سوناتا |
ایټال سوناټا، له سوناري څخه تر غږ پورې
یو له اصلي ژانرونو څخه د سولو یا چیمبر-ensemble instr. موسيقي کلاسیک ایس، د یوې قاعدې په توګه، ډیری برخې تولید. د چټکو سختو برخو سره (لومړی - په تش په نامه سوناټا بڼه) او ورو منځنی؛ ځینې وختونه یو دقیقه یا شیرزو هم په دوره کې شاملیږي. د پخوانیو ډولونو (ټریو سونتا) استثنا سره، S. د ځینو نورو چیمبر ژانرونو (ټریو، کوارټیټ، کوینټیټ، او نور) په مقابل کې، له 2 څخه زیات لوبغاړي شامل نه دي. دا نورمونه د کلاسیکزم په دوره کې رامینځته شوي (د ویانا کلاسیک ښوونځي وګورئ).
د "S" د اصطلاح ظهور د خپلواکۍ د جوړیدو وخت پورې اړه لري. instr. ژانرونه په پیل کې، S. wok ویل کیده. ټوټې د وسایلو سره یا پخپله. instr. کارونه، چې، په هرصورت، لا تر اوسه د wok سره نږدې تړلي وو. د لیکلو طریقه او غوره وه. ساده wok نقلونه. لوبې کوي د یوې انسټاګرام په توګه. د "S" اصطلاح لوبوي. لا دمخه په 13 پیړۍ کې وموندل شو. په پراخه کچه د "سوناټا" یا "سوناډو" په نوم یادیږي یوازې په هسپانیه کې د وروستي رینانسانس (16 پیړۍ) په دوره کې کارول پیل شوي. tablature (د مثال په توګه، په ایل ماسترو کې د ایل میلان لخوا، 1535؛ په سیلا دی سیریناس کې د ای والډرابانو لخوا، 1547)، بیا په ایټالیا کې. ډیری وختونه دوه ګونی نوم شتون لري. – canzona da sonar یا canzona per sonare (د مثال په توګه، y H. Vicentino، A. Bankieri او نور).
con. په 16 پیړۍ کې په ایټالیا کې (د ایف مسکیرا په کار کې رییس)، د "S" اصطلاح پوهه. د یوې خپلواکې ادارې د نوم په توګه. ډرامې (لکه څنګه چې د کانټاټا په مقابل کې د wok. لوبې کوي). په ورته وخت کې، په ځانګړې توګه په con. ۱۶ – سوال کول. 16 پیړۍ، اصطلاح "S." په شکل او فنکشن کې خورا متنوع پلي کیږي. مقالې ځینې وختونه S. instr په نوم یادیږي. د کلیسا د خدماتو برخې (د بنچیري په سوناتاس کې د "آلا دیوزیون" سرلیکونه - "په سپیڅلي شخصیت کې" یا "ګریجویل" د پام وړ دي، د K. Monteverdi لخوا په دې ژانر کې د یو کار نوم "سوناتا سوپرا سانټا ماریا" دی. – “د ورجن مریم سوناتا-لیټرجي”)، او همدارنګه د اوپیرا اوورچرونه (د مثال په توګه، د MA آنر د اوپیرا د ګولډن ایپل معرفي، چې د S. Il porno d'oro، 17 لخوا ویل کیږي). د اوږدې مودې لپاره د "S"، "سمفوني" او "کنسرت" د نومونو تر منځ روښانه توپیر نه و. د 1667 پیړۍ په پیل کې (د باروکو په لومړیو کې)، دوه ډوله S. جوړ شوي وو: سوناتا دا چیسا (کلیسا. S.) او سوناتا دا کیمره (چیمبر، مخکینۍ. S.). د لومړي ځل لپاره دا نومونه د T. Merula (17) لخوا "Canzoni, overo sonate concertate per chiesa e camera" کې موندل شوي. سوناتا دا چیسا په پولیفونیک باندې ډیر تکیه وکړه. د سوناټا دا کیمره د هوموفونیک ګودام د برلاسۍ او د نڅا وړتیا باندې تکیه کولو له امله توپیر شوې.
