ارام خچاتوریان |
موسیقار

ارام خچاتوریان |

ارام خچاتوریان

د زیږون نیټه
06.06.1903
د مرګ نیټه
01.05.1978
مسلک
کمپوز
د هېواد
شوروي اتحاد

... زموږ د وخت په موسیقۍ کې د ارم خچاتوریان ونډه خورا ښه ده. دا ستونزمنه ده چې د شوروي او نړۍ د موسیقۍ کلتور لپاره د هغه د هنر اهمیت زیات کړي. د هغه نوم زموږ په هیواد او بهر کې خورا پراخه پیژندل شوی دی. هغه لسګونه شاګردان او پیروان لري چې هغه اصول رامینځته کوي چې هغه پخپله تل ریښتینی پاتې کیږي. ډي شوستاکویچ

د A. Khachaturian کار د انځوریزو منځپانګو بډایه کولو، د مختلفو بڼو او ژانرونو د کارولو پراخوالی متاثره کوي. د هغه موسیقي د انقلاب لوړ انساني نظریات، د شوروي هیواد پالنې او نړیوالتوب، موضوعات او پلاټونه چې د لیرې تاریخ او عصريتوب اتلولي او غمجنې پیښې انځوروي؛ په روښانه توګه نقاش شوي رنګین انځورونه او د لوک ژوند صحنې، زموږ د معاصر افکارو، احساساتو او تجربو بډایه نړۍ. د خپل هنر سره، Khachaturian د خپل اصلي ټاټوبي ژوند او هغه ته نږدې ارمنستان د الهام سره سندرې وویل.

د Khachaturian تخلیقی ژوندلیک خورا معمول نه دی. د موسيقۍ د روښانه استعداد سره سره، هغه هيڅکله د موسيقۍ لومړنۍ ځانګړې زده کړې نه دي ترلاسه کړي او په مسلکي توګه يوازې په نولس کلنۍ کې د موسیقۍ سره یوځای شو. هغه کلونه چې په زوړ Tiflis کې تیر شوي، د ماشومتوب موسیقي تاثیرات د راتلونکي موسیقار په ذهن کې د پام وړ نښه پریښوده او د هغه د موسیقي فکر بنسټ یې وټاکه.

د دې ښار د میوزیک ژوند خورا بډایه فضا د موسیقۍ په کار باندې خورا قوي اغیزه درلوده ، په کوم کې چې په هر ګام کې د جورجیایی ، ارمنیایی او آذربایجان لوک سندرې غږیدلې ، د سندرغاړو - کیسه لیکونکو - اشوګ او سازندرانو اصلاح کول ، د ختیځ او لویدیځ میوزیک دودونه سره یو ځای شوي. .

په 1921 کې، خاچاتوریان مسکو ته لاړ او د خپل مشر ورور سورین سره یوځای شو، یو مشهور تیاتر شخصیت، تنظیم کوونکی او د ارمني ډرامې سټوډیو مشر. د مسکو هنري ژوند بلبل ځوان سړی حیرانوي.

هغه د تیاترونو، موزیمونو، ادبي ماښامونو، کنسرتونو، اوپیرا او بیلیټ نندارتونونو څخه لیدنه کوي، په لیوالتیا سره ډیر هنري تاثیرات جذبوي، د نړۍ د موسیقي کلاسیک کارونو سره آشنا کیږي. د ا.م. ګلینکا، پی. تاچیکوفسکي، ایم. بالاکیریف، ا. بورودین، این. ریمسکي-کورساکوف، ایم. رایل، کی. دیبوسي، آی. ستراوینسکي، ایس. پروکوفیف، او همدارنګه ا. سپیندیروف، آر. میلیکیان، وغيره. تر یوې کچې یا بلې کچې د خاچاتوریان ژور اصلي سټایل رامینځته کولو اغیزه کړې.

د خپل ورور په مشوره، د 1922 په مني کې، Khachaturian د مسکو پوهنتون د بیولوژیکي څانګې ته ننوتل، او لږ وروسته - د موسیقۍ په کالج کې. ګینیسین په سیللو ټولګي کې. د 3 کلونو وروسته، هغه په ​​​​پوهنتون کې خپلې زده کړې پریږدي او ځان په بشپړ ډول موسیقۍ ته وقف کوي.

