Evgeny Gedeonovich Mogilevsky |

Evgeny Mogilevsky

Evgeny Gedeonovich Mogilevsky د موسیقۍ کورنۍ څخه دی. د هغه مور او پلار د اوډیسا محافظت کې ښوونکي وو. مور، Serafima Leonidovna، چې یو ځل یې د GG Neuhaus سره زده کړه وکړه، د پیل څخه یې د خپل زوی موسیقي زده کړې ته پاملرنه وکړه. د هغې تر څارنې لاندې، هغه د لومړي ځل لپاره په پیانو کې ناست و (دا په 1952 کې وه، درسونه د مشهور سټالیارسکي ښوونځي په دیوالونو کې ترسره شوي) او هغه په ​​18 کلنۍ کې له دې ښوونځي څخه فارغه شوه. موګیلوفسکي وايي: "داسې انګیرل کیږي چې د هغو والدینو لپاره چې موسیقار دي خپلو ماشومانو ته درس ورکول اسانه کار نه دی، او د ماشومانو لپاره د خپلو خپلوانو تر څارنې لاندې زده کړه وکړي." "شاید دا همداسې وي. یوازې ما دا احساس نه کړ. کله چې زه د خپلې مور ټولګي ته راغلم یا کله چې موږ په کور کې کار کاوه، هلته یو ښوونکی او یو زده کونکی د یو بل تر څنګ وو - او نور څه نه وو. مور په دوامداره توګه د یو څه نوي په لټه کې وه - تخنیکونه، د تدریس میتودونه. زه تل د هغې سره علاقه وم. ”…

• په اوزون آنلاین پلورنځي کې د پیانو میوزیک →

له 1963 راهیسې په مسکو کې Mogilevsky. د یو څه وخت لپاره، له بده مرغه، هغه د GG Neuhaus سره زده کړه وکړه. د هغه له مړینې وروسته، د SG Neuhaus سره او په پای کې، د YI Zak سره. "له یاکوف ایزرایلویچ څخه ما ډیر څه زده کړل چې ما هغه وخت کمی درلود. په خورا عمومي بڼه کې خبرې کول، هغه زما د ترسره کولو طبیعت نظم کړ. په دې اساس، زما لوبه. د هغه سره اړیکه، حتی که دا زما لپاره په ځینو شیبو کې اسانه نه وه، ډیره ګټه وه. ما د فراغت وروسته حتی د یاکوف ایزرایلیویچ سره زده کړه بنده نه کړه، د هغه په ​​ټولګي کې د مرستیال په توګه پاتې شوم.

د ماشومتوب راهیسې، موګیلوفسکي د سټیج سره عادت شو - په نهه کلنۍ کې هغه د لومړي ځل لپاره د لیدونکو په وړاندې لوبه وکړه، په یوولسو کلونو کې یې د آرکسټرا سره ترسره کړه. د هغه د هنري مسلک پیل د ماشومانو د ورته ژوندلیکونو یادونه وه، خوشبختانه، یوازې پیل. Geeks معمولا د لنډ وخت لپاره "کافي" وي، د څو کلونو لپاره؛ Mogilevsky، برعکس، هر کال ډیر پرمختګ وکړ. او کله چې هغه نولس کلن و، د موسیقۍ په حلقو کې د هغه شهرت نړیوال شو. دا په 1964 کې په بروکسل کې د ملکې الیزابت سیالۍ کې پیښه شوه.

هغه په ​​بروکسل کې لومړۍ جایزه ترلاسه کړه. بریا په یوه سیالۍ کې وګټله چې له اوږدې مودې راهیسې یو له خورا سختو څخه ګڼل کیده: د بلجیم په پلازمینه کې ، د تصادفي دلیل لپاره ، تاسو کولی شئ مه اخلئ د انعام ځای؛ تاسو نشئ کولی دا په ناڅاپي ډول واخلئ. د موګیلوفسکي سیالانو په مینځ کې یو څو خورا ښه روزل شوي پیانو غږونکي وو، په شمول د ډیری استثنایی لوړ پوړو ماسټرانو په ګډون. دا امکان نلري چې هغه به لومړی وي که سیالۍ د فورمول سره سم ترسره شوي وي "د چا تخنیک غوره دی". دا ځل هرڅه بل ډول پریکړه وکړه - د هغه د استعداد جاذبه.