په پیل کې. د 17 پیړۍ په نامه یادیږي. درې سوناټا د 2 یا 3 لوبغاړو لپاره د باسو دوام سره. دا د 16 پیړۍ د پولیفوني څخه انتقالي بڼه وه. 17-18 پیړیو ته. په ترسره کولو کې. د S. ترکیبونه پدې وخت کې مخکښ ځای د تارونو لخوا نیول شوی. د خپل لوی میلوډیک سره د سجده کولو وسایل. فرصتونه
په دوهم پوړ کې. په 2 پیړۍ کې د S. د ټوټې ټوټې کولو تمایل شتون لري (معمولا 17-3). دوی له یو بل څخه د دوه ګوني کرښې یا ځانګړي ډیزاینونو لخوا جلا شوي. 5-برخه دوره د جی لیګرینزي لخوا د ډیری سوناتاس لخوا نمایش کیږي. د استثنا په توګه، واحد برخه S. هم موندل کیږي (په Sat: Sonate da organo di varii autori, ed. Arresti). ترټولو معمول د 5 برخو دوره ده چې د برخو ترتیب لري: ورو - ګړندی - ورو - ګړندی (یا: ګړندی - ورو - ګړندی - ګړندی). لومړۍ ورو برخه – تعارفي؛ دا معمولا د تقلید پراساس وي (کله ناکله د هوموفونیک ګودام) ، اصلاح لري. کرکټر، ډیری وختونه ټکي لرونکي تالونه لري؛ دویمه چټکه برخه فوګو ده، دریمه ورو برخه هوموفونیک ده، د یوې قاعدې په توګه، د سربندي په روح کې؛ پای ته رسوي چټکه برخه هم fugue ده. د سوناتا دا کیمره د نڅا وړیا مطالعه وه. کوټې، لکه یو سویټ: allemande – courant – Sarabande – Gigue (یا gavotte). دا سکیم د نورو نڅاوو لخوا ضمیمه کیدی شي. برخې
د سونتا دا کیمرې تعریف اکثرا د نوم لخوا بدل شوی و. - "سویټ"، "پارټیتا"، "فرانسوی. overture"، "حکم"، او داسې نور. په آلمان کې د 17 پیړۍ محصولات شتون لري. مخلوط ډول، د S. د دواړو ډولونو ملکیتونو سره یوځای کول (D. Becker، I. Rosenmüller، D. Buxtehude، او نور). کلیسا ته. S. هغه برخې چې په طبیعت کې نڅا ته نږدې دي (ګیګ ، مینویټ ، ګیووټ) ، کوټې ته ننوځي - د کلیسا څخه وړیا وړاندې شوې برخې. S. ځینې وختونه دا د دواړو ډولونو بشپړ ادغام لامل کیږي (GF ټیلیمان، A. Vivaldi).
برخې په S. کې د موضوعي په واسطه یوځای کیږي. ارتباطات (په ځانګړې توګه د سختو برخو تر منځ، د مثال په توګه، په C. op. 3 No 2 Corelli کې)، د همغږي ټونال پلان په مرسته (په اصلي کلی کې سختې برخې، منځنۍ برخې په ثانوي کې)، ځینې وختونه د پروګرام په ډیزاین کې مرسته (S. "د انجیل کیسې" Kunau).
په دوهم پوړ کې. په 2 پیړۍ کې د درېیو سوناتاس سره سره، د وایلین لپاره د S. لخوا غالب موقف نیول شوی - یو وسیله چې دا مهال د خپل لومړي او لوړ ګل کولو تجربه کوي. ژانر skr. S. د G. Torelli، J. Vitali، A. Corelli، A. Vivaldi، J. Tartini په کارونو کې وده شوې. یو شمیر کمپوزرونه لومړی پوړ لري. 17 پیړۍ (JS Bach، GF Teleman او نور) د برخو پراخولو او د دوی شمیر 1 یا 18 ته راټیټولو تمایل شتون لري - معمولا د کلیسا د 2 ورو برخو څخه د یوې ردولو له امله. S. (د مثال په توګه، IA Sheibe). د برخو د ټیکپو او ماهیت نښې نښانې ډیر مفصل کیږي ("اندانت"، "ګرازیوسو"، "اففتوسو"، "اللیګرو ما غیر ټراپو"، او داسې نور). S. د کلیویر د پرمختللې برخې سره د وایلین لپاره لومړی په JS Bach کې څرګندیږي. نوم "فرم." د سولو کلاویر ټوټې په تړاو، I. Kunau لومړی کس و چې دا یې کارولې.