په ورته وخت کې، هغه د سیللو غږول ودروي او د شوروي د مشهور ښوونکي او موسیقار ایم ګینیسین د کمپوزیشن ټولګي ته لیږدول کیږي. په ماشومتوب کې د ورک شوي وخت لپاره هڅه کول، خچاتورین په کلکه کار کوي، د هغه پوهه ډکوي. په 1929 کې Khachaturian د مسکو محافظه کارۍ ته ننوتل. د جوړښت په برخه کې د خپلو زده کړو په لومړي کال کې، هغه د ګینیسین سره دوام ورکړ، او له دویم کال څخه N. Myaskovsky، چې د خاچاتوریان د تخلیقي شخصیت په وده کې خورا مهم رول لوبولی، د هغه مشر شو. په 1 کې، Khachaturian د محافظه کارانو څخه په ویاړ سره فارغ شو او په فراغت ښوونځي کې پرمختګ ته دوام ورکړ. د فراغت کار په توګه لیکل شوی، لومړی سمفوني د کمپوزر تخلیقی ژوندلیک د زده کونکي دوره بشپړوي. ژور تخلیقي ودې عالي پایلې ورکړې - د زده کونکي دورې نږدې ټول ترکیبونه ریپرټویر شوي. دا دي، تر ټولو لومړی، لومړی سمفوني، د پیانو توکاتا، د کلیرینیټ لپاره درې، وایلن او پیانو، د سندرو شعر (د اشګز په ویاړ) د وایلین او پیانو لپاره، او داسې نور.

د خچاتوریان تر ټولو غوره تخلیق د پیانو کنسرټو (1936) و، چې د هغه د فراغت زده کړې په جریان کې رامینځته شوی او موسیقار یې په ټوله نړۍ کې شهرت ترلاسه کړ. د سندرو، تیاتر او فلم موسیقۍ په برخه کې کار نه دریږي. د کنسرت د جوړولو په کال کې، فلم "پیپو" د خاچاتوریان لخوا د موسیقۍ سره د هیواد د ښارونو په سکرینونو کې ښودل شوی. د پیپو سندره په ارمنستان کې د خوښې لوک سندره شوه.

د موسیقۍ په کالج او محافظه کار کې د زده کړې په کلونو کې، Khachaturian په دوامداره توګه د شوروي ارمنستان د کلتور ماڼۍ څخه لیدنه کوي، دا د هغه په ​​ژوندلیک کې مهم رول لوبولی دی. دلته هغه د کمپوزر اې اسپیندیروف، هنرمند ایم سریان، کنډکټر K. Saradzhev، سندرغاړی شی. تالیان، لوبغاړی او ډایرکټر R. Simonov. په همدې کلونو کې، خاچاتوریان د تیاتر د نامتو شخصیتونو (A. Nezhdanova، L. Sobinov، V. Meyerhold، V. Kachalov)، پیانو غږونکو (K. Igumnov، E. Beckman-Schcherbina)، موسیقارانو (S. Prokofiev، N. مایاسکوفسکي) د شوروي د موسیقۍ هنر د رڼاګانو سره اړیکه د ځوان موسیقار روحاني نړۍ خورا بډایه کړه. د 30s په وروستیو کې - د 40s په پیل کې. د کمپوزر یو شمیر د پام وړ کارونو رامینځته کولو لخوا په نښه شوي ، چې د شوروي میوزیک په طلایی فنډ کې شامل دي. د دوی په منځ کې د سمفونیک شعر (1938)، وایلین کنسرټو (1940)، د لوپ دي ویګا کامیډي لپاره میوزیک د ویلینسیا کونډه (1940) او د ایم لیرمونتوف ډرامه ماسکریډ شامل دي. د وروستنۍ پریمیئر په تیاتر کې د جون په 21، 1941 کې د لوی وطنپالې جګړې د پیل په ماښام ترسره شو. E. Vakhtangov.

د جګړې له لومړیو ورځو څخه، د Khachaturian ټولنیز او تخلیقي فعالیت حجم د پام وړ زیات شوی. د شوروي اتحاد د کمپوزرانو د اتحادیې د تنظیم کولو کمیټې د مرستیال په توګه، هغه د دې تخلیقي سازمان کار د پام وړ ګړندی کوي ترڅو د جګړې وخت مسؤل دندې حل کړي، په واحدونو او روغتونونو کې د خپلو جوړښتونو ښودلو سره ترسره کړي، او په ځانګړې توګه برخه اخلي. د مخکینۍ راډیو کمیټې خپرونې. عامه فعالیت په دې سختو کلونو کې د مختلف ډولونو او ژانرونو کارونو رامینځته کولو څخه د کمپوزر مخه نه وه نیولې ، چې ډیری یې نظامي موضوعات منعکس کوي.

