د بلیوز تاریخ څخه: له کښت څخه سټوډیو ته

بلوز، د هر څه په څیر چې په زړه پورې بریالیتوب لري، د لسیزو راهیسې د ځمکې لاندې موسیقي حرکت دی. دا د پوهیدو وړ ده، ځکه چې سپینه ټولنه نشي کولی د افریقی امریکایانو میوزیک ومني چې په کښت کې کار کوي، او حتی اوریدل یې د دوی لپاره د شرم خبره وه.

دا ډول موسیقي افراطي او حتی تاوتریخوالی ګڼل کیده. د ټولنې نفاق یوازې د تیرې پیړۍ په شلمه کې ورک شو. د بلوز تاریخ، د هغه د جوړونکو په څیر، د منفي او خپګان شخصیت لخوا مشخص شوی. او، لکه د خندا په څیر، بلوز د باصلاحیت نقطې ته ساده دی.

ډیری هنرمندان تر مرګ پورې په سخت فزیکي کار کې بوخت وو. دوی بې ځایه وو او عجیبې دندې یې درلودې. دا په حقیقت کې د متحده ایالاتو ډیری تور نفوس د شلمې پیړۍ په پیل کې ژوند کاوه. د داسې وړیا موسیقارانو په مینځ کې چې د بلوز په تاریخ کې یې خورا روښانه نښه پریښوده د هوډي "لیډبیلي" لیډبیټر او نابینا لیمون جیفرسن دي.

د بلوز میوزیک او تخنیکي ځانګړتیاوې

د اصلاح کونکو د شخصیت سادګۍ سره چې دا حرکت یې رامینځته کړی ، بلوز د میوزیک له پلوه پیچلي ندي. دا میوزیک یو چوکاټ دی چې د نورو وسیلو واحد برخې په کې ښکاري. په وروستي کې، تاسو کولی شئ "ډیالوګ" واورئ: غږونه یو بل سره غږیږي. ورته تخنیک معمولا د بلوز په سندرو کې لیدل کیږي - شعرونه د "پوښتنې ځواب" جوړښت سره سم تنظیم شوي.

مهمه نده چې بلیوز څومره ساده او ناڅاپي ښکاري ، دا خپله تیوري لري. ډیری وختونه، د جوړښت بڼه 12 بارونه دي، دا ورته ویل کیږي:

• د ټونیک همغږي کې څلور اقدامات؛
• په زیرمه کې دوه اقدامات؛
• په ټونک کې دوه بارونه؛
• په غالب کې دوه اقدامات؛
• په ټونیک کې دوه بارونه.

هغه وسیله چې د بلوز د خپګان مزاج څرګندولو لپاره کارول کیږي په دودیز ډول اکوسټیک ګیتار دی. په طبیعي توګه، د وخت په تیریدو سره جوړه د ډرمونو او کیبورډونو سره ضمیمه شوه. دا هغه غږ دی چې زموږ د معاصرو خلکو غوږونو ته پیژندل کیږي.

په یاد ولرئ چې افریقی - امریکایی کارګران کله ناکله د موسیقۍ د وسایلو نشتوالی (د کښت شرایط) له امله خنډ نه و، او بلوز په ساده ډول سندرې ویل شوي. د لوبې پرځای، یوازې تالیف غږونه دي، ورته ورته چې په ساحه کې د کارمندانو لخوا جوړ شوي.

په عصري نړۍ کې بلوز

د بلوز تاریخ د شلمې پیړۍ په نیمایي کې خپل اپوجی ته ورسید، کله چې یوه ستړې نړۍ د یو څه نوي او غیر معمولي په تمه وه. دا هغه وخت دی چې هغه د ثبت کولو سټوډیو ته ننوتل. بلوز د 70s په اصلي پاپ رجحاناتو جدي اغیزه درلوده: راک او رول، فلزي، جاز، ریګ او پاپ.

مګر ډیر دمخه، بلوز د اکادمیک موسیقۍ لخوا ستاینه شوې وه چې کلاسیک موسیقۍ یې لیکلي. د مثال په توګه، د بلوز غږونه د موریس راویل په پیانو کنسرټو کې اوریدل کیدی شي، او جورج ګیرشوین حتی د پیانو او آرکسټرا لپاره د هغه یو کار "په نیلي کې Rhapsody."

بلوز تر نن ورځې پورې د یو نه بدلیدونکي، مثالي او کامل ټیمپلیټ په توګه ژوندی پاتې شوی. په هرصورت، دا لاهم خورا اړونده دی او ډیری پیروان لري. دا لاهم یو جدي روحاني بار لري: حتی د تازه ترکیبونو په یادښتونو کې یو څوک د برخلیک او نه ختمیدونکي غمونو اوریدل کیدی شي ، حتی که د شعر ژبه روښانه نه وي. دا د بلوز میوزیک په اړه حیرانتیا خبره ده - له اوریدونکي سره خبرې کول.