د کلاسیک دورې په لومړیو کې (د 18 پیړۍ په مینځ کې) S. په تدریجي ډول د چیمبر میوزیک ترټولو بډایه او خورا پیچلي ژانر په توګه پیژندل شوی. په 1775 کې، IA Schultz S. د یوې بڼې په توګه تعریف کړه چې "ټول کرکټرونه او ټول څرګندونې پکې شاملې دي." DG Turk په 1789 کې یادونه وکړه: "د کلیویر لپاره لیکل شوي ټوټو کې، سوناټا په سمه توګه لومړی ځای نیسي." د FW مارپورګ په وینا، په S. کې اړینه ده چې "په یوه ټیمپو کې درې یا څلور پرله پسې ټوټې شتون لري چې د ډیزاینونو لخوا ورکړل شوي، د بیلګې په توګه، Allegro، Adagio، Presto، او نور." کلیویر پیانو مخکښې ته حرکت کوي ، لکه څنګه چې د نوي څرګند شوي هامر - عمل پیانو لپاره. (یو له لومړیو نمونو څخه - S. op. 8 Avison, 1764)، او د هارپسیکورډ یا کلاویکورډ لپاره (د شمالي او منځني آلمان د ښوونځیو د استازو لپاره - WF Bach، KFE Bach، KG Nefe، J. Benda، EV Wolf او نور - کلاویکورډ یو غوره وسیله وه). د سی. باسو پرنټینو سره د یوځای کیدو دود په ختمیدو دی. د کلیویر پیانو یو مینځنی ډول خپریږي ، د یو یا دوه نورو وسیلو اختیاري ګډون سره ، ډیری وختونه وایلین یا نور میلوډیک آلات (سوناتاس د C. Avison ، I. Schobert لخوا او ځینې لومړني سوناتاس د WA Mozart لخوا) ، په ځانګړي توګه په پاریس او لندن کې. S. د کلاسیک لپاره رامینځته شوي. د کلیویر او c.-l د لازمي ګډون سره دوه ګونی ترکیب. د سندرو آله (وایلین، بانسري، سیلو، او داسې نور). د لومړیو نمونو په منځ کې - S. op. 3 Giardini (1751)، S. op. 4 Pellegrini (1759).
د S. د نوې بڼې راڅرګندېدل په لویه کچه د پولیفونیک څخه د لیږد لخوا ټاکل شوي. homophonic ته fugue ګودام. د کلاسیک سوناټا الیګرو په ځانګړې توګه د D. Scarlatti په یوه برخه سوناتاس او د CFE Bach په 3-برخه سوناتاسونو کې، او همدارنګه د هغه معاصرانو - B. Pasquini، PD Paradisi او نورو کې په شدت سره جوړ شوی. د دې کهکشان د ډیری کمپوزرانو کارونه هیر شوي، یوازې د D. Scarlatti او CFE Bach لخوا سوناتاس ترسره کیږي. D. Scarlatti د 500 څخه ډیر S. (اکثرا د Essercizi یا د هارپسیکورډ لپاره ټوټې) لیکلي؛ دوی د دوی د بشپړتیا، فلیګري پای، ډول ډول شکلونو او ډولونو سره توپیر لري. KFE باچ یو کلاسیک رامینځته کوي. د 3-برخې S. دورې جوړښت (د سونټا سایکلیک شکل وګورئ). د ایټالوي ماسټرانو په کار کې، په ځانګړې توګه د جی بی سمارټیني، ډیری وختونه د 2 برخې دورې موندلي: Allegro - Menuetto.
د "S" اصطلاح معنی په لومړيو کلاسيک دور کې په بشپړه توګه باثباته نه وه. ځینې وختونه دا د instr نوم په توګه کارول کیده. ډرامې (J. Carpani). په انګلینډ کې، S. اکثرا د "Lesson" (S. Arnold, op. 7) او سولو سوناټا سره پیژندل کیږي، یعني د سندرو لپاره S. وسیلې (وایلن، سیلو) د باسو کانټینیو سره (P. Giardini, op.16)، په فرانسه کې - د هارپسیکورډ لپاره د یوې ټوټې سره (JJC Mondonville, op. 3)، په ویانا کې - د بدلون سره (GK Wagenseil, J. Haydn)، په میلان کې - د شپې سره (GB Sammartini, JK Bach). ځینې وختونه د سوناټا دا کیمره (KD Dittersdorf) اصطلاح کارول کیده. د یو څه وخت لپاره کلیسیسټیکل ایس هم خپل اهمیت ساتلی و (17 د موزارټ لخوا کلیسیستیکي سونات). د باروکو دودونه د خټکي په پراخه سینګار کې هم منعکس شوي (بینډا) ، او د مثال په توګه د دورې په ځانګړتیاو کې د virtuoso انځوریزو پاسونو (M. Clementi) په معرفي کولو کې. د F. Durante په سوناتاس کې، د فوګو لومړۍ برخه اکثرا د دویمې برخې سره مخالفه ده، چې د ګیګ په کرکټر کې لیکل شوې. د زاړه سوټ سره اړیکه د S. (واګینسیل) د مینځنۍ یا وروستي برخو لپاره د مینیوټ کارولو کې هم څرګنده ده.