د جګړې د 4 کلونو په جریان کې، هغه بیلټ "ګیان" (1942)، دویمه سمفوني (1943)، د دریو ډراماتيک پرفارمنس لپاره موسیقي جوړه کړه ("کریملین چایمز" - 1942، "ډیپ انټلیجنس" - 1943، "وروستی ورځ" "- 1945)، د "مین نمبر 217" فلم لپاره او د دوه پیانو لپاره د هغې مادي سوټ (1945) لپاره، سویټونه د "مسکراد" او بیلیټ "ګیان" (1943) لپاره د موسیقۍ څخه جوړ شوي وو، 9 سندرې لیکل شوي. , د پیتل بینډ لپاره مارچ "د وطن د جګړې اتلانو ته" (1942)، د ارمنستان SSR سرود (1944). برسېره پر دې، د Cello Concerto او درې کنسرت اریاس (1944) باندې کار پیل شو، چې په 1946 کې بشپړ شو. د جګړې په جریان کې، د "هیرویک کوریوډراما" مفکوره - بیلیټ سپارتاکوس - په بالغیدو پیل وکړ.

خاچاتوریان د جګړې څخه وروسته کلونو کې د جګړې موضوع هم په ګوته کړه: د سټالینګراد جګړه (1949)، د روسیې پوښتنه (1947)، دوی یو وطن لري (1949)، پټ ماموریت (1950)، او ډرامه جنوبي نوډ (۱۹۴۷). په نهایت کې ، په لوی وطنپاله جګړه کې د بریا د 1947 کلیزې په مناسبت (30) ، د موسیقار یو له وروستي کارونو څخه ، د ترمپونو او ډرمونو لپاره سولمن فینفرس رامینځته شو. د جګړې د دورې تر ټولو مهم اثار د بیلټ "ګیان" او دوهم سمفوني دي. د بیلې پریمیر د دسمبر په 1975، 3 کې په پیرم کې د لینینګراډ اوپرا او بیلټ تیاتر د ځواکونو لخوا ترسره شو. ایس ایم کیروف. د کمپوزر په وینا، "د دویم سمفوني مفکوره د وطنپالې جګړې پیښو څخه الهام اخیستې وه. ما غوښتل د غوسې احساسات څرګند کړم، د ټولو بدو بدو انتقام چې د آلمان فاشیزم زموږ لامل شوی. له بلې خوا، سمفوني زموږ د وروستۍ بریا په اړه د ژورې باور د خواشینۍ احساسات او احساسات څرګندوي. Khachaturian دریم سمفوني په لویه وطنپاله جګړه کې د شوروي خلکو بریا ته وقف کړه، د اکتوبر د ستر سوسیالیستي انقلاب د 1942 مې کلیزې د لمانځلو سره سمون خوري. د پلان سره سم - د بریالي خلکو لپاره سندره - په سمفوني کې اضافي 30 پایپونه او یو عضوي شامل دي.

د جګړې وروسته کلونو کې، Khachaturian په مختلفو ژانرونو کې کمپوز کولو ته دوام ورکړ. تر ټولو د پام وړ کار د "Spartacus" (1954) بیلې وه. "ما موسیقي په هغه ډول رامینځته کړه چې د تیرو موسیقارانو هغه رامینځته کړې کله چې دوی تاریخي موضوعاتو ته مخه کړه: خپل سټایل ، د لیکلو سټایل یې ساتل ، دوی د خپل هنري لید له لارې د پیښو په اړه وویل. بیلټ "سپارتاکوس" ماته د تیز میوزیک ډراماتیک سره د کار په توګه ښکاري ، په پراخه کچه پرمختللي هنري عکسونو او ځانګړي ، رومانتيک ډول هڅول شوي داخلي وینا سره. ما دا اړینه وګڼله چې د سپارتاکوس د عالي موضوع څرګندولو لپاره د عصري میوزیک کلتور ټولې لاسته راوړنې شاملې کړم. له همدې امله، بیلټ په عصري ژبه لیکل کیږي، د موسیقۍ او تیاتر د ستونزو په اړه د عصري پوهاوي سره، "خچاتورین په بیلټ کې د هغه د کار په اړه لیکلي.