یا. I. Zak یو ځل د موګیلوفسکي په اړه وویل چې د هغه په ​​لوبه کې "ډیر شخصي جذابیت" شتون لري (زاک یا. په بروکسل کې // سوو. موسیقۍ. 1964. شمیره. 9. مخ. 72.). GG Neuhaus، حتی د لنډ وخت لپاره د ځوان سره لیدنه وکړه، په دې پوه شو چې هغه "خورا ښکلی، د خپل طبیعي هنر سره په مطابقت کې لوی انساني جذابیت لري" (د نیوګوز جی جی انعکاسونه د جیوری غړي // نیګوز جی جی انعکاسونه ، یادداشتونه ، ډایریونه. ټاکل شوې مقالې. والدینو ته لیکونه. 115 مخ.). Zach او Neuhaus دواړه په اصل کې د ورته شیانو په اړه خبرې وکړې، که څه هم په مختلفو کلمو کې. د دواړو معنی دا وه چې که زړه راښکونکی یو قیمتي کیفیت وي حتی د خلکو تر مینځ په ساده ، "هره ورځ" اړیکه کې ، نو دا د هنرمند لپاره څومره مهم دی - یو څوک چې سټیج ته ځي ، له سلګونو او زرګونو خلکو سره اړیکه لري. دواړو ولیدل چې موګیلوفسکي د زیږون څخه دا خوشحاله (او نادره!) ډالۍ لري. دا "شخصي زړه راښکونکی"، لکه څنګه چې زیک وویل، موګیلوفسکي د هغه د ماشومتوب په لومړیو فعالیتونو کې بریالیتوب راوړی. وروسته په بروکسل کې د هغه د هنري برخلیک پریکړه وکړه. دا اوس هم تر نن ورځې پورې د هغه کنسرتونو ته خلک جذبوي.

(مخکې، یو ځل د عمومي شیانو په اړه ویل شوي چې کنسرت او تیاتر صحنې سره یوځای کوي. "ایا تاسو داسې لوبغاړي پیژنئ چې یوازې په سټیج کې راښکاره کیږي، او لیدونکي لا دمخه له دوی سره مینه لري؟" KS Stanislavsky لیکلي. د څه لپاره؟. د هغه نامناسب ملکیت لپاره چې موږ یې زړه راښکونکی بولو. دا د یو لوبغاړی د ټول وجود نه پوهیدونکی جذابیت دی چې حتی نیمګړتیاوې یې په نیکیو بدلیږي ... " (Stanislavsky KS د اوتار په تخلیقي بهیر کې په خپل ځان کار کوي // راټول شوي کارونه – M.، 1955. T. 3. S. 234.))

د موګیلوفسکي زړه راښکونکي د کنسرت د ترسره کونکي په توګه، که موږ د "مطلب" او "نا پوهیدلو" څخه ډډه وکړو، لا دمخه د هغه د غږ په بڼه کې دی: نرم، په زړه پورې، په زړه پورې. د پیانو غږونکي - شکایتونه، غږونه - ساه، د داوطلبۍ غوښتنې "یادونه"، دعاګانې په ځانګړې توګه څرګند دي. په مثالونو کې د چوپین د څلورم بالیډ د پیل په اړه د موګیلوفسکي فعالیت شامل دی، په C میجر کې د شومن د تصور د دریم حرکت څخه یو شعري موضوع، چې د هغه د بریالیتوبونو څخه هم دی؛ د چایکوفسکي، سکریبین او نورو لیکوالانو په کارونو کې یو څوک کولی شي د دویم سوناټا او د رچمانینوف دریم کنسرټو کې ډیر څه یاد کړي. د هغه د پیانو غږ هم زړه راښکونکی دی - خوږ غږیدونکی، کله ناکله په زړه پورې ګړندی، لکه په اوپیرا کې د سندرې سندرې په څیر - داسې غږ چې د خوښۍ، تودوخې، خوشبو لرونکی رنګونو سره پوښل ښکاري. (کله ناکله، یو څه احساساتي خوندور، بوی، په رنګ کې ډیر مساله لرونکي - داسې ښکاري چې د موګیلوفسکي په غږیز سکیچونو کې وي، ایا دا د دوی ځانګړی زړه نه دی؟)