لومړني کلاسیک موضوعات. S. ډیری وختونه د تقلید پولیفوني ځانګړتیاوې ساتي. ګودام، په مقابل کې، د بیلګې په توګه، په دې دوره کې د خپل ځانګړتیا هوموفونیک تیماتیکزم سره سمفوني ته، د ژانر په پراختیا باندې د نورو اغیزو له امله (په ابتدايي توګه د اوپیرا موسیقۍ اغیزه). کلاسیک نورمونه. S. په پای کې د J. Haydn، WA Mozart، L. Beethoven، M. Clementi په کارونو کې بڼه غوره کړه. د 3 برخې دوره د خورا ګړندي حرکتونو سره او ورو منځنۍ برخه د S. لپاره معمول کیږي (د سمفوني په مقابل کې د دې نورمال 4 برخې دورې سره). د سایکل دا جوړښت بیرته زاړه C. da chiesa او solo instr ته ځي. baroque کنسرت. په دوره کې مخکښ ځای د لومړۍ برخې لخوا نیول شوی. دا تقریبا تل د سوناټا په بڼه لیکل کیږي، د ټولو کلاسیک انټرنټ څخه خورا پرمختللی. بڼې دلته استثناوې هم شتون لري: د بیلګې په توګه، په fp کې. د موزارت سوناتا A-dur (K.-V. 1) لومړۍ برخه د تغیراتو په بڼه لیکل شوې ده، په خپله C. Es-dur (K.-V. 331) کې لومړۍ برخه اډاګیو ده. دویمه برخه د ورو سرعت، شعري او فکري کرکټر له امله د لومړي سره په چټکۍ سره توپیر لري. دا برخه د جوړښت په انتخاب کې د ډیرې آزادۍ لپاره اجازه ورکوي: دا کولی شي د 282 برخې پیچلې بڼه، د سوناټا بڼه او د هغې مختلف تعدیلات (پرته له پراختیا پرته، د قسط سره)، او داسې نور وکاروي. مثال، C. Esdur, K.V. 3, A-dur, K.V. 282, Mozart, C-dur for Haydn). دریم حرکت، معمولا په دوره کې ترټولو ګړندی (Presto, allegro vivace and close tempos)، د خپل فعال کرکټر سره لومړي حرکت ته نږدې کیږي. د فاینل لپاره تر ټولو عام بڼه د رونډو او رونډو سوناټا ده، لږ تر لږه توپیرونه (C. Es-dur د وایلین او پیانو لپاره، K.-V. 331 د موزارټ لخوا؛ د هیډن لخوا د پیانو لپاره C. A-dur). په هرصورت، د دورې د داسې جوړښت څخه انحرافات هم شتون لري: د 481 fp څخه. د هیډن سوناتاس 52 (لومړنۍ) څلور برخې دي او 3 دوه برخې دي. ورته دوره هم د ځینې skr ځانګړتیا ده. د موزارټ لخوا سوناتاس.
په کلاسیک دوره کې د پاملرنې په مرکز کې د پیانو لپاره ایس دی، کوم چې هرچیرې د تارونو زاړه ډولونه بې ځایه کوي. د کیبورډ وسایل. S. هم په پراخه کچه د decomp لپاره کارول کیږي. د fp سره وسیلې په ځانګړې توګه Skr. S. (د مثال په توګه، Mozart د 47 skr. C ملکیت لري).
د S. ژانر د بیتوون سره خپل لوړ پوړ ته ورسید، چا چې 32 fp.، 10 scr جوړ کړ. او 5 cello S. د بیتوون په کار کې، انځوریز محتوا بډایه شوې، ډرامې مجسمې شوې. ټکرونه، د جګړې پیل ګړندی شوی دی. د هغه ډیری S. یادگار تناسب ته رسیږي. د بیان د بڼې او تمرکز سره سره، د کلاسیکزم د هنر ځانګړتیا، د بیتوون سوناتاس هغه ځانګړتیاوې هم ښیي چې وروسته د رومانتيک موسیقارانو لخوا منل شوي او پراختیا شوي. Beethoven اکثرا د S. د 4-برخې دورې په بڼه لیکي، د سمفوني او کوارټیټ برخو ترتیب بیا تولیدوي: سوناټا الیګرو یو ورو سندره ده. حرکت – دقیقه (یا شیرزو) – پای (د مثال په توګه د پیانو لپاره S. 2 نمبر 1, 2, 3, op. 7, op. 28). منځنۍ برخې ځینې وختونه په برعکس ترتیب کې تنظیم شوي، کله ناکله یو سست غزل. برخه په ډیر ګرځنده ټیمپو (allegretto) کې د یوې برخې لخوا بدله شوې. دا ډول دوره به د ډیری رومانتيک کمپوزرانو په S. کې ریښه ونیسي. Beethoven دوه برخې S. (S. for pianoforte op. 2, op. 54, op. 90) هم لري، او همدارنګه یو واحد