د نورو اثارو په منځ کې چې د جګړې وروسته په کلونو کې رامینځته شوي دي "د VI لینین د یادولو لپاره" (1948)، "اوډ ته جوی" (1956)، په مسکو کې د ارمنستان د هنر د دویمې لسیزې لپاره لیکل شوي، "ګریټینګ اوورچر" (1959). ) د CPSU د XXI کانګرس د پرانستلو لپاره. د پخوا په څیر، موسیقار د فلم او تیاتر موسیقۍ کې ژوندی دلچسپي څرګندوي، سندرې جوړوي. په 50s کې. خاچاتوریان د بی لاورینیف ډرامې "لرمونتوف" لپاره موسیقي لیکي، د شکسپیر د تراژیدونو "مکبیت" او "کنګ لیر" لپاره موسیقي لیکي، د "اډمیرل اوشاکوف" فلمونو لپاره موسیقي لیکي، "د کښتیو طوفانونه"، "سلطانات"، "اوتیلو"، "بون فائر". ابدیت"، "ډویل". سندره "ارمینی څښاک. د یریوان په اړه سندره، "سولې مارچ"، "د ماشومانو څه خوبونه".

د جګړې وروسته کلونه نه یوازې په مختلفو ژانرونو کې د نوي روښانه کارونو رامینځته کولو سره، بلکې د Khachaturian په تخلیقي ژوندلیک کې د مهمو پیښو لخوا هم په نښه شوي. په 1950 کې، هغه په ​​ورته وخت کې د مسکو په محافظه کاره او د موسیقۍ او تدریس انسټیټیوټ کې د جوړښت د پروفیسور په توګه بلل شوی و. ګینیسین د خپل تدریسي فعالیت په 27 کلونو کې، خاچاتوریان په لسګونو زده کونکي تولید کړي، په شمول د A. Eshpay، E. Oganesyan، R. Boyko، M. Tariverdiev، B. Trotsyuk، A. Vieru، N. Terahara، A. Rybyaikov، K. ولکوف، ایم مینکوف، ډی میخیلوف او نور.

د تدریسي کار پیل د خپلو ترکیبونو په ترسره کولو کې د لومړي تجربو سره سمون خوري. هر کال د لیکوالو کنسرتونو شمیر وده کوي. د شوروي اتحاد ښارونو ته سفرونه د اروپا، آسیا او امریکا په لسګونو هیوادونو ته د سفرونو سره یوځای شوي. دلته هغه د هنري نړۍ له لویو استازو سره لیدنه کوي: موسیقار I. Stravinsky، J. Sibelius، J. Enescu، B. Britten، S. Barber، P. Vladigerov، O. Messiaen، Z. Kodai، conductors L. Stokowecki، جی کاراجان، جې جورجسکو، هنرمندان A. روبینسټین، ای زیمبالیست، لیکوالان ای هیمینګوی، پی نیرودا، فلمي هنرمندان Ch. چاپلین، ایس لارین او نور.

د خچاتوریان د کار وروستۍ دوره د باس او آرکیسټرا لپاره د "بالاد آف دی مورلینډ" (1961) په رامینځته کولو سره په نښه شوې وه ، دوه وسیلې ټریډونه: سیلو (1961) ، وایلین (1963) ، پیانو (1968) او سولو سوناتاس لپاره rapsodic کنسرټو د cello (1974)، violins (1975) او viola (1976) لپاره؛ سوناټا (1961)، خپل ښوونکي این میاسکوفسکي ته وقف شوی، او همدارنګه د "ماشومانو البوم" دوهم ټوک (2، لومړی ټوک - 1965) د پیانو لپاره لیکل شوي.

د خاچاتوریان د کار د نړۍ په کچه د پیژندلو شواهد هغه ته د لویو بهرنیو موسیقارانو په نوم د امرونو او مډالونو سره جایزه ورکول دي، او همدارنګه د نړۍ د مختلفو موسیقۍ اکاډمیو د افتخاري یا بشپړ غړي په توګه د هغه ټاکنه ده.

د خخاتوریان د هنر اهمیت په دې حقیقت کې دی چې هغه وکولی شو د ختیځ مونوډیک تیمیټکس د سمفوني کولو خورا بډایه امکانات څرګند کړي، د برادر جمهوریتونو کمپوزرانو سره یوځای، د شوروي ختیځ مونوډیک کلتور پولیفوني، ژانرونو او بڼو سره وصل کړي. پخوا په اروپایی موسیقۍ کې وده کړې وه، ترڅو د ملي موسیقۍ ژبې بډایه کولو لارې چارې وښيي. په ورته وخت کې، د اصلاح کولو طریقه، د ختیځ میوزیک هنر د تیمبر هارمونیک وړتیا، د خچاتوریان د کار له لارې، په موسیقارانو باندې د پام وړ اغیزه درلوده - د اروپا د موسیقي کلتور استازو. د Khachaturian کار د ختیځ او لویدیځ د موسیقي کلتورونو د دودونو تر منځ د متقابل عمل د ګټورتیا څرګند څرګندونه وه.

ډي اروتيونوف

یو ځواب ورکړئ ووځي