پاول هندمیت |

پاول هندمیت

زموږ برخلیک د انسانانو د تخلیقاتو موسیقي ده او د نړۍ موسیقۍ ته په خاموشۍ غوږ ونیسئ. د ورو ورو روحاني خواړو لپاره د لرې نسلونو ذهنونه راوبلئ. جی هیس

P. Hindemith د آلمان ترټولو لوی کمپوزر دی، د XNUMX پیړۍ د موسیقۍ یو پیژندل شوی کلاسیک دی. د یو نړیوال پیمانه شخصیت په توګه (د کنډکټر، وایولا او وایلا ډیمور اداکار، د موسیقۍ تیوریسټ، خپرونکی، شاعر - د هغه د خپلو اثارو د متنونو لیکوال) - هینډمیت د هغه د کمپوز کولو فعالیت کې همدومره نړیوال و. د موسیقۍ هیڅ ډول ډول او ژانر شتون نلري چې د هغه په ​​​​کار کې پوښل شوي نه وي - که دا د فلسفې پلوه مهم سمفوني وي یا د مخکینیو زده کونکو لپاره اوپیرا، د تجربوي بریښنایی وسیلو لپاره میوزیک یا د پخوانیو تارونو لپاره ټوټې. هیڅ داسې وسیله شتون نلري چې د هغه په ​​کارونو کې د یو سولوست په توګه نه وي ښکاره شوی او هغه پخپله غږ نه شي کولی (ځکه، د معاصرانو په وینا، هینډمیت یو له څو موسیقارانو څخه و چې کولی شي د خپل آرکسټرال سکورونو کې نږدې ټولې برخې ترسره کړي، نو ځکه - هغه ته په ټینګه د "ټول موسیقار" رول - د هر اړخیز موسیقۍ دنده وسپارل شوه). پخپله د کمپوزر میوزیک ژبه ، کوم چې د XNUMX پیړۍ مختلف تجربه لرونکي تمایلونه جذب کړي ، د ټول شمولیت غوښتنې لخوا هم نښه شوې. او په ورته وخت کې په دوامداره توګه د اصلي ځای - JS Bach ته، وروسته - J. Brahms، M. Reger او A. Bruckner ته. د هینډمیت تخلیقي لاره د نوي کلاسیک د زیږون لاره ده: د ځوانانو له سیاسي فیوز څخه د هغه د هنري کریډو مخ په زیاتیدونکي جدي او فکري ادعا پورې.

د Hindemith فعالیت پیل د 20s سره سمون خوري. - په اروپایی هنر کې د ژورو لټونونو یوه پټه. د دې کلونو د بیان اغیزې (د اوپیرا قاتل، د ښځو امید، د O. Kokoschka لخوا د متن پر بنسټ) په نسبي توګه د رومانتيک ضد اعالمیو ته لاره هواروي. عجیبه، پاروډي، د ټولو پیټوس (د ورځې د اوپیرا نیوز) کاسټیک طنز، د جاز سره اتحاد، د لوی ښار شور او تالونه (پیانو سویټ 1922) - هرڅه د عام شعار لاندې متحد شوي - "د رومانیت سره ښکته. » د ځوان کمپوزر د عمل برنامه په ښکاره ډول د هغه د لیکوال په څرګندونو کې منعکس کیږي ، لکه د هغه په ​​​​څیر چې د وایولا سوناټا اوپ پای پای سره وي. 21 # 1: "سرعت ویرونکی دی. د غږ ښکلا یوه ثانوي موضوع ده. په هرصورت، حتی بیا هم نیوکلاسیک واقفیت د سټایلیسټیک لټونونو پیچلي طیف کې تسلط درلود. د هینډمیت لپاره، نیوکلاسیزم نه یوازې یو له ډیری ژبني طرزالعملونو څخه و، بلکې له هرڅه پورته یو مخکښ تخلیقی اصول و، د "پیاوړي او ښکلي بڼه" (F. Busoni) لټون، د فکر کولو مستحکم او باوري نورمونو رامینځته کولو اړتیا، د تاریخ په اوږدو کې. پخوانیو بادارانو ته.