په پای کې، د هنرمند د ترسره کولو سټایل هم زړه راښکونکی دی، هغه ډول چې هغه د خلکو په وړاندې چلند کوي: په سټیج کې د هغه ظاهري بڼه، د لوبې په جریان کې، اشارې. په هغه کې، د وسیلې تر شا د هغه په ​​​​ټول ظاهري بڼه کې، داخلي نرمښت او ښه نسل دواړه شتون لري، چې د هغه په ​​​​وړاندې د غیر ارادي چلند لامل کیږي. موګیلوفسکي په خپلو کلیویرابنډونو کې نه یوازې په اوریدلو کې خوندور دی ، دا د هغه لیدل خوندور دي.

هنرمند په ځانګړي توګه په رومانتيک نندارتون کې ښه دی. هغه د اوږدې مودې لپاره د شومن د کریسلیریانا او ایف شارپ مائنر ناولټا، په بی مائنر کې د لیزټ سوناټا، ایټیوډز او پیټرارک سونیټس، فانتاسیا او فوګو د لیزټ د اوپیرا په موضوعاتو کې د پیغمبر - بسوني، امپرامپټس او امپرامپټومونو په اړه د اوږدې مودې لپاره د ځان لپاره پیژندل شوي. "، سوناتاس او د چوپین دوهم پیانو کنسرټو. دا په دې موسیقۍ کې ده چې په اوریدونکو باندې د هغه اغیز خورا د پام وړ دی، د سټیج مقناطیسیت، د هغه عالي وړتیا. متاثره کول د نورو په اړه د دوی تجربې. دا پیښیږي چې د پیانو غږونکي سره د بلې ناستې وروسته یو څه وخت تیریږي او تاسو فکر کول پیل کوئ: ایا د هغه د مرحلې بیاناتو کې د ژورتیا په پرتله ډیر روښانه نه و؟ د هغه څه په پرتله ډیر حساس زړه راښکونکی چې په میوزیک کې د فلسفې ، معنوي انتشار ، په ځان کې ډوبیدو په توګه پیژندل کیږي؟ .. دا یوازې د پام وړ دی چې دا ټول نظرونه ذهن ته راځي وروستهکله چې موګیلوفسکي کونج لوبه وکړه.

دا د هغه لپاره د کلاسیک سره ډیر ستونزمن دی. Mogilevsky، څومره ژر چې دوی د دې موضوع په اړه مخکې له هغه سره خبرې وکړې، معمولا ځواب ورکړ چې باخ، سکارلاټي، هینډ، موزارټ "د هغه" لیکوالان نه وو. (په وروستیو کلونو کې، په هرصورت، وضعیت یو څه بدل شوی - مګر وروسته په دې اړه نور.) دا په ښکاره ډول د پیانو غږونکي تخلیقي "رواني" ځانګړتیاوې دي: دا د هغه لپاره اسانه ده. پرانيستل د بیتھوون وروسته میوزیک کې. په هرصورت، یو بل شی هم مهم دی - د هغه د ترسره کولو تخنیک انفرادي ملکیتونه.

اصلي کرښه دا ده چې په موګیلوفسکي کې دا تل د رومانتيک ریپرټویر کې د خورا ګټور اړخ څخه ځان څرګند کړی. د انځوریز آرائشیتوب لپاره، "رنګ" په انځور کې حاکمیت لري، یو رنګین ځای - د ګرافیکي پلوه دقیق خاکه باندې، یو موټی غږ سټروک - په وچ، بې پیډل سټروک باندې. لوی په کوچني، شاعرانه "عمومي" باندې لومړیتوب لري - په ځانګړي توګه، توضیحات، د زیوراتو څخه جوړ شوي توضیحات.