سندرغاړی چې د برخو وړیا ترتیب لري (تغیر حرکت - شیرزو - د جنازې مارچ - په پیانو کې پای. 111 اوپيشن، او سي. quasi una fantasia op. 26 نمبر 27 او 1؛ C. op. 2 نه 31 په دوهم ځای کې د شيرزو سره او په دريم کې يوه دقيقه). د بیتوون په وروستي S. کې، د دورې د نږدې فیوژن او د هغې د تفسیر لویې ازادۍ ته تمایل ګړندی شوی. ارتباطات د برخو ترمنځ معرفي کیږي، دوامداره لیږدونه له یوې برخې څخه بلې ته ترسره کیږي، د فیوګ برخې په دوره کې شاملې دي (د S. op. 3, 2, 3, fugato د S. op. 101 په لومړۍ برخه کې وروستی). لومړۍ برخه ځینې وختونه په دوره کې خپل مخکښ موقعیت له لاسه ورکوي، پای اکثرا د جاذبې مرکز کیږي. په decomp کې د پخوانیو غږیدلو موضوعاتو یادونه شتون لري. د دورې برخې (S. op. 106، 110 نمبر 1). مطلب. د Beethoven په سوناتاس کې، د لومړیو حرکتونو ورو پیژندنه هم د رول لوبولو پیل کوي (op. 111، 101، 102). د بیتوون ځینې سندرې د سافټویر عناصرو لخوا مشخص شوي، کوم چې په پراخه توګه د رومانتيک موسیقۍ موسیقۍ کې وده شوې. د مثال په توګه، د پیانو لپاره د S. 1 برخې. op. 13a بلل کیږي. "الوداع"، "جدا کول" او "بیرته راستنیدنه".
د کلاسیزم او رومانتیزم تر منځ یو منځنی دریځ د F. Schubert او KM Weber د سوناتاس لخوا نیول شوی دی. د Beethoven د 4-برخې (په ندرت سره 3-برخه) د سونتا دورې پراساس، دا کمپوزر په خپلو ترکیبونو کې د څرګندولو ځینې نوي میتودونه کاروي. میلوډیک ډرامې خورا مهم دي. پیل، د فولکلوري سندرو عناصر (په ځانګړې توګه د سایکل په ورو برخو کې). شعر. کرکټر په fp کې خورا څرګند ښکاري. د شوبرټ لخوا سوناتاس.
د رومانتيک موسیقۍ په کار کې، د کلاسیک موسیقۍ نور پرمختګ او بدلون ترسره کیږي. (په عمده توګه د بیتووین) ډول S.، دا د نوي انځورونو سره ډکوي. ځانګړتیا د ژانر د تفسیر لوی انفرادي کول دي، د رومانتيک په روح کې د هغې تفسیر. شاعري S. د دې دورې په جریان کې د instr د یو مخکښ ژانر موقف ساتي. میوزیک، که څه هم دا د کوچنیو بڼو په واسطه یو څه په پام کې نیول کیږي (د بیلګې په توګه، د کلمو پرته سندره، د شپې، پیشنهاد، ایډیټ، ځانګړتیا ټوټې). F. Mendelssohn, F. Chopin, R. Schumann, F. Liszt, J. Brahms, E. Grieg، او نورو د زلزلې په پراختیا کې لویه مرسته وکړه. د دوی زلزلې ترکیبونه د ژوند د پیښو او شخړو په منعکس کولو کې د ژانر نوي امکانات څرګندوي. د S. د عکسونو برعکس دواړه د برخو دننه او د یو بل سره د دوی په اړیکه کې تیز شوي. د نورو موضوعاتو لپاره د کمپوزرانو هیله هم اغیزمنه شوې ده. د دورې یووالي، که څه هم په عمومي توګه رومانټیکونه د کلاسیک سره سمون لري. 3-برخه (د مثال په توګه، S. د پیانوفورټ op. 6 او 105 د مینډیلسون لخوا، S. د وایلین او پیانوفورټ اپشن لپاره. 78 او 100 د براهمس لخوا) او 4 برخه (د مثال په توګه، د پیانوفورټ اپشن 4، 35 لپاره S. او 58 Chopin, S. for Schumann) سایکلونه. د FP لپاره ځینې ترتیبونه د دورې د برخو په تفسیر کې د لوی اصليت لخوا توپیر شوي. برهم (ص. 2، پنځه برخې S. op. 5). رومانتيک اثر. شعر د یوې برخې S. (لومړی نمونه - 2 S. د پیانوفورټ د Liszt لپاره) رامینځته کیدو لامل کیږي. د پیمانې او خپلواکۍ په شرایطو کې، د سونتا شکل برخې په دوی کې د دورې برخو ته نږدې کیږي، چې تش په نامه جوړیږي. د یوې برخې دورې د دوامداره پرمختګ یوه دوره ده، د برخو تر منځ د تیاره لینونو سره.