د 20s په دویمه نیمایي کې. په نهایت کې د کمپوزر انفرادي سټایل رامینځته کړ. د هینډمیت د موسیقۍ سخت بیان د دې دلیل ورکوي چې دا د "د لرګیو د نقاشۍ ژبې" سره پرتله کړي. د باروک میوزیک کلتور ته پیژندنه ، کوم چې د هینډمیت د نیوکلاسیک لیوالتیا مرکز شو ، د پولیفونیک میتود په پراخه کارولو کې څرګند شو. Fugues، passacaglia، د مختلف ژانرونو د خطي پولیفوني سنتریت ترکیب تخنیک. د دوی په منځ کې د "مري ژوند ژوند" (د R. Rilke په سټیشن کې)، او همدارنګه د اوپرا "کارډیلیک" (د TA هوفمن لخوا د لنډې کیسې پر بنسټ)، چیرې چې د پراختیا د موسیقي قوانینو اصلي ارزښت دی. د واګنرین "میوزیک ډرامې" سره د مقابلې په توګه پیژندل کیږي. د نومول شوي کارونو سره د 20s د هندیمیت غوره تخلیقونو ته. (هو، شاید، او په عموم کې، د هغه غوره تخلیقونه) د چیمبر د وسایلو موسیقۍ سایکلونه شامل دي - سوناتاس، ensembles، کنسرټو، چیرې چې د موسیقي مفکورو په اړه فکر کولو لپاره د موسیقۍ طبیعي وړاندیز خورا زرغون ځمکه وموندله.

په وسایلو ژانرونو کې د هینډمیت غیر معمولي تولیدي کار د هغه د ترسره شوي عکس څخه جلا نه دی. د وایلیسټ او د مشهور L. Amar Quartet غړي په توګه، موسیقار په مختلفو هیوادونو کې کنسرټونه ورکړل (په شمول د شوروي اتحاد په شمول په 1927 کې). په دې کلونو کې، هغه په ​​ډوناسچینګن کې د موسیقۍ د نوي خونې د فیستیوالونو تنظیم کوونکی و، د نویو غږونو څخه الهام اخیستی و او په ورته وخت کې د فستیوال عمومي فضا د موسیقۍ د اوونټ ګارډ د مشرانو په توګه تعریف کړه.

په 30s کې. د هینډمیت کار د ډیر وضاحت او ثبات په لور متوجه دی: د تجربوي جریانونو د "خچال" طبیعي عکس العمل چې تر دې دمه د ټولو اروپایی میوزیک لخوا تجربه شوی و. د Hindemith لپاره، د Gebrauchsmusik نظریات، د ورځني ژوند موسیقي، دلته مهم رول لوبولی. د شوکیا میوزیک جوړونې مختلف ډولونو له لارې ، کمپوزر د عصري مسلکي خلاقیت لخوا د ډله ایز اوریدونکي له لاسه ورکولو څخه مخنیوي لپاره اراده درلوده. په هرصورت، د ځان د زغم یو ځانګړی مهر اوس نه یوازې د هغه پلي شوي او لارښوونې تجربې مشخصوي. د موسیقۍ پر بنسټ د اړیکو او متقابل تفاهم نظرونه د آلماني ماسټر څخه نه پریږدي کله چې د "لوړ سټایل" ترکیبونه رامینځته کوي - لکه څنګه چې هغه تر پایه پورې د هغه خلکو په ښه اراده باور لري چې هنر سره مینه لري، چې "بد خلک لري. سندرې نشته" ("بوس مینشین هیبین کیین لیډر").

د میوزیک خلاقیت لپاره د ساینسي پلوه د اساساتو لټون ، د میوزیک ابدي قوانینو په نظري ډول درک کولو او ثابتولو لیوالتیا ، د دې فزیکي طبیعت له امله هم د هندمیت لخوا د همغږي ، کلاسیک پلوه متوازن بیان ایډیال لامل شو. په دې توګه د "ترکیب لارښود" (1936-41) زیږیدلی - د یو ساینس پوه او ښوونکي د ډیرو کلونو کار پایله ده.