داسې پیښیږي چې د موګیلوفسکي په لوبې کې یو څوک د یو څه سکیچچ احساس کولی شي، د بیلګې په توګه، د هغه د چوپین د وړاندیزونو، ایټیوډونو او نورو په تفسیر کې. د پیانو غږونکي غږ شکلونه په ځینو وختونو کې یو څه تیاره ښکاري (Ravel's "Night Gaspar"، Scriabin's miniatures "Deibus" "، "په نندارتون کې عکسونه »Mussorgsky، etc.) - لکه څنګه چې دا د اغیزمنو هنرمندانو په سکیچونو کې لیدل کیدی شي. بې له شکه، د یو ځانګړي ډول موسیقۍ کې - دا چې لومړی، دا د ناڅاپي رومانتيک هڅونې څخه زیږیدلی - دا تخنیک په خپله طریقه کې په زړه پورې او اغیزمن دی. مګر نه په کلاسیکونو کې ، نه د XNUMX پیړۍ په روښانه او شفاف غږ ودانیو کې.

موګیلوفسکي نن ورځ د خپلو مهارتونو "بشپړولو" لپاره کار نه کوي. دا د دې لخوا هم احساس کیږي چې هغه لوبې کوي - کوم لیکوالان او کارونه چې هغه ورته اشاره کوي - او له همدې امله، as هغه اوس د کنسرت په مرحله کې ګوري. دا علامه ده چې د هیډن څو سوناتاس او د موزارټ پیانو کنسرتونه بیا زده شوي د هغه د اتیایمې لسیزې په نیمایي او وروستیو کې د هغه په ​​برنامو کې څرګند شوي؛ دې برنامو ته ننوتل او په کلکه یې په دوی کې داسې ډرامې رامینځته کړې لکه د رامیو - ګوډوسکي لخوا "ایلګي" او "تیمبورین" ، د لولي - ګوډوسکي "ګیګا". او نور. د بیتوون کمپوزونه ډیر ځله د هغه په ​​ماښامونو کې غږیدل پیل کړل - د پیانو کنسرټو (ټول پنځه)، د والټز په اړه 33 توپیرونه د ډیابیلی لخوا، نهه ویشتمه، دېرشم او ځینې نور سوناتاس، د پیانو لپاره تصور، کویر او آرکیسټرا، او داسې نور. البته، دا د کلاسیکونو لپاره جذب پیژني چې هر جدي موسیقار ته د کلونو سره راځي. مګر نه یوازې. د Evgeny Gedeonovich دوامداره هیله د هغه د لوبې "ټیکنالوژۍ" ښه کولو، ښه کولو لپاره هم اغیزه لري. او پدې قضیه کې کلاسیک لازمي دي ...

موګیلوفسکي وايي: "نن زه له ستونزو سره مخ یم چې په ځوانۍ کې مې ورته پام نه دی کړی." په عمومي شرایطو کې د پیانو غږونکي تخلیقي ژوندلیک په اړه پوهیدل، دا ستونزمنه نده چې اټکل وکړو چې د دې کلمو تر شا پټ څه دي. حقیقت دا دی چې هغه، یو سخاوتمند کس، د ماشومتوب څخه پرته له ډیرې هڅې څخه دا وسیله غږوله. دا دواړه مثبت او منفي اړخونه لري. منفي - ځکه چې په هنر کې داسې لاسته راوړنې شتون لري چې یوازې د "مادي مقاومت" په وړاندې د هنرمند د سخت مقاومت په پایله کې ارزښت ترلاسه کوي. چایکوفسکي وویل چې تخلیقي بخت اکثرا باید "کار وکړي". ورته، البته، د موسیقۍ د ترسره کولو په مسلک کې.

موګیلوفسکي اړتیا لري د خپل لوبې تخنیک ته وده ورکړي، د بهرني سینګار خورا ګړندیتوب ترلاسه کړي ، د توضیحاتو په پراختیا کې اصالح کول ، نه یوازې د دې لپاره چې د کلاسیک ځینې ماسټر پیسونو ته لاسرسی ومومي - سکارلاټي ، هیډن یا موزارټ. دا د موسیقۍ لخوا هم اړین دی چې هغه معمولا ترسره کوي. حتی که هغه ترسره کړي، په اعتراف سره، په خورا بریالیتوب سره، لکه د مثال په توګه، د میډټینر E مائنر سوناټا، یا د بارتوک سوناټا (1926)، د لیزټ لومړی کنسرټو یا د پروکوفیوف دوهم. پیانو غږونکی پوهیږي — او نن ورځ د پخوا په پرتله ښه — هغه څوک چې غواړي د "ښه" یا حتی "ډیر ښه" غږولو کچې څخه پورته شي پدې ورځو کې د بې ګناه ، فلیګري فعالیت مهارتونو ته اړتیا لري. دا یوازې هغه څه دي چې یوازې "شکنجه" کیدی شي.