په fp کې. د لیزټ په سوناتاس کې یو متحد کولو فکتورونو څخه برنامه کول دي: د ډینټ د ډیویین کامیډي عکسونو سره ، د هغه S. "د ډینټ لوستلو وروسته" (د دې جوړښت آزادي د فانټاسیا نیم سوناټا نومول لخوا ټینګار شوی) ، د ګویټ فاسټ عکسونو سره - S. h-moll (1852-53).
د برهم او ګریګ په کار کې، یو مهم ځای د وایلین ایس لخوا نیول شوی دی. په رومانتيک کې د S. ژانر غوره مثالونه. میوزیک د وایلین او پیانو لپاره د سوناټا A-dur پورې اړه لري. S. فرانک، او همدارنګه 2 S. د سیلو او پیانو لپاره. براهمز د نورو وسیلو لپاره هم وسایل رامینځته کیږي.
په con. ۱۹ – سوال کول. د لویدیځ په هیوادونو کې د شلمې پیړۍ ایس. اروپا د یوه پیژندل شوي بحران څخه تیریږي. د V. d'Andy، E. McDowell، K. Shimanovsky سندرې په زړه پورې، په فکر او ژبه کې خپلواک دي.
د decomp لپاره یو لوی شمیر S. وسایل د ایم ریګر لخوا لیکل شوي. په ځانګړې توګه د اورګان لپاره د هغه 2 S. په زړه پورې دي، په کوم کې چې د کلاسیک په لور د موسیقۍ تمایل څرګند شو. دودونه ریجر د سیلو او پیانوفورټ لپاره 4 S. ، د پیانوفورټ لپاره 11 S. هم لري. د پروګرام کولو په لور تمایل د مکډویل د سوناټا کار ځانګړتیا ده. د fp لپاره د هغه ټول 4 S. د پروګرام فرعي سرلیکونه دي ("تراژیک"، 1893؛ "هیرویک"، 1895؛ "نارویجن"، 1900؛ "کلټیک"، 1901). لږ د پام وړ د K. Saint-Saens، JG Reinberger، K. Sinding او نورو سوناتات دي. په دوی کې د کلاسیک بیا راژوندي کولو هڅې. اصولو د هنري پلوه قانع کوونکې پایلې نه دي ورکړي.
د S. ژانر په پیل کې ځانګړي ځانګړتیاوې ترلاسه کوي. د 20 پیړۍ په فرانسوي موسیقۍ کې. له فرانسوي څخه G. Fauré، P. Duke، C. Debussy (S. د وایلین او پیانو لپاره، S. د سیلو او پیانو لپاره، S. د بانسري، وایولا او هارپ لپاره) او ایم رایل (S. د وایلین او پیانوفورټ لپاره) , S. د وایلین او سیلو لپاره، سوناټا د پیانوفورټ لپاره). دا کمپوزرونه د S. سره د نوي سره ډکوي، په شمول د تاثیراتي. انځورګري، د څرګندولو اصلي میتودونه (د بهرنیو عناصرو کارول، د موډل - همغږي وسیلو غني کول).
د 18 او 19 پیړیو د روسی موسیقارانو په کار کې S. یو مهم ځای نه درلود. په دې وخت کې د S. ژانر د انفرادي تجربو لخوا استازیتوب کیږي. دا ډول د DS Bortnyansky cembalo لپاره د موسیقۍ وسایل دي، او د سولو وایلین او باس لپاره د IE Khandoshkin د موسیقۍ الات، چې د دوی په سټایلیک ځانګړتیاو کې د لویدیځې اروپا د لومړني کلاسیک موسیقي وسایلو سره نږدې دي. او وایولا (یا وایلین) MI Glinka (1828)، په کلاسیک کې دوام لري. روح، مګر په غږ سره. ګوندونه د روسیې سره نږدې تړاو لري. د ولسي سندرو عنصر. ملي ځانګړتیاوې د ګلیکا د خورا مشهور معاصرانو په S. کې د پام وړ دي، په عمده توګه AA Alyabyeva (S. د پیانو سره وایلین، 1834). دفاع AG Rubinshtein، د پیانو لپاره د 4 S. لیکوال، د وایلین او پیانو لپاره د S. (1859-71) او 3 S. ژانر ته درناوی وړاندې کړ. (1851-76)، د وایولا او پیانو لپاره ایس. (۱۸۵۵) او ۲ مخونه. د سیلو او پیانو لپاره. (۱۸۵۲-۵۷). په روسیه کې د ژانر د راتلونکي پرمختګ لپاره ځانګړی اهمیت. موسیقي د پیانو لپاره S. درلوده. op. 1855 PI Tchaikovsky، او همدارنګه د پیانو لپاره 2 S. AK Glazunov، د "لوی" رومانتيک S.