مګر، شاید، په لومړیو کلونو کې د ځان بسیا سټایلیسټیک بې رحمۍ څخه د موسیقۍ د وتلو تر ټولو مهم دلیل نوي تخلیقي عالي دندې وې. د هندمیت معنوي بلوغ د 30 لسیزې په فضا کې هڅول شوی و. - د فاشیست آلمان پیچلي او ناوړه وضعیت، کوم چې هنرمند ته اړتیا درلوده چې ټول اخلاقي ځواکونه متحرک کړي. دا کومه تصادفي خبره نه ده چې اوپرا دی پینټیر میتیس (1938) په هغه وخت کې راڅرګند شو، یوه ژوره ټولنیزه ډرامه چې د ډیری خلکو لخوا په مستقیم ډول د هغه څه سره په مطابقت کې لیدل کیده چې څه پیښ شوي وو (د مثال په توګه، د سوځولو صحنې په واسطه د فصاحت ټولنې رامینځته شوي. په مینز کې د بازار په چوک کې د لوتران کتابونه). د کار موضوع پخپله خورا اړونده ښکاري - هنرمند او ټولنه، د ماتیس ګرونوالډ افسانوي ژوندلیک پر بنسټ رامینځته شوی. د یادولو وړ ده چې د هینډمیت اوپیرا د فاشیست چارواکو لخوا منع شوې وه او ډیر ژر یې د ورته نوم سمفوني په بڼه خپل ژوند پیل کړ (د هغې 3 برخې د Isenheim Altarpiece انځورونو په نوم یادیږي، د ګرونوالډ لخوا انځور شوي: "د انګریز کنسرټ" .

د فاشیست دیکتاتورۍ سره جګړه د کمپوزر د اوږده او نه منلو وړ مهاجرت لامل شو. په هرصورت، د ډیرو کلونو لپاره د خپل هیواد څخه لیرې ژوند کوي (په عمده توګه په سویس او متحده ایالاتو کې)، هینډمیت د آلمان د موسیقۍ اصلي دودونو او همدارنګه د هغه د غوره شوي موسیقۍ لاره ته ریښتینی پاتې شو. د جګړې څخه وروسته کلونو کې، هغه د وسایلو ژانرونو ته لومړیتوب ورکولو ته دوام ورکړ (د ویبر د موضوعاتو سمفونیک میټامورفوسس، د پیټسبورګ او سیرینا سمفوني، نوي سوناتاس، جوړه، او کنسرتونه رامینځته شوي). په وروستیو کلونو کې د هینډمیت ترټولو مهم کار سمفوني "د نړۍ همغږي" (1957) دی چې د ورته نوم د اوپرا په موادو کې رامینځته شوی (کوم چې د ستورپوه I. کیپلر روحاني لټون او د هغه د ستونزمن برخلیک په اړه وايي) . جوړښت د عالي پاسکاګلیا سره پای ته رسیږي ، د آسماني بدنونو ګردي نڅا انځوروي او د کائنات همغږي سمبول کوي.

په دې هماهنګۍ باور - د ریښتیني ژوند ګډوډي سره سره - د کمپوزر ټول وروستي کار ته وده ورکړه. تبلیغاتي - محافظتي لارې په دې کې ډیر او په ټینګار سره غږیږي. د کمپوزر نړۍ (1952) کې، هینډمیت د عصري "تفریحی صنعت" په وړاندې جګړه اعلانوي او له بلې خوا، د وروستي avant-garde موسیقۍ د اشرافي ټیکنالوژۍ په اړه، د هغه په ​​​​نظر، د خلاقیت ریښتینې روح سره مساوي دښمني. . د هینډمیت ساتنه ښکاره لګښتونه درلودل. د هغه د میوزیک سټایل د 50s څخه دی. ځینې ​​​​وختونه د اکادمیک سطحې سره ډک وي؛ د کمپوزر د تدریس او انتقادي بریدونو څخه پاک نه وي. او بیا هم، دا دقیقا د هماهنګۍ لپاره په دې لیوالتیا کې دی، کوم چې تجربه کوي - سربیره پردې، د هندمیت په خپل موسیقۍ کې - د پام وړ مقاومت ځواک، چې د آلمان د ماسټر د غوره تخلیقونو اصلي اخلاقي او جمالیاتی "اعصاب" پروت دی. دلته هغه د لوی باچ پیروان پاتې شو، په ورته وخت کې د ژوند ټولو "ناروغ" پوښتنو ته ځواب ووایه.

کیڼ

• د هندمیت اوپیرا کارونه →