* * *

په 1987 کې، د Mogilevsky په ژوند کې یوه زړه پورې پیښه وشوه. هغه په ​​بروکسل کې د ملکې الیزابیت سیالۍ کې د جوري د غړي په توګه بلل شوی و - هماغه ځای چې هغه یو ځل ، 27 کاله دمخه ، د سرو زرو مډال ګټلی و. هغه ډیر څه یاد کړل، ډیر فکر یې وکړ کله چې هغه د جیوري غړي په میز کې و - او د هغه لارې په اړه چې هغه یې له 1964 راهیسې سفر کړی، د هغه څه په اړه چې په دې وخت کې ترسره شوي، ترلاسه شوي، او د هغه څه په اړه چې تراوسه ندي ترسره شوي. تر هغه حده چې تاسو یې غواړئ پلي شوي ندي. دا ډول فکرونه، چې کله ناکله ستونزمن وي چې په سمه توګه جوړ او عمومي کړي، تل د تخلیقي کار خلکو لپاره مهم دي: په روح کې بې ثباتي او اضطراب راولي، دا د هڅونې په څیر دي چې دوی هڅوي چې پرمخ لاړ شي.

په بروکسل کې، موګیلوفسکي د نړۍ له ګوټ ګوټ څخه ډیری ځوان پیانو غږونکي واوریدل. پدې توګه هغه ترلاسه کړ ، لکه څنګه چې هغه وايي ، د عصري پیانو فعالیت کې د ځینې ځانګړتیاو رجحاناتو نظریه. په ځانګړې توګه، هغه ته داسې ښکاري چې د رومانتيک ضد کرښه اوس په روښانه توګه واکمني کوي.

د XNUMXs په پای کې ، د موګیلیف لپاره نورې په زړه پورې هنري پیښې او غونډې وې؛ ډیری روښانه میوزیک تاثیرات شتون درلود چې یو څه یې هغه اغیزمن کړ، هغه یې خوښ کړ، د هغه په ​​​​یاد کې یې یو نښه پریښوده. د مثال په توګه، هغه د ایوګیني کیسین کنسرتونو څخه الهام اخیستونکي د زړه پورې افکارو شریکولو څخه ستړي نه دي. او دا پوهیدل کیدی شي: په هنر کې، ځینې وختونه یو بالغ کولی شي رسم کړي، د ماشوم څخه زده کړي، د یو بالغ څخه د ماشوم څخه لږ نه. کیسین عموما موګیلوفسکي متاثره کوي. شاید هغه په ​​​​خپل ځان کې یو څه احساس کړي - په هر حالت کې، که موږ هغه وخت په پام کې ونیسو کله چې هغه پخپله د مرحلې کیریر پیل کړ. یوګیني ګیدونوویچ د ځوان پیانو غږول هم خوښوي ځکه چې دا د "رومانټیک ضد رجحان" سره مخالف دی چې هغه په ​​​​برکسل کې لیدلی و.

… Mogilevsky د کنسرت یو فعال لوبغاړی دی. هغه تل په سټیج کې د هغه له لومړیو ګامونو څخه د خلکو لخوا مینه درلوده. موږ له هغه سره د هغه د استعداد لپاره مینه لرو، چې د رجحاناتو، سټایلونو، ذوقونو او فیشنونو د ټولو بدلونونو سره سره، په هنر کې د "لومړی نمبر" ارزښت پاتې دی. هر څه ترلاسه کیدی شي، لاسته راوړل کیږي، "اختلاف" کیږي پرته له دې چې د استعداد په نامه یاد شي. ارسطو یو ځل وویل: "تاسو کولی شئ د میټرونو اضافه کولو څرنګوالی زده کړئ، مګر تاسو نشئ کولی چې د استعارو اضافه کولو څرنګوالی زده کړئ."

جی. سایپین