د 19 او 20 پیړیو په جریان کې. د S. y rus ژانر کې دلچسپي. کمپوزرونه د پام وړ وده کړې. د ژانر په پراختیا کې روښانه پاڼه FP وه. د AN سکریبین لخوا سوناتاس. په ډیری لارو کې، د رومانتيک دوام. دودونه (د برنامه کولو په لور کشش، د دورې یووالي)، سکریبین دوی ته یو خپلواک، ژور اصلي بیان ورکوي. د سکریبین د سوناټا تخلیقیت نوښت او اصليت دواړه په انځوریز جوړښت او میوزیک کې څرګند شوي. ژبه، او د ژانر په تفسیر کې. د سکریبین د سوناتاس پروګرامیک ماهیت فلسفي او سمبولیک دی. کرکټر د دوی بڼه د دودیز څو برخې دورې (لومړی - دریم S.) څخه یوې برخې (1th - 3th S.) ته وده ورکوي. دمخه د سکریبین څلورم سوناټا، چې دواړه برخې یې یو له بل سره نږدې تړاو لري، د یو واحد حرکت پیانوفورټ ډول ته نږدې کیږي. شعرونه د لیزټ د یو حرکت سوناټا په څیر، د سکریبین سوناتاس د یو حرکت سایکلیک شکل ځانګړتیاوې نلري.
S. د NK Medtner په کار کې د پام وړ تازه شوی، to-rum د 14 fp پورې اړه لري. د وایلین او پیانو لپاره S. او 3 S. میډټنر د ژانر حدود پراخوي، د نورو ژانرونو ځانګړتیاوو ته اشاره کوي، ډیری یې پروګراماتي یا د سندرو ځانګړتیاوی ("سوناټا-ایلی" op. 11، "سوناټا-یادونه" op. 38، "سوناټا-پری کیسه" op. 25 , "سونتا-بالاد » op. 27). یو ځانګړی ځای د هغه د "سونتا - غږیز" اپ لخوا نیول شوی. ۴۱.
SV Rachmaninov په 2 fp کې. S. په ځانګړي ډول د لوی رومانتيک دودونو ته وده ورکوي. ج. په روسیه کې د پام وړ پیښه. د موسیقۍ ژوند پیل. د 20 پیړۍ فولاد 2 د fp لپاره لومړی S. N. Ya. مایاسکوفسکي، په ځانګړې توګه یوه برخه 2nd S. د ګلینکین جایزه ورکړل شوه.
د شلمې پیړۍ په راتلونکو لسیزو کې د بیان د نویو وسیلو کارول د ژانر بڼه بدلوي. دلته، 20 C. د decomp لپاره اشاره ده. د B. Bartok وسایل، په تال او ماډل ځانګړتیاو کې اصلي، د لوبغاړو تازه کولو تمایل په ګوته کوي. کمپوزیشنونه (S. د 6 fp لپاره. او پرکوشن). دا وروستی رجحان د نورو کمپوزرانو لخوا هم تعقیب شوی (S. for trumpet, horn, and trombone, F. Poulenc and others). د پری کلاسیک ځینې ډولونو د بیا راژوندي کولو هڅې روانې دي. S. (2 organ sonatas by P. Hindemith, solo S. viola and for violin by E. Krenek او نور کارونه). د ژانر د نیوکلاسیک تفسیر یو له لومړنیو مثالونو څخه - د پیانو لپاره 6nd S. IF Stravinsky (2). مطلب. په عصري موسیقۍ کې ځای د A. Honegger (1924 C. د مختلفو وسیلو لپاره)، Hindemith (c. 6 C. د نږدې ټولو وسیلو لپاره) د سوناتو لخوا نیول شوی.
