په پراخه کچه د غږ ښوونکي په توګه پیژندل شوی و. د هغه "د سندرې ویلو ښوونځی" (1840) - په دې سیمه کې په روسیه کې لومړی لوی کار - لا تر اوسه خپل اهمیت له لاسه نه دی ورکړی.

وروستي 3 کاله Varlamov په سینټ پیټرزبورګ کې تیر کړل، چیرته چې هغه هیله درلوده چې بیا د سندرغاړي چپل کې ښوونکی شي. دا ارمان پوره نه شو، ژوند ستونزمن و. د موسیقۍ پراخه شهرت هغه د بې وزلۍ او نا امیدۍ څخه خوندي نه کړ. هغه په ​​۴۷ کلنۍ کې د نري رنځ له امله مړ شو.

د ورلاموف د تخلیقي میراث اصلي، خورا ارزښتناکه برخه رومانس او ​​سندرې دي (شاوخوا 200، په شمول د جامو په شمول). د شاعرانو دایره ډیره پراخه ده: ا. پشکین، ایم. لیرمونتوف، وی. زوکوفسکي، ا. دیلویګ، ا. پولیزایف، ا. تیموفیف، این. سیګانوف. ورلاموف د روسي موسیقۍ لپاره پرانستل کیږي A. Koltsov, A. Pleshcheev, A. Fet, M. Mikhailov. د ا. دارګومیزسکي په څیر، هغه یو له لومړیو څخه دی چې لیرمونتوف ته یې خطاب وکړ. د هغه پام د IV Goethe، G. Heine، P. Beranger د ژباړو لخوا هم راجلبوي.

ورلاموف یو سندرغاړی دی، د ساده انساني احساساتو سندرغاړی دی، د هغه هنر د هغه د معاصرو فکرونو او هیلو انعکاس کوي، د 1830 لسیزې د دورې روحاني فضا سره سمون لري. په رومانس کې "د طوفان تنده" "یوازینۍ کښتۍ سپینه کیږي" یا په رومانس کې د غمجن عذاب حالت "دا سخت دی ، هیڅ ځواک نشته" د ورلاموف عکسونه - مزاجونه دي. د وخت رجحاناتو د ورلاموف د شعرونو رومانتيک ارمان او احساساتي خلاصون دواړه اغیزمن کړل. د دې لړۍ خورا پراخه ده: په منظره کې رومانس کې د رڼا، د اوبو رنګونو رنګونو څخه "زه د یوې روښانه شپې لیدلو سره مینه لرم" تر ډراماتيک ایګلي پورې "تاسو تللي یاست".

د ورلاموف کار د ورځني موسیقۍ له دودونو سره، د فولکلوري سندرو سره تړلی دی. په ژوره توګه، دا په لنډ ډول د موسیقۍ ځانګړتیاوې منعکس کوي - په ژبه کې، موضوع کې، په انځوریز جوړښت کې. د ورلاموف د رومانس ډیری انځورونه، او همدارنګه د موسیقۍ یو شمیر تخنیکونه چې په ابتدايي توګه د میلو سره تړاو لري، راتلونکي ته لارښوونه کیږي، او د موسیقۍ وړتیا د ورځني مسلکي هنر کچې ته لوړولو لپاره حتی نن ورځ هم د پام وړ دي.

N. شیټونه