د ژانر د عصري تفسیرونو غوره مثالونه د الوګانو لخوا رامینځته شوي. کمپوزرونه، په عمده توګه SS پروکوفیف (9 د پیانو لپاره، 2 د وایلین لپاره، سیلو). د عصري S. په پراختیا کې ترټولو مهم رول د FP لخوا لوبول شوی و. د پروکوفیف لخوا سوناتاس. ټول خلاقیت په واضح ډول په دوی کې منعکس کیږي. د کمپوزر لاره - د رومانتيک سره د تړاو څخه. نمونې (1st, 3rd C.) د هوښیارتیا (8th C). پروکوفیف په کلاسیک تکیه کوي. د 3- او 4-برخې دورې نورمونه (د یوې برخې 1st او 3rd C په استثنا سره). کلاسیکي لارښونه. او پری کلاسیک. د فکر کولو اصول د پخوانیو نڅاګانو په کارولو کې منعکس شوي. د 17-18 پیړیو ژانرونه. (gavotte، Minuet)، د توکاټا بڼې، او همدارنګه د برخو په روښانه توضیح کې. په هرصورت، اصلي ځانګړتیاوې غالب دي، چې د ډراماتیک تیاتر کنکریټیت، د خټکي او همغږي نوي کول، او د پیانو ځانګړي کرکټر شامل دي. فضیلت د کمپوزر د کار یو له خورا مهم څانګو څخه د جنګ کلونو "سوناټا ټریډ" دی (6th - 8th pp., 1939-44) چې ډرامه ترکیب کوي. د کلاسیک سره د انځورونو ټکر. د بڼې تصفیه.
د پیانو میوزیک په پراختیا کې د پام وړ مرسته د DD شوستاکویچ (2 د پیانو ، وایلین ، وایولا او سیلو لپاره) او AN الکساندروف (د پیانو لپاره 14 پیانو) لخوا ترسره شوې. FP هم مشهور دی. سوناتاس او سوناتاس د DB Kabalevsky لخوا، سوناټا د AI Khachaturian لخوا.
په 50-60 کلونو کې. د سوناټا خلاقیت په ډګر کې نوې ځانګړتیاوې څرګندیږي. S. ښکاري، د سوناټا په شکل کې د دورې یوه برخه نه لري او یوازې د سوناټا ځینې اصول پلي کوي. دا ډول دي د FP لپاره S. پی بولیز، "سوناټا او انټرلوډ" د "تیار شوي" پیانو لپاره. J. کیج. د دې اثارو لیکوالان S. په عمده توګه د یو انسټر په توګه تشریح کوي. لوبه د دې یوه عادي بیلګه د C. د سیلو او آرکیسټرا لپاره د K. Penderecki لخوا ده. ورته رجحانات د یو شمیر الوګانو په کار کې منعکس شوي. کمپوزرونه (د پیانو سوناتاس د BI تیشینکو، TE منصوریان، او داسې نور).
اخځ: ګونټ ای.، لس سوناتاس د سکریبین لخوا، "RMG"، 1914، 47 شمیره؛ کوټلر این.، د لیزټ سوناټا ایچ-مول د هغه د جمالیات په رڼا کې، "SM"، 1939، 3 شمیره؛ کرملیف یو. الف.، د بیتوون پیانو سوناتاس، ایم.، ۱۹۵۳؛ Druskin M.، د اسپانیا، انګلستان، هالنډ، فرانسه، ایټالیا، جرمني د 1953-1960 پیړیو کلویر موسیقي، L.، 1961؛ خولوپووا وی.، خولوپوف یو.، پروکوف پیانو سوناتاس، ایم.، ۱۹۶۲؛ Ordzhonikidze G., Prokofiev's Piano Sonatas, M., 1962; Popova T.، Sonata، M.، 1962; Lavrentieva I., Beethoven's late sonatas, په Sat کې. په کې: د موسیقي فورمې پوښتنې، ټوک. 1، م.، 1966; Rabey V., Sonatas and partitas by JS Bach for violin solo, M., 1970; Pavchinsky، S.، انځوریز منځپانګې او د بیتھوون د سوناتاس ځینې تشریحات، په: بیټوون، جلد. ۱۹۷۲، م، ۱۹۷۳؛ Schnittke A.، د پروکوفیف د پیانو سوناټا سایکلونو کې د نوښت د ځینو ځانګړتیاو په اړه، په: S. پروکوفیوف. سوناتاس او څېړنې، م.، ۱۳؛ Meskhishvili E., on the dramaturgy of Scriabin’s sonatas, په ټولګه کې: AN Skryabin, M., 2; پیټراش ا.، سولو بو سوناټا او سویټ د باخ څخه مخکې او د هغه د معاصرو آثارو په برخه کې: د موسیقۍ د تیوري او جمالیات پوښتنې، جلد. ۳۶، ل.، ۱۹۷۸؛ سخارووا جی، د سوناټا په اصل کې، د سونتا د جوړښت ځانګړتیاوې، د GMPI عمل. Gnesins"، vol. 1972، M.، 1972.
رڼا هم وګورئ. مقالو ته د سوناټا فورمه، د سوناټا سایکلیک بڼه، د موسیقۍ بڼه.
VB